Понятие творческой деятельности: Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Творческая деятельность — это… Что такое Творческая деятельность?

Творческая деятельность

«…Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация…»

Источник:

«Основы законодательства Российской Федерации о культуре» (утв. ВС РФ 09.10.1992 N 3612-1) (ред. от 08.05.2010)

«…Творческая деятельность — деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения. Важное место в творческой деятельности занимает комбинирование, варьирование уже имеющихся знаний, известных способов действий. Потребность, побуждающая к деятельности, может быть источником воображения, фантазии, то есть отражения в сознании человека явлений действительности в новых, необычных, неожиданных сочетаниях и связях. Важнейшим механизмом творчества является интуиция — знание, условия получения которого не осознаются. Творчество заключено в той деятельности, предварительная регламентация которой содержит в себе известную степень неопределенности…»

Источник:

» Положение о стимулировании изобретательской и инновационной деятельности в ОАО «РЖД»

(утв. распоряжением ОАО «РЖД» от 29.12.2011 N 2823р)

Официальная терминология. Академик.ру. 2012.

Синонимы:

• Творожный сырок
• Творческий работник

Смотреть что такое «Творческая деятельность» в других словарях:

• Творческая деятельность — деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее.Это может быть новая цель, новый результат или новые средства, новые способы их достижения Важное место в творческой деятельности занимает комбинирование,… …   Википедия

• ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — по определению Основ законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г. создание культурных ценностей и их интерпретация …   Юридический словарь

• творческая деятельность — сущ., кол во синонимов: 1 • искусство (45) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 …   Словарь синонимов

• творческая деятельность — 3.51 творческая деятельность: Мыслительная деятельность оператора, направленная на образование новой информации, обеспечивающей достижение какой либо цели. 3.52 Источник …   Словарь-справочник терминов нормативно-технической документации

• ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — – деятельность, в которой творчество как доминирующий компонент входит в структуру либо ее цели, либо способов [70, c. 245; 82, c. 760] …   Современный образовательный процесс: основные понятия и термины

• ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — создание культурных ценностей и их интерпретация (Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г.) …   Энциклопедический словарь экономики и права

• творческая деятельность — по определению Основ законодательства Российской Федерации о культуре от 9 октября 1992 г. создание культурных ценностей и их интерпретация …   Большой юридический словарь

• Творческая деятельность —     форма деятельности человека или коллектива создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т.д. служит проблемная ситуация, которую невозможно разрешить традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности… …   Педагогический терминологический словарь

• ТВОРЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ — форма деятельности человека или коллектива создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т. д. служит проблемная ситуация, к рую невозможно разрешить тра диц. способами. Оригинальный продукт деятельности получается в… …   Российская педагогическая энциклопедия

• Творческая деятельность — создание культурных ценностей и их интерпретация. Основы законодательства Российской Федерации о культуре от 09.10.92 N 3612 I, ст.3 …   Словарь юридических понятий

Творческая деятельность – что это в психологии. Ее виды

Креативность долгое время считалась особенным даром, и выделялось всего две сферы, в которых этот дар можно было реализовать: научно-техническое творчество и художественное. Ну, иногда еще добавлялась конструкторская деятельность. Но сейчас доказано, что креативность может проявляться в любой сфере нашей жизни в особой творческой деятельности.

Два уровня деятельности

Существует множество видов деятельности, которые отличаются как характером, так и своим продуктом. Но творчество нельзя назвать одним из этих видов, его, скорее, можно рассматривать как уровень или ступень развития любой сферы активности человека.

Деятельность репродуктивная

Первым или низшим уровнем считается репродуктивный или уровень воспроизведения. Он связан с процессами овладения навыками деятельности, с обучением. Но у многих людей деятельность, в том числе и профессиональная, так и остается на этом уровне. Не потому, что они всю жизнь учатся, а потому, что репродуктивная деятельность проще и не требует больших умственных усилий.

Этот уровень предполагает повторение разработанных другими людьми приемов и действий, создание продукта по образцу. Скажем, человек, который вяжет свитер по схеме, занимается репродуктивной деятельностью, преподаватель, использующий предложенные в методических пособиях приемы обучения, тоже находится на этом уровне, как и хозяйка, которая готовит салаты по найденным в интернете рецептам.

И это нормально, для того общество накапливает и бережно сохраняет опыт, чтобы люди им могли пользоваться. Большинство людей основную часть своего времени занимается репродуктивной деятельностью, осваивая социальный опыт и используя готовые знания. Правда, совсем в чистом виде репродуктивная деятельность встречается, преимущественно, в процессе обучения. Людям свойственно стремление к новому и очень часто они в чужие схемы, разработки, рецепты вносят что-то свое, оригинальное, то есть вносят в репродуктивную деятельность элементы творческой, тем самым увеличивая социальный опыт.

Уровень творчества

В отличие от репродуктивного, творческий уровень предполагает создание нового продукта, нового знания, новых способов деятельности. Именно такая деятельность, является основой развития человеческой цивилизации.

Творческий уровень теоретически доступен каждому человеку с нормальным умственным развитием, так как творческий потенциал есть у всех. На деле же не у всех он развивается, и потребность в творчестве, присущая детям, сохраняется тоже не у всех взрослых. Причины этого самые разные, в том числе и особенности воспитания, и ограничения общества, которому не нужно слишком много активных креативов.

Творческая деятельность даже при наличии высокого потенциала невозможна без репродуктивной. Прежде чем написать симфонию, композитор должен овладеть нотной грамотой и освоить игру на музыкальном инструменте. Прежде чем написать книгу, писатель должен как минимум выучить буквы, правила правописания и стилистики. Все это делается на основе усвоения уже готового опыта, тех знаний, что накоплены другими людьми.

Продукт творческой деятельности

Итогом, результатом любой деятельности является какой-то продукт. Этим она отличается от простой биологической активности животных. Даже если речь идет о мыслительной деятельности, то она тоже создает продукт – мысли, идеи, решения и т. д. Правда, есть вид деятельности, в которой более важен процесс. Это игра, но и игра в конечном счете приводит к определенному результату.

Именно продукт отражает своеобразие деятельности, у творчества он характеризуется новизной. Но понятие нового относительно, ничего абсолютно нового человек придумать не способен, потому что оперирует в своем мышлении только имеющимися у него знаниями и образами.

Показательный случай произошел с Леонардо да Винчи, которому знакомый трактирщик заказал на вывеску изображение невиданного монстра. Знаменитый художник, понимая, что ничего невиданного он нарисовать не сможет, начал скрупулезно зарисовывать отдельные детали животных и насекомых: лапы, жвала, усики, глаза и т. д. А затем из этих деталей сконструировал такую жуткую, но реалистичную тварь, что увидев большой рисунок на круглом щите, трактирщик в ужасе убежал. Собственно, мастер Леонардо продемонстрировал саму суть творческой деятельности – комбинаторику.

С другой стороны, есть объективно новое и субъективно новое:

• В первом случае в процессе творческой деятельности создается продукт, которого никогда раньше не было: новый закон, механизм, картина, рецепт блюда, метод обучения и т. д.
• Во втором же случае новизна связана с индивидуальным опытом человека, с его личным открытием чего-то.

Например, если трехлетний малыш впервые построил из кубиков высокую башню, то это тоже творческая деятельность, ведь ребенок создал нечто новое. Пусть новизна эта субъективна, но она тоже значима и важна.

Творчество как процесс

Творческая деятельность иногда называется комбинаторной, но своеобразие ее процесса этим не ограничивается.

Изучение творчества началось задолго до нашей эры, и многие античные философы уделяли внимание этой удивительной деятельности, в которой отражается сама суть существования человечества. Но наиболее активно творчество начали изучать с начала XX века, и в настоящее время существует множество теорий и научных направлений исследования этого предмета. Им занимаются всемирно известные психологи, социологи, специалисты в области культурологии и даже физиологи. Обобщив результаты исследований, можно выделить несколько специфических черт творческого процесса.

• Это созидательный процесс, то есть его результатом всегда является не просто новый, а значимый для общества продукт. Правда, есть здесь и некоторое противоречие, которое является предметом спора специалистов в области психологии творчества. Если человек спроектировал новый вид смертельного оружия, то это тоже творчество. Однако созидательным его никак не назовешь.
• Основа процесса творчества – особый тип мышления, которое отличается нестандартностью, спонтанностью и оригинальностью.
• Творческая деятельность связана с подсознанием, и большую роль в ней играет вдохновение – особое измененное состояние сознания, которое характеризуется повышенной умственной и физической активностью.
• Творческая деятельность имеет четко выраженную субъективную сторону. Она приносит творцу чувство удовлетворения. Причем удовольствие доставляет не только результат, но и сам процесс, а переживание состояния вдохновения иногда сродни действию наркотика. Такое восприятие творчества, чувство эйфории, которое переживает творец, является причиной того, что человек часто творит, создает уникальные вещи не потому, что это нужно, а потому что ему нравится. Автор может годами писать «в стол», художник раздаривать свои картины друзьям, не помышляя о выставках, а талантливый конструктор складировать свои изобретения в сарае.

Однако творчество все же социальная деятельность, она требует оценки общества и ориентирована на полезность, нужность создаваемого продукта. Поэтому социальное одобрение является очень важным и сильным стимулом, активизирующим творчество и способствующим развитию творческих способностей. Об этом обязательно нужно помнить родителям и активно поощрять, хвалить детей за любое проявление творчества.

Виды творческой деятельности

Творчество не зря называют духовно-практической деятельностью. Оно объединяет два вида активности или две сферы, в которых протекает творческий процесс: внутреннюю, духовную, происходящую на уровне сознания, и внешнюю практическую, связанную с воплощением идей и замыслов. Причем основным, ведущим видом творческой деятельности является именно внутренняя – рождение новой идеи или образа. Даже если они так и не будут воплощены в реальности, то акт творчества все равно останется.

Духовная творческая деятельность

Этот вид деятельности и наиболее важен, и наиболее интересен, но с трудом поддается изучению. Не только потому, что происходит на уровне сознания, но главным образом и потому, что даже сам творец плохо осознает, как протекает процесс творчества в его мозгу, а часто и не контролирует его.

Эта неосознаваемость творческих процессов создает субъективное ощущение послания извне или замысла, дарованного свыше. Есть много высказываний творческих личностей, которые это подтверждают. Например, В. Гюго говорил: «Бог диктовал, а я писал». А Микеланджело считал: «Если мой тяжелый молот придает твердым скалам то один, то другой вид, то его приводит в движение не рука: он действует под давлением посторонней силы». Философ XIX века В. Шеллинг писал, что на художника «действует сила, которая проводит грань между ним и другими людьми, побуждая его к изображению и высказыванию вещей, не открытых до конца его взору и обладающих неисповедимой глубиной».

Ощущение потусторонности креативного акта во многом связано с огромной ролью подсознания в творческой деятельности. На этом уровне психики хранится и обрабатывается огромное количество образной информации, но делается это без нашего ведома и контроля. Под влиянием повышенной активности мозга в процессе творчества подсознание нередко выдает на поверхность сознания готовые решения, идеи, замыслы.

Духовная творческая деятельность, если ее рассматривать как процесс, имеет три стадии.

Стадия первоначального накопления информации

Как уже было сказано, в основе творческой деятельности преобразование имеющихся в памяти идей, образов, теоретических и практических знаний. Информация – это не только строительный материал для творчества, она осмысливается, анализируется и рождает ассоциации с теми знаниями, что хранятся в памяти. Без ассоциативного мышления невозможно творчество, так как оно подключает к работе над проблемой разные сферы мозга и блоки информации.

Уже на этом уровне проявляется способность креативного человека замечать детали, видеть необычные явления, умение посмотреть на объект с неожиданного ракурса. На стадии первоначального накопления информации рождается предчувствие замысла, смутное ожидание открытия.

Стадия формирования замысла или разработки идеи

Этот этап может протекать в двух формах:

• в форме скрупулезного анализа возникшей идеи, ее планирования и проработки разных вариантов и путей решения;
• в эвристической форме, когда накопление информации и размышление над возможным ее использованием внезапно рождают идею, яркую, как вспышка фейерверка.

Часто толчком к рождению замысла может быть какое-то малозначимое событие, случайная встреча, услышанная фраза или увиденный объект. Как случилось, например, с художником В. Суриковым, который нашел цветовое и композиционное решение картины «Боярыня Морозова», увидев сидящую на снегу ворону.

Разработка замысла

Этот этап уже не спонтанный, он отличается высоким уровнем осознанности. На нем происходит осмысление и конкретизация идеи. Научная теория «обрастает» строгими доказательствами, для реализации конструкторского замысла создаются схемы и чертежи, художник подбирает материал и технику исполнения, а писатель прорабатывает план и композицию романа, создает психологические портреты героев и определяет повороты сюжета.

Собственно, это последний этап творчества, который протекает на уровне сознания. А следующий этап – это уже практическая деятельность.

Практическая творческая деятельность

Разделение этих двух видов условно, так как даже на практическом этапе основную творческую работу выполняет мозг. Но все же есть и некоторые особенности, присущие именно практической творческой деятельности.

Этот вид креативности связан со специальными способностями, то есть со способностями к конкретной деятельности. Человек может создать гениальный замысел картины, но воплотить его в реальность, вывести с уровня сознания можно лишь имея способности к изобразительной деятельности. Причем не только в виде потенциала.

Поэтому так важно для творческой деятельности освоение профессиональных навыков, овладение мастерством в конкретной области. Недостаток профессионализма хорошо заметен в детском творчестве. Оно, конечно, яркое, свежее, самобытное, но чтобы потенциал ребенка раскрылся, его нужно научить владению карандашом и кистью, разным приемам и техникам изобразительного или литературного творчества. Без этого малыш быстро разочаруется в творчестве, ведь он не сможет достичь желаемого результата.

С другой стороны, практическая творческая деятельность тоже управляется сознанием и подсознанием. И самый кульминационный период творческого акта – вдохновение. Это состояние возникает тогда, когда оба вида творческой активности взаимодействуют.

Вдохновение, пожалуй, самое удивительное, что есть в творческой деятельности. Еще древнегреческий философ Платон писал об особом состоянии творца, которое он назвал ex stasis – вне себя, выход за пределы сознания. Но и неслучайно от этого же термина происходит слово «экстаз» — наивысшее наслаждение. Человек в состоянии вдохновения действительно ощущает всплеск психической и физической энергии и наслаждение процессом.

С точки зрения психологии, вдохновение сопровождается измененным состоянием сознания, когда человек творит, не замечая времени, голода, усталости, иногда доводя себя до физического истощения. Творческим личностям свойственно относиться к вдохновению с большим пиететом, что и не удивительно. Под его влиянием продуктивность деятельности возрастает в разы. К тому же эйфория, которая часто сопровождает вдохновение, вызывает стремление вновь и вновь переживать это состояние.

Тем не менее ничего сверхъестественного, потустороннего и мистического во вдохновении нет. Его физиологической основой является сильный очаг возбуждения в коре головного мозга, который возникает под влиянием активной работы над идеей, замыслом, можно сказать, одержимости ими. Этот очаг возбуждение обеспечивает и высокую работоспособность, и активизацию уровня подсознания, и частичное подавление рационального контроля. То есть вдохновение – результат упорной мыслительной работы, поэтому бесполезно, лежа на диване, ждать, когда оно снизойдет, чтобы начать творить.

Творческая деятельность, хоть и предполагает наличие специальных способностей, доступна всем, ведь неспособных людей нет. Необязательно быть художником, поэтом или ученым, чтобы заниматься творчеством. В любой сфере можно создавать что-то новое, открывать новые закономерности или приемы деятельности. Найдите то, что вам по душе, к чему у вас есть склонности, и занимайтесь творчеством, получая удовольствие и от результата, и от самого процесса.

Понятие творческой деятельности, её виды, направления. — Студопедия

Финансовый университет при Правительстве Российской Федерации

(Финансовый университет)

Кафедра «Прикладная психология»

Реферат на тему:

« Методы активизации творческой деятельности »

Выполнил:

Студент группы ВУ3-1а

Хрулева И.Ю.

Проверил:

Доцент

Крылов А.Ю.

Москва

Содержание

1. Введение.

2. Понятие творческой деятельности, её виды, направления, функции.

3. Методы активизации творческой деятельности.

4. Заключение

5. Список использованной литературы.

Введение

Каждому человеку в жизни нужно проявлять определённую деятельность в силу разных причин : в силу заработка или из-за любви к своему делу, или потому, что человек может думать, что кроме данной деятельности он (она) больше ничего не умеет. Причин может быть много. На земле на данный момент около, а то и более 7 миллиардов людей. Так что не будем вдаваться в подробности каждой биографии. Самое главное из всего того, что я сказал, в том, что всем нам необходима деятельность. Все мы разные, и у каждого из нас она (деятельность) своя. Но всех нас объединяет эта общая нужда что-то делать, нужда цели в жизни. Ведь иначе наша жизнь будет казаться нам бессмысленной. Вернее, не будет казаться, а будет таковой : у тебя нет цели в жизни – значит ты ничего не делаешь, значит не несёшь никакой пользы обществу, значит «прожигаешь» свои дни, месяцы, годы впустую.

Но не будем уходить в дебри. Цель моего реферата заключается в том, как бы нам проявить интерес или определённую активность к деятельности. Конкретней: творческой деятельности. Яркий пример – учащиеся: школьники, студенты, да и просто те, кто изучает что-то ввиду каких-то собственных целей. Очень часто людям не удаётся проявить интерес к своему обучению. Для этого например, на уроках английского языка существуют задания в парах, командах, бурные обсуждения какой-либо темы, какого-либо насущного вопроса – вообщем, всё, что помогает не сделать этот урок скучным и превратить его изучение в скучную «зубрёжку». Это и есть проявление творческой деятельности. Здесь имеется ввиду не просто занятие творчеством — рисованием, музыкой, танцами и т.д., а поиск творческого пути, подхода к решениям тех или иных задач. Вот то, о чём я бы хотел с вами поговорить в своей работе.

Понятие творческой деятельности, её виды, направления.

Творческая деятельность, форма деятельности человека или коллектива — создание качественно нового, никогда ранее не существовавшего. Стимулом к Т. д. служит проблемная ситуация, к-рую невозможно разрешить тра-диц. способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате формулирования нестандартной гипотезы, усмотрения нетрадиц. взаимосвязей элементов проблемной ситуации, привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками Т. д. являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность (способность отказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и сцеплению понятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому нормальному ребёнку. Нужно суметь раскрыть их и развить. Проявления творческих способностей варьируют от крупных и ярких талантов до скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница — в конкретном материале творчества, масштабах достижений и их обществ, значимости.

При традиционных формах обучения учащийся, приобретая и усваивая в уч. процессе некоторую информацию, становится способным воспроизвести указанные ему способы решения задач, доказательства теорем и т. п. Однако он не принимает участия в творческом поиске пути решения поставленной проблемы и, следовательно, не приобретает и опыта такого поиска. Чем больше отличается от знакомой подлежащая решению проблема, тем труднее для обучающегося сам процесс поиска, если он не имеет спец. опыта. Поэтому нередки случаи, когда выпускник ср. школы, успешно овладевший материалом шк. программы, не справляется с конкурсными экзаменац. задачами в вузе (построенными на том же материале), поскольку они требуют нестандартного подхода к их решению.

Выдвижение новой гипотезы в связи с новой проблемой требует особых видов деятельности, решающим образом зависящих от способностей исследователя. Эти способности формируются в деятельности самих обучающихся. Никакой рассказ о роли гипотез не сможет заменить в развитии способностей человека к исследованию пусть даже маленькой, но самостоятельно выдвинутой гипотезы. Известно также, что для решения ряда проблем приходится рассмотреть традиционные пути под совершенно новым, неожиданным углом зрения. Однако знание этого не обеспечивает нахождения этого нового угла зрения в процессе конкретного исследования. Только практический опыт исследования развивает данную способность.

Чтобы формировать творческий опыт, необходимо конструировать специальные педагогические ситуации, требующие и создающие условия для творческого решения. Возможность конструирования таких ситуаций обусловлена тем, что обучение творчеству гл. обр. осуществляется на проблемах, уже решённых обществом и способы решения которых уже известны. Поэтому для процесса обучения определение Т. д. требует корректив. Учащиеся только в отд. случаях, на определ. уровне своего развития и в зависимости от организующей деятельности учителя могут создавать новые ценности. Отсутствие обществ, новизны в результатах творчества учащихся не приводит к кардинальному изменению структуры осуществляемого ими творческого процесса. Поэтому применительно к процессу обучения творчество следует определить как форму деятельности человека, направленную на созидание качественно новых для него ценностей, имеющих обществ, значение, т.е. важных для формирования личности как обществ, субъекта.

Проблемные ситуации можно поставить перед учащимися различными способами: путём чёткой постановки проблемы учителем; путём создания ситуации, в к-рой от учащихся требуется самому понять и сформулировать имеющиеся в ней проблемы; путём создания ситуации с более или менее чётко обозначенной проблемой, но по логике поиска решения которой ученик должен прийти к новой, дополнит, проблеме, самим им выявленной и предусмотренной при конструировании ситуации. Особым вариантом бывает случай, когда в ходе решения некоторой задачи ученик самостоятельно обнаруживает новую, не предусмотренную при конструировании ситуации проблему.

Возникновение или наличие одной лишь проблемы не определяет возможности ее решения. Для последнего необходимо осуществить самостоятельный поиск, что требует определённых исходных данных, т.е. опоры на известное, что и позволяет реализовать этот поиск. Уч. проблемную ситуацию можно определить как задачу с необходимыми данными в качестве условия. К этим данным ставится вопрос, в том или ином виде формулирующий проблему для последующего решения. Тогда содержанием всякой задачи будет проблема, основанная на противоречии между известным и искомым. В процессе решения этих задач, построенных на необходимости избирательно активизировать уже известные им знания, учащиеся могут самостоятельно проникнуть в более глубокие стороны явлений. В практике обучения необходимо применять и задачи, требующие только выдвижения гипотезы. В данном случае от ученика не требуется обоснованного полного решения. Он должен лишь построить план поиска ответа, к-рый вырисовывается ему пока только гипотетически. Решение этих задач развивает у учащихся умение мобилизовывать имеющееся у них знание и включать его в процесс анализа новых ситуаций, стремление найти новый подход, новый тип решения. Т. е. закладываются ОСНОВЫ.

О творческой деятельности и невмешательстве государства

Имею сказать несколько слов о культуре. В частности, о творческой деятельности, в каковую государство не вправе вмешиваться. Это правда: запрещено Законом. В Основах законодательства РФ о культуре так и написано: «Органы государственной власти и управления, органы местного самоуправления не вмешиваются в творческую деятельность граждан и их объединений, государственных и негосударственных организаций культуры, за исключением»… Впрочем, я даже не на исключениях хочу акцентировать внимание, хотя и это может быть нелишним (при случае).

Конституция Российской Федерации гарантирует каждому свободу литературного, художественного, научного и других видов творчества (статья 44). И это якобы дает основания исполнительным органам государственной власти, куда граждане (группы граждан) зачастую обращаются, отказывать в просьбе запретить показ разной мерзости на экране, в театре, на выставке и других присутственных местах.

Что же делать?

Для начала – заглянуть в Закон и поинтересоваться, что следует понимать под термином Творческая деятельность. Должны же мы, в конце концов, знать, в какие такие высокие сферы государству вход воспрещен.

Итак, статья 3 Общих положений Закона РФ «Основы законодательства Российской Федерации о культуре»:

Творческая деятельность– создание культурных ценностей и их интерпретация.

Что такое культурные ценности, цитировать не стану – определение не столь короткое, чтобы с ним в эту заметку втиснуться. Каждый желающий убедиться, что о мерзостях там не упоминается (и даже наоборот), может прочесть в той же статье того же закона сам. Мы лишь зафиксируем наше открытие: творческая деятельность включает в себя их создание и интерпретацию. И ничего более, по определению.

Таким образом, мы выяснили, что государство не вправе вмешиваться в процесс создания и интерпретации культурной ценности. Каковой плоду творческих усилий, по завершении процесса создания и интерпретации, еще предстоит стать. Или не стать, ежели каменный цветок не вышел. Бывает. Так или иначе, государству до того дела нет. Оно и правильно, не так ли?

Но продолжаем внимательно изучать ту же статью того же Закона дальше:

Культурная деятельность– деятельность по сохранению, созданию, распространению и освоению культурных ценностей.

Как видим, закон определяет творческую деятельность как определенную (выше) часть культурной деятельности. Понятие культурной деятельности вмещает в себя понятие творческой деятельности, так как культурная деятельность – это не только создание (интерпретация) культурных ценностей, но, кроме прочего, и распространение.

Так вот, самое главное: в Законе нет ни слова о невмешательстве государства в процесс распространения результатов творческой деятельности. Равно как нет ни слова о запрете вмешиваться в культурную деятельность. А понятие культурной деятельности, напоминаю, вмещает в себя и распространение тоже, понятие творческой деятельности – нет, она есть лишь создание и интерпретация.

Поэтому, все обращения граждан к органам исполнительной власти с просьбой оградить общество от распространяемой деятелями культуры мерзости – законны. А если какой-либо орган исполнительной власти предпочтет не вмешиваться – есть основания обратиться к власти судебной и выиграть дело.

Выигранные суммы возмещения морального вреда предлагаю направлять в фонд поддержки детей-сирот.

Творческая деятельность. Понятие, значение — презентация онлайн

Метод решения творческих задач
Важнейшая задача
цивилизации –
научить человека
творить.
Томас Эдисон
1. Творческая деятельность:
понятие, значение.
3. Творчество взрослых и школьников.
2. Суть творчества.
Что необходимо для творчества.
5. Человек-творец.
4. «Муки творчества».
6. Развитие творческих способностей.
Если человек решает проблему не стандартными, давно
сложившимися способами, а предлагает свои, оригинальные
идеи, придумывает что-то новое, это значит, он подходит к
задаче творчески. Именно творческой деятельности мы должны
обучаться!
По мере развития НТП
способность людей
генерировать новые
идеи, творить приобретает
огромное значение.
Одна плодотворная идея
способна изменить жизнь
не только её автора,
но и всего человечества
Содержание
Творчество — это деятельность, порождающая нечто КАЧЕСТВЕННО НОВОЕ
Творчество предполагает наличие у человека:
ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ
УМЕНИЙ
ЗНАНИЙ
Благодаря которым создается
продукт, отличающийся
неповторимостью,
оригинальностью,
значимостью для общества.
Содержание
Важную роль в творческой деятельности играют:
ВООБРАЖЕНИЕ
ИНТУИЦИЯ
Поиск ОРИГИНАЛЬНЫХ
способов решения
Именно на творческой
деятельности учащихся
Потребность в
САМОВЫРАЖЕНИИ
строится ПРОЕКТНЫЙ
МЕТОД ОБУЧЕНИЯ
(метод творческих
проектов).
Содержание
В результате творчества взрослого
предполагается создание
продукта, обладающего
ОБЪЕКТИВНОЙ новизной
(новизной для общества)
и ценностью.
Результат творчества взрослого
(объективная новизна)
Содержание
Результат творчества
школьника как правило
обладает
СУБЪЕКТИВНОЙ новизной
(новизна только
для самого школьника)
Результат творчества ребенка
(субъективная новизна)
Содержание
Когда человек задумывает
что-то новое, творит – этот
процесс связан с напряженной
работой мысли.
Посмотрите, как в
юмористической
форме это изобразил известный
художник Херлуф Бидструп.
Муки творчества. Херлуф Бидструп
Содержание
Творчество специфично для человека,
т.к. всегда предполагает творца
(человека).
В природе происходит процесс развития,
но не творчества.
Способность к творчеству — одна из черт,
отличающих человека от машины, даже
самой автоматизированной.
Жизнь неустанно подбрасывает задачи
для творчества и побуждает Человека
вновь и вновь искать пути в незнаемое,
совершать открытия.
И так будет всегда,
пока существует Разум.
Содержание
Можно ли приобщиться к творчеству, научиться изобретать, выработать для себя
умение посмотреть на привычные вещи под необычным
ракурсом? Да, да и ещё раз да!
Так, глубокий анализ психологии
творчества сделан выдающимся русским
невропатологом и психологом В.Бехтеревым.
Начав изучать великих изобретателей,
он приходит к весьма важному для
«простых смертных» выводу:
творчеству не только можно,
но и обязательно нужно учить!
Ученые утверждают: мозгу для развития
нужна упорная тренировка,
как для бицепсов спортсменов,
желающих достичь поставленных задач.
Содержание
Творческие способности можно и
нужно развивать!
Для творческого взгляда на любую
проблему необходимо
приобретение навыков
рационального мышления.
Этому призван помочь наш курс
«Технология»,
и, прежде всего, его раздел
«Методы решения творческих задач»!
Содержание

Понятие творчества в психологии и юриспруденции Текст научной статьи по специальности «Философия, этика, религиоведение»

2018, Т. 160, кн. 2 С. 302-308

УЧЕНЫЕ ЗАПИСКИ КАЗАНСКОГО УНИВЕРСИТЕТА. СЕРИЯ ГУМАНИТАРНЫЕ НАУКИ

ISSN 2541-7738 (Print) ISSN 2500-2171 (Online)

УДК 347

ПОНЯТИЕ ТВОРЧЕСТВА В ПСИХОЛОГИИ И ЮРИСПРУДЕНЦИИ

Т.Г. Макаров

Казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань, 420008, Россия

Аннотация

В статье рассматривается понятие творческой деятельности и её результатов в рамках психологии и юриспруденции. Отмечается, что с психологической точки зрения творчество представляет собой любую деятельность по преобразованию окружающего мира, в результате которой создаются новые материальные и духовные ценности. В то же время юридическая наука под творческим характером объекта интеллектуальной собственности признаёт не только его новизну, но и объективную выраженность, поскольку только такие результаты творчества получают правовую охрану. Подчёркивается, что сама по себе творческая деятельность не охраняется правом, оно начинает действовать, когда автор вступает в общественные отношения по созданию и использованию результатов своей творческой деятельности. Делается вывод о различных подходах к изучению данного феномена в двух гуманитарных науках: в психологии акцент ставится на анализе психических процессов, происходящих в ходе творческого акта, в юриспруденции — на конечном результате творческой работы.

Ключевые слова: творчество, творческая деятельность, результат творческой деятельности, психология, юриспруденция

Творческой является деятельность, порождающая качественно новые, уникальные результаты. Этим она отличается от изготовления (производства), результат которого предсказуем и неоригинален.

В настоящей работе предпринята попытка соотнести понимание творчества в психологии и юриспруденции, выявить основные отличия в интерпретации данного феномена.

Сначала рассмотрим творчество с психологической точки зрения. Так, С.Л. Рубинштейн полагает, что «в процессе изобретения нужно исходить из контекста действительности, в который требуется ввести нечто новое, и учесть соответствующий научный контекст» [1, с. 575]. Нельзя не согласиться с этим утверждением. Действительно, результат изобретательского творчества невозможно получить, не учитывая предшествующий опыт, так же как нельзя запатентовать изобретение, не проведя патентный поиск.

В.Н. Дружинин отмечает: «В основе творчества лежит глобальная иррациональная мотивация отчуждения человека от мира; оно направляется тенденцией к преодолению… творческий продукт только подстёгивает процесс, превращая

его в погоню за горизонтом» [2, с. 166]. Безусловно, творческий акт совершается не только с целью создания нового продукта, он протекает порой очень спонтанно и неожиданно, под влиянием внезапно нахлынувшего вдохновения. То, что происходит с творцом в это время, интересует психологическую науку, так как психические процессы — это предмет её изучения.

Проблемам творчества и творческих способностей личности уделил немало внимания А. Маслоу. В одной из своих работ он пишет: «…Я бессознательно связывал творчество только с определёнными общепризнанными сферами человеческой деятельности, бессознательно предполагая, что любой художник, любой поэт, любой композитор ведёт творческую жизнь. <…> Но мои «подопытные» разрушили эти мои представления. Например, одна бедная и необразованная женщина, занимавшаяся только домашним хозяйством и своими детьми, не делала ничего из того, что принято считать «творчеством», но зато отменно готовила, была прекрасной матерью и женой, умела великолепно обустроить своё жилище. Несмотря на то, что у неё было немного денег, её квартира выглядела очень красиво. Она прекрасно умела принять гостей. Встречи в её доме всегда превращались в банкеты. Столовое бельё, столовые приборы, стеклянную и фаянсовую посуду она подбирала с безупречным вкусом. В этой области она была оригинальной, неожиданной, изобретательной, нестандартной. Я просто не мог не признать её творческим человеком» [3, с. 232-233]. Психолог подметил важную особенность: для многих творчество ассоциируется в основном со сферой искусства, так как именно там создаётся огромное количество творческих произведений, которые в случае их признания публикой золотыми буквами вписываются в историю. Но не следует забывать о том, что многие действия, совершаемые людьми ежедневно, тоже являются творческими и результаты человеческой деятельности с полным правом можно считать результатами творческой деятельности. Пример, приведённый А. Маслоу, доказывает, что понятие творчества шире, нежели оно трактуется обыденным сознанием.

Интересен подход к данному феномену Д.Б. Богоявленской. Она считает, что «творчество начинается там, где продукт деятельности человека начинает превышать первоначальный замысел. В этом случае имеет место саморазвитие деятельности, которое и составляет основу творчества» [4, с. 35]. Без такого саморазвития не происходит никакой творческий акт. Механизмы, которые за-действуются у человека в процессе творчества, невозможно предсказать и полноценно осмыслить.

Л.Б. Ермолаева-Томина определяет творчество как «создание необходимого, но ещё не существующего в реальности, т. е. нового и более совершенного» [5, с. 19]. Она разделяет продукты творчества в зависимости от особенностей мыслительного творческого поиска, который может быть направлен «на познание скрытых закономерностей, нахождение способов лучшей адаптации к среде, создание новых материальных и духовных объектов.

Отсюда, — пишет Л.Б. Ермолаева-Томина, — основными продуктами творчества являются:

— открытия на всех уровнях, от всеобщих закономерностей существования материи до открытия проявления всеобщего в конкретном;

— изобретения, направленные на совершенствование способов адаптации к среде как через орудия труда, так и посредством нахождения оптимальных способов организации деятельности, взаимодействий между людьми, воздействий на них;

— создание новой формы материи, начиная с материалов типа металлов и кончая произведением искусства» [5, с. 59].

Таким образом, в психологии под творчеством понимается любая деятельность по преобразованию окружающего мира, в результате которой создаётся нечто качественно новое, ранее не существовавшее, отличающееся неповторимостью. Итогом такой деятельности являются не только произведения искусства или научные труды, но и любые иные материальные и духовные ценности, при создании которых был задействован творческий потенциал человека. Психологи, рассматривая психические процессы, благодаря которым осуществляется творческий акт, замечают, что этот феномен может проявляться в оригинальном ведении домашнего хозяйства, необычном подходе к решению бытовых проблем и т. п.

Теперь перейдём к рассмотрению творчества в юриспруденции. Статьёй 44 Конституции Российской Федерации провозглашается свобода творчества и преподавания (КРФ). При этом в правовой науке существует множество определений творчества. В.И. Серебровский трактует его как «сознательный и в большинстве случаев весьма трудоёмкий процесс, имеющий своей целью достижение определённого результата» [6, с. 34]. О.С. Иоффе считает, что «творчество является интеллектуальной деятельностью, завершающейся производящим актом, в результате которого появляются новые понятия, образы и (или) формы их воплощения, представляющие собой идеальное отражение объективной действительности» [7, с. 5]. Э.П. Гаврилов рассматривает творчество как «деятельность человека, порождающую нечто качественно новое и отличающееся неповторимостью, оригинальностью и уникальностью» [8, с. 83]. Как видно из данных определений, сформулированных учёными-цивилистами, творчество всегда направлено на создание нового. Творческий характер того или иного объекта интеллектуальной собственности означает, что он является новым по сравнению с ранее известными. Кроме того, чтобы получить правовую охрану и защиту, несомненно, произведение должно не только иметь творческий характер, но и быть объективно выраженным. «До тех пор, пока мысли и образы автора. существуют лишь в виде творческого замысла, — пишет А.П. Сергеев, -они не могут быть восприняты другими людьми, и, следовательно, не существует и практической надобности в их правовой охране» [9, с. 111-112].

Если критерии для отнесения тех или иных объектов к результатам творческой деятельности рассматриваются юридической наукой, то сама по себе творческая деятельность практически ею не исследуется — это предмет изучения психологии. Юриспруденцию интересуют отношения, в которые вступает автор в процессе создания произведения и последующего его использования, а также нормы, их регулирующие. Опишем данные отношения подробнее.

Говоря о создании произведения, следует отметить, что автор, как правило, сталкивается с необходимостью изучения имеющегося отечественного и мирового творческого наследия и обязательного указания в своём труде ссылок

на используемые источники. Таким способом автор незримо взаимодействует с другими творцами. В ст. 1274 Гражданского кодекса Российской Федерации (далее — ГК РФ) сказано: допускается без согласия автора или иного правообладателя и без выплаты вознаграждения, но с обязательным указанием имени автора, произведение которого используется, и источника заимствования цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических, информационных, учебных целях, в целях раскрытия творческого замысла автора правомерно обнародованных произведений в объёме, оправданном целью цитирования, включая воспроизведение отрывков из газетных и журнальных статей в форме обзоров печати. В случае создания производного произведения, например перевода, однозначно возникает проблема получения согласия на перевод у автора оригинального произведения (ст. 1260, 1270 ГК РФ), так как без этого перевод будет осуществлён неправомерно. Отношения между переводчиком и автором оригинального произведения неизбежны, они как раз подлежат правовой регламентации в отличие от строго индивидуальной деятельности автора.

Если говорить об использовании результатов творческой деятельности, то автор взаимодействует с пользователями его творений в лице различного рода издательств, звукозаписывающих студий и т. д. С ними он заключает лицензионные соглашения, по которым предоставляет право использования результата своей творческой деятельности в установленных соглашением пределах (ст. 1235 ГК РФ). В этом случае отношения автора с пользователями напоминают отношения по аренде, только их объектом выступает не имущественная ценность, а интеллектуальное право. Помимо этого, возможен вариант полного отчуждения исключительного права на созданный гражданином результат творческой деятельности другому лицу — приобретателю такого права (ст. 1234 ГК РФ). Тогда автор перестаёт быть правообладателем, сохраняя за собой только личные неимущественные права, такие как право авторства, право автора на имя и право на неприкосновенность произведения (право на защиту репутации автора), так как последние неразрывно связаны с личностью творца, неотчуждаемы и непередаваемы ни по договору, ни по какому-либо иному правовому основанию. Отношения, возникающие в связи с заключением указанного договора, напоминают отношения по купле-продаже. По сути, происходит «продажа» исключительного права, после которой новый правообладатель сам определяет юридическую судьбу результата чужой творческой деятельности. Наконец, законом предусмотрена ситуация, когда автор заключает договор авторского заказа (ст. 1288 ГК РФ) и создаёт произведение на заказ по тем критериям, которые сформулировал для него заказчик. В таком случае сам процесс создания произведения подчиняется параметрам, установленным заказчиком, и говорить о творческом характере деятельности автора можно лишь весьма условно. Отношения, складывающиеся между автором и заказчиком по договору авторского заказа, можно сравнить с отношениями по подряду. Заказчику на материальном носителе передаётся результат творческой деятельности автора, то есть имеет место овеществлённый результат выполненной работы, что характерно для договора подряда. Отличие состоит в том, что работа

по договору авторского заказа должна выполняться лично (принцип личного исполнения), а сам договор носит фидуциарный характер.

Итак, можно прийти к выводу о том, что понятие творчества в юриспруденции немногим отличается от соответствующего понятия в психологии. И в той, и в другой науке под творческой деятельностью понимается процесс создания чего-то качественно нового, а её результат определяется как итоговый продукт. Отличие состоит в подходах к изучению данного феномена. Если психологов интересуют психические процессы, происходящие в ходе творческого акта, то юристы сосредоточены прежде всего на конечном результате творческой работы, так как именно он получает правовую охрану. Пока творческое произведение находится в сознании человека, на него не распространяются никакие законы, так как невозможно юридически охранять то, что не выражено вовне. Иными словами, сама по себе творческая деятельность не охраняется правом, это сугубо индивидуальный процесс, в котором участвует только творец. Право начинает действовать тогда, когда автор вступает в общественные отношения по созданию и использованию результатов своей творческой деятельности. Закон не может регулировать индивидуальную деятельность автора, он действует только в той сфере, где автор соприкасается с другими людьми, социумом, что предполагает соблюдение правовых установлений государства, направленных на поддержание общественного порядка и спокойствия.

Источники

КРФ — Конституция Российской Федерации (принята 12 дек. 1993 г.) // Рос. газ. —

1993. — 25 дек. — № 237. ГК РФ — Гражданский кодекс Российской Федерации. Ч. 4: Федеральный закон от 18 дек. 2006 г. № 230-ФЗ (ред. от 01 июля 2017 г.) // Рос. газ. — 2006. — 22 дек. -№ 289.

Литература

1. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. — М.: Учпедгиз, 1946. — 704 с.

2. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. — СПб.: Питер, 2002. — 368 с.

3. Маслоу А. Психология бытия / Пер. с англ. О.О. Чистякова. — М.: Рефл-бук; Киев: Ваклер, 1997. — 304 с.

4. Богоявленская Д.Б. «Субъект деятельности» в проблематике творчества // Вопр. психологии. — 1999. — № 2. — С. 35-41.

5. Ермолаева-Томина Л.Б. Психология художественного творчества. — М.: Культура: Акад. Проект, 2005. — 303 с.

6. Серебровский В.И. Вопросы советского авторского права. — М.: Изд-во Акад. наук СССР, 1956. — 283 с.

7. Иоффе О.С. Советское гражданское право: Курс лекций: в 3 ч. — Л.: Изд-во Ле-нингр. ун-та, 1965. — Ч. 3: Правоотношения, связанные с продуктами творческой деятельности. Семейное право. Наследственное право. — 347 с.

8. Гаврилов Э.П. Советское авторское право. Основные положения. Тенденции развития. — М.: Наука, 1984. — 222 с.

9. Сергеев А.П. Право интеллектуальной собственности в Российской Федерации. -М.: Проспект, 2000. — 752 с.

Поступила в редакцию 05.03.18

Макаров Тимофей Григорьевич, кандидат юридических наук, доцент кафедры гражданского права

Казанский (Приволжский) федеральный университет ул. Кремлёвская, д. 18, г. Казань, 420008, Россия E-mail: [email protected]

ISSN 2541-7738 (Print) ISSN 2500-2171 (Online)

UCHENYE ZAPISKI KAZANSKOGO UNIVERSITETA. SERIYA GUMANITARNYE NAUKI (Proceedings of Kazan University. Humanities Series)

2018, vol. 160, no. 2, pp. 302-308

The Concept of Creativity in Psychology and Legal Science

T.G. Makarov

Kazan Federal University, Kazan, 420008 Russia E-mail: [email protected]

Received March 5, 2018

Abstract

This paper discusses the concept of creative activity (creativity) and its results in psychology and law. The views of such famous scientists as A. Maslow, S.L. Rubinstein, V.N. Druzhinin, et al. have been considered. It has been noted that, from the psychological point of view, creative activity is any activity aimed at transformation of the surrounding world, as a result of which new material and spiritual values are created. Legal protection is received only by the results of creativity with the objective expression. Based on the analysis of provisions from the Civil Code of the Russian Federation, it follows that creative activity as such is not protected by the law. Legal measures are applied when the author enters public relations on creation and use of the results of their creative activity. The conclusion has been made about different approaches to the study of this phenomenon in two branches of humanities: in psychology, the emphasis is placed on the analysis of mental processes that occur during the creative act; in legal science, the final result of the creative work is in the focus.

Keywords: creativity, creative activity, result of creative activity, psychology, law

References

1. Rubinshtein S.L. Osnovy Obshcheipsikhologii [Basics of General Psychology]. Moscow, Uchpedgiz, 1946. 704 p. (In Russian)

2. Druzhinin V.N. Psikhologiya obshchikh sposobnostei [Psychology of General Abilities]. St. Petersburg, Piter, 2002. 368 p. (In Russian)

3. Maslow A. Psikhologiya bytiya [Toward a Psychology of Being]. Moscow, Refl-buk. Kiev, Vakler. 1997, 304 p. (In Russian)

4. Bogoyavlenskaya D.B. «The subject of activity» in the problems of creativity. Voprosy Psikhologii, 1999, no. 2, pp. 35-41. (In Russian)

5. Ermolaeva-Tomina L.B. Psikhologiya khudozhestvennogo tvorchestva [Psychology of Artistic Creativity]. Moscow, Ku’tura, Akad. Proekt, 2005. 303 p. (In Russian)

6. Serebrovskii V.I. Voprosy sovetskogo avtorskogoprava [Problems of Soviet Copyright]. Moscow, Izd. Akad. Nauk SSSR, 1956. 238 p. (In Russian)

7. Ioffe O.S. Sovetskoe grazhdanskoe parvo [Soviet Civil Law]. Pt. 3: Legal Relations Associated with Products of Creative Activity. Family Law. Inheritance Law. Leningrad, Izd. Leningr. Univ., 1965. 347 p. (In Russian)

8. Gavrilov E.P. Sovetskoe avtorskoe parvo. Osnovnye polozheniya. Tendentsii razvitiya [Soviet Copyright. Main Provisions. Trends of Development]. Moscow, Nauka, 1984. 222 p. (In Russian)

9. Sergeev A.P. Pravo intellektual’noi sobstvennosti v Rossiiskoi Federatsii [Intellectual Property Right in the Russian Federation]. Moscow, Prospekt, 2000. 752 p. (In Russian)

Для цитирования: Макаров Т.Г. Понятие творчества в психологии и юриспруденции // Учен. зап. Казан. ун-та. Сер. Гуманит. науки. — 2018. — Т. 160, кн. 2. — С. 302-308.

For citation: Makarov T.G. The concept of creativity in psychology and legal science. Uchenye Zapiski Kazanskogo Universiteta. Seriya Gumanitarnye Nauki, 2018, vol. 160, no. 2, pp. 302-308. (In Russian)

29) Творческая деятельность человека. Виды творчества.

Существуют разные виды творчества:

производственно-техническое

изобретательское

научное

политическое

организаторское

философское

художественное

мифологическое

религиозное

музыкальное

повседневно-бытовое и т.п.

шахматное

иначе говоря, виды творчества соответствуют видам практической и духовной деятельности.

Наиболее интересным в человеке является присущая именно ему способность и

потребность творить. В настоящее время различными аспектами проблемы творчества

занимаются психология, педагогика, социология, кибернетика и другие науки.

Формируется и специальный раздел науки — теория творчества (эврилогия, креатология).

Эта тема всегда волновала искусство. На долю философии выпадает интеграция знаний о

творчестве, методологическое обеспечение коллективной работы в различных областях

культуры. В творчестве не только создается нечто оригинальное, но и развиваются

сущностные силы человека, его способности и мастерство. Творчество есть

самореализация, объективация свободы. Хотя в творчестве присутствует бессознательный

элемент, оно не противоположно рациональности, а является ее естественным и

необходимым дополнением.

1. Понятие творчества

Проблема творчества, подобно другим философским проблемам, первоначально

обсуждалась в русле мифологических и религиозных традиций. Творчество понималось

как неотъемлемое свойство Бога, как создание из ничего (creatio ex nihilo}. С этим

органически связаны представления о непознаваемости творчества, что довольно

откровенно выразил Н. Бердяев: «Непостижимо, что есть творчество». Бросается в глаза

несоответствие подобных представлений данным науки и практики. Однако одной лишь

констатации такого несоответствия явно недостаточно. Правильнее, не сводя суть дела к

логическим несообразностям, постараться увидеть в представлениях об «абсолютном»

(Божественном) творчестве гиперболизированное стремление, иногда наперекор

обстоятельствам, творческой личности к оригинальности и совершенству исполнения

замысла и достижению максимально возможных результатов при минимуме средств.

Мифологические и религиозно-идеалистические интерпретации творчества и

соответствующие им социальные нормы и действия правомерно охарактеризовать как

мистификацию творчества. Противоположные взгляды и действия, направленные на

объективное познание природы творчества и эффективное использование творческих

способностей людей в интересах общества, представляют собой демистификацию

творчества. Если иллюзорные представления, как правило, возникают стихийно, то их

преодоление — в своей основе сознательный, целенаправленный процесс.

Демистификация творчества есть органическая часть процесса познания и преобразования

мира. Апробированные в других областях науки и практики методологические принципы

имеют первостепенное значение и для разгадки «тайны» творчества. Объективные

предпосылки творчества заключены уже в универсальных свойствах материи, ее

несотворимости и неуничтожимости (откуда непосредственно следует невозможность

creatio ex nihilo), ее самодвижении и саморазвитии. Человек сознательно использует эти

свойства материи. Но было бы неверно растворять сущность творчества в общих

свойствах материи. В истории познания имели место попытки расширительного

толкования творчества, когда оно связывалось со всей природой, по сути,

провозглашалось атрибутом материи. Подобный подход, присущий как идеалистам

(Платон, А. Бергсон и др.), так и материалистам (например, К. А. Тимирязеву.

Творчество присуще не всей материи, а только человеку и обществу. Бытующее

выражение «творчество природы» лишь метафора. Исходя из социальной специфики

этого процесса и необходимости соотнесения его с более общими понятиями, творчество

можно определить как особую форму взаимодействия субъекта и объекта, ведущую

одновременно к развитию того и другого, и как форму сознательно направленного

прогрессивного развития

(PDF) Анализ концепции творческой деятельности как вмешательства в трудовую терапию

[30] Флетчер Т.С. Факторы, которые придают смысл мемен-

тонов, созданных старейшинами. Старение психического здоровья. 2017;

21 (6): 609–615.

[31] Хоргхаген С., Ла Кур К. Креативитет и др.

сперспектив. В: Kristensen HK, Schou ASB, Maersk JL,

редакторы. Нордиск Активетсвиденскаб.Копенгаген: Мунксгаард; 2017.

с. 77–94.

[32] Рейнольдс Ф. Факторы, которые стимулируют или сдерживают творческую активность

: текущие и новые направления исследований. In:

Содействие здоровью через творчество: для специалистов в области здравоохранения, искусства и образования. Шмид, Т.

Лондон: Whurr; 2005. с. 221.

[33] S €

oderback I. Международный справочник профессиональных

терапевтических вмешательств. Нью-Йорк: Спрингер; 2009 г.п.

403–411.

[34] Финли Л. Практика психосоциальной профессиональной терапии

(3-е изд.). Челтенхэм (Великобритания): Нельсон

Торнс; 2004. с. 290.

[35] Секхон М., Картрайт М., Фрэнсис Дж. Дж. Приемлемость

медицинских вмешательств: обзор обзоров и

разработка теоретической основы. BMC

Health Serv Res. 2017; 17 (1): 88.

[36] Лекей Дж. Терапевтическая эффективность творческих

мероприятий по психическому благополучию: систематический обзор

литературы.J Psychiatr Ment Health Nurs.

2011; 18 (6): 501–509.

[37] Walker LO, Avant KC. Стратегии построения теории

в сестринском деле (5-е изд.). Бостон: Прентис-Холл;

2011. стр. 243.

[38] Мохер Д., Либерати А., Тецлафф Дж. И др. Предпочтительные элементы отчетности

для систематических обзоров и мета-

анализов: Заявление PRISMA. PLoS Med. 2009;

6 (7): e1000097–9.

[39] Шведское агентство по оценке технологий здравоохранения,

и оценке социальных услуг (SBU).Оценка

и обобщение исследований с использованием качественных методов анализа

шведское агентство по оценке технологий здравоохранения —

и оценка социальных услуг [Интернет].

2016 [цитировано 30 декабря 2019 г.]. п. 66. Доступно по адресу:

https://www.sbu.se/globalassets/ebm/metodbok/sbu-

handbook_qualitativemethodsofanalysis.pdf.

[40] Кэдди Л., Кроуфорд Ф., Пейдж AC. «Нарисовать путь к здоровью

»: корреляция между участием в группе творческой активности и улучшенным измеренным результатом психического здоровья

.J Psychiatr Ment Health Nurs.

2012; 19 (4): 327–333.

[41] Гриффитс С. Опыт творческой деятельности как лечебная среда

. J Ment Heal. 2008. 17 (1): 49–63.

[42] Гриффитс С., Корр С. Использование творческой деятельности с

человек с проблемами психического здоровья: опрос

трудотерапевтов. Br J Occup Ther. 2007;

70 (3): 107–114.

[43] Gunnarsson AB, Bj €

orklund A. Устойчивое улучшение —

клиентов, которые воспринимают тему дерева

Method (V

R) как положительное вмешательство в психосоциальную

трудотерапию.Aust Occup Ther J. 2013;

60 (3): 154–160.

[44] Халтивангер Э, Рохо Р., Функ К. Жизнь с раком:

Влияние выразительного искусства. Occup Ther Ment Heal.

2011; 27 (1): 65–86.

[45] Харрис Э. Значение ремесла для профессионального терапевта

. Aust Occup Ther J. 2008; 55 (2): 133–142.

[46] Хенар Д., Хокинг С., Смайт Л. Хроническая боль:

обретение понимания с помощью искусства. Br J

Occup Ther. 2003. 66 (11): 511–518.

[47] Хики Р. Исследование профессиональных терапевтов

и творческих способностей в психиатрических отделениях интенсивной терапии

. J Психологическая интенсивная терапия. 2016; 12 (2):

89–107.

[48] Хоргхаген С., Джозефссон С., Алсакер С. Использование

ремесленных занятий в качестве лечебной терапии

в Норвегии в 1952–1960 гг. Occup Ther

Внутр. 2007. 14 (1): 42–56.

[49] Horghagen S, Fostvedt B, Alsaker S.Ремесленные мероприятия

в группах в местах встреч: Поддержка психиатрических

повседневных занятий пользователей здоровья. Scand J Occup

Ther. 2014. 21 (2): 145–152.

[50] Ла Кур К., Джозефссон С., Тишельман С. и др.

Опыт творческой деятельности в учреждении паллиативной помощи

. Поддержка Palliat. 2007;

5 (3): 241–250.

[51] M €

ullersdorf M, Ivarsson AB. Использование творческой деятельности

в практике трудотерапии в Швеции.

Occup Ther Int. 2012. 19 (3): 127–134.

[52] Mullersdorf M, Ivarsson AB. Что, почему, как —

Творческая деятельность в практике трудотерапии

в Швеции. Occup Ther Int. 2016; 23 (4): 369–378.

[53] Рейнольдс Ф., Прайор С. «Образ жизни вешалка для одежды»: номенологическое исследование phe-

значений произведений искусства для

женщин, страдающих хроническими заболеваниями и инвалидностью.

Disabil Rehabil. 2003. 25 (14): 785–794.

[54] Шмид Т.Смыслы творчества в профессиональной терапевтической практике. Aust Occ Ther J. 2004; 51 (2):

80–88.

[55] Кильхофнер Г. Концептуальные основы профессиональной терапии

(4-е изд.). Филадельфия: FA

Дэвис; 2009. с. 352.

[56] Канадская ассоциация профессиональных терапевтов,

Таунсенд Э. Обеспечивающая профессия: перспектива профессиональной терапии

. Ред. Богнетти Дж., Редактор.

Оттава: CAOT Publications ACE; 2002 г.п. 210.

[57] Перссон Д., Эрландссон Л.К., Эклунд М. и др. Значение

измерения, значение и сложность в человеке

профессия — предварительная структура для анализа. Scand

J Occup Ther. 2001. 8 (1): 7–18.

[58] Эрландссон Л.К., Эклунд М., Перссон Д. Профессиональная ценность

и отношение к значению и здоровью: разработка модели ValMO. Scand J Occup Ther.

2011; 18 (1): 72–80.

[59] Crabtree JL. Конец трудотерапии.Am J

Occup Ther. 1998. 52 (3): 205–214.

[60] Уилкок А.А. Размышления о делании, бытии и

становлении. Aust Occup Ther J. 2002; 46 (1): 1–11.

[61] Кристиансен С.Х., Брайан Г.Т. Лекция Элеонора Кларк

в слэгле в 1999 году. определение жизней: род занятий как идентичность:

эссе о компетентности, согласованности и создании

смысла. Am J Occup Ther. 1999. 53 (6): 547–558.

[62] Уилкок А., Хокинг С. Профессиональная перспектива

здоровья (3-е изд.). Торофар (Нью-Джерси): Slack

Incorporated; 2015. с. 512.

[63] Биллок К. Личные ценности, убеждения и духовность.

In: Schell, Barbara A and Gillen, Glen and Scaffa,

14 B. W. HANSEN ET AL.

10 преимуществ творческих занятий для детей

Творческие занятия помогают пробудить в вашем ребенке природное любопытство и создать его собственный путь исследований, открытий и разработок. Более того, это очень весело!

Отмеченная наградами станция Creation Station с 2002 года вдохновила более миллиона детей и взрослых на веселые, образовательные занятия искусством и ремеслами, вечеринки и мероприятия.Мероприятия получили оценку 5 звезд и доступны по всей Великобритании.

Основываясь на исследованиях и практическом опыте, вот 10 основных преимуществ творческой деятельности

1. Координация рук и глаз : Чтобы научиться развивать мелкую моторику, нужна практика. Будь то обучение владению карандашом, рисованию отметок или ножницам, творческие занятия помогают развить у вашего ребенка проприоцептивные способности, ловкость и тактильность. Это также поможет вашему ребенку сравнивать разные материалы.

2. Вдохновлять воображение : «Воображение важнее знаний» (Альберт Эйнштейн). Развивая воображение ребенка, вы помогаете ему развивать творческие способности, и он растет как личность. Это помогает во всех областях обучения, улучшает их самочувствие и саморазвитие.

3. Физическое развитие : В мире, где дети все чаще сталкиваются с экранами, жизненно важно помочь вашему ребенку развить силу рук и пальцев.Когда ваш ребенок создает модели, манипулирует глиной или делает отметки пальцами, это помогает развить силу его рук и пальцев. Творческая деятельность также способствует развитию у вашего ребенка движений, равновесия и пространственной осведомленности.

4. Сенсорное развитие : Ваш ребенок осмысливает свой мир, принимая информацию от своих многочисленных органов чувств. Участие в творческой деятельности помогает вашему ребенку развить наблюдательность, способность слушать инструкции, исследовать различные текстуры, распознавать разные запахи и лучше понимать свой мир.

5. Логика: Преодоление трудностей — часть жизненного пути. Творческие занятия помогают вашему ребенку думать, находить связи и решать вопросы самостоятельно. To FAIL — это «первая попытка учебы», и творческие занятия дают вашему ребенку прекрасный способ подумать и опробовать различные решения для достижения того, чего он хочет. Занятия помогают вашему ребенку сортировать, систематизировать и анализировать информацию, решать проблемы и устанавливать связи.

6.Коммуникативные навыки : творческие занятия помогают вашему ребенку развивать навыки слушания, выражать свои чувства, описывать свои действия и действия, развивая свой язык и внимание к деталям.

7. Концентрация: Творчество укрепляет у вашего ребенка уверенность в том, чтобы пробовать новый опыт и занятия, развивает его настойчивость и терпение и помогает ему развивать свои собственные идеи. Одно из произведений искусства вашего ребенка может выглядеть для вас как случайные каракули или мазки краски, но ваш ребенок увидит совсем другое.

8. Уверенность: Развитие собственных идей вашего ребенка и превращение их во что-то, что он может держать в руках, способствует глубокой гордости, удовлетворению и самооценке. Это позволит вашему ребенку обрести уверенность в своих способностях развивать свое мышление, поскольку он знает, что его идеи признаются и ценятся. Изучение различных материалов, цветов и текстур укрепит уверенность вашего ребенка в том, что он ест здоровую пищу. Эта повышенная уверенность также может помочь в разлуке и выборе.

9. Социальные навыки : способность делиться с другими, связываться друг с другом и заводить друзей. Наряду с пониманием того, как объекты могут существовать, даже когда они находятся вне поля зрения.

10. Понимание их мира: Творческие занятия помогут вашему ребенку понять концепцию большого и малого, верхнего и нижнего, твердого и мягкого, влажного и сухого и т. Д. Занятия помогают им понять, что они могут влиять на окружающую их среду, и создают осведомленность быть в безопасности.

Creation Station предлагает отмеченные наградами творческие детские сувениры, дошкольные классы, вечеринки, школьные клубы, семинары и мероприятия по всей Великобритании.

Чтобы узнать больше, посетите www.thecreationstation.co.uk

Что такое творчество? (И почему это решающий фактор для успеха в бизнесе?)

Определение творчества и инноваций

Творчество — это акт превращения новых творческих идей в реальность. Творчество характеризуется способностью воспринимать мир по-новому, находить скрытые закономерности, устанавливать связи между, казалось бы, несвязанными явлениями и находить решения.Творчество включает в себя два процесса: мышление и производство.

Если у вас есть идеи, но вы не реализуете их, вы обладаете воображением, но не творческими.

«Творчество — это комбинаторная сила: это наша способность задействовать наш« внутренний »пул ресурсов — знания, понимание, информацию, вдохновение и все фрагменты, населяющие наши умы, — которые мы накопили за эти годы, просто будучи настоящее, живое и бодрствующее для мира, и объединяет их необычайно новыми способами.»- Мария Попова, Brainpickings

« Творчество — это процесс создания чего-то нового. Творчество требует страсти и приверженности. Он раскрывает нам то, что раньше было скрыто, и указывает на новую жизнь. Это переживание повышенного сознания: экстаза ». — Ролло Май, Смелость творить

Возможно ли это в бизнесе? Я верю в это, но вы должны быть готовы рисковать и преодолевать дискомфорт, чтобы добраться до финиша.

«Продукт креативен, когда он (а) новаторский и (б) уместен. Новый продукт оригинален и непредсказуем. Чем масштабнее концепция и чем больше продукт стимулирует дальнейшую работу и идеи, тем больше он креативен ».
—Sternberg & Lubart, Бросая вызов толпе

Что такое инновации?

Инновация — это внедрение нового или значительно улучшенного продукта, услуги или процесса, которые создают ценность для бизнеса, правительства или общества.

Некоторые люди говорят, что творчество не имеет ничего общего с инновациями, что инновации — это дисциплина, подразумевая, что творчество — нет. Я не согласен. Творчество также является дисциплиной и важной частью инновационного уравнения. Там — это , без творчества нет инноваций. Ключевым показателем творчества и инноваций является создание ценности.

Творчество и экономическое развитие:

Мы живем в эпоху творчества. Дэниел Пинк в своей книге Совершенно новый разум: почему правое полушарие будет править будущим (2006) определяет экономическое развитие как:
1.Возраст сельского хозяйства (фермеры)
2. Индустриальный век (фабричные рабочие)
3. Информационный век (работники умственного труда)
4. Концептуальный век (творцы и сочувствующие)

Пинк утверждает, что левополушарное линейное, аналитическое компьютерное мышление существует. заменены эмпатией правого полушария, изобретательностью и пониманием как навыками, наиболее необходимыми для бизнеса. Другими словами, творческий подход дает вам конкурентное преимущество, повышая ценность ваших услуг или продуктов и выделяя ваш бизнес среди конкурентов.

Как сказал Сэм Палмизано, когда он был генеральным директором IBM (2004 г.), «Вы либо вводите инновации, либо попадаете в ад. Если вы делаете то, что делают все, у вас низкорентабельный бизнес. Это не то место, где мы хотим быть ». (1)

В 2012 году IBM начала заново изобретать себя, чтобы стать дизайнерской компанией, вложив 100 миллионов долларов в найм дизайнеров и обучение 100 000 сотрудников, чтобы они стали мыслителями дизайна. (2) IBM помогла расширить дизайн-мышление в организации за три года, чтобы охватить четверть всего портфеля, что дало 18 долларов.6M в увеличении прибыли. (3)

Креативность — важнейший фактор будущего успеха

Исследование IBM Global CEO Study (4) за 2010 год констатирует: творческий подход, творческий подход к взаимодействию с клиентами и планирование их операций с учетом скорости и гибкости, чтобы обеспечить успех своих организаций в XXI веке.

Пробел в творчестве

Исследование Adobe 2012 года по творчеству показывает, что 8 из 10 человек считают, что раскрытие творческих способностей имеет решающее значение для экономического роста, и почти две трети респондентов считают, что творчество ценно для общества, но при этом поразительное меньшинство — только 1 из 4 люди — верят, что они реализуют собственный творческий потенциал.

Можно ли научиться творчеству?

Короткий ответ — да. Исследование Джорджа Лэнда показывает, что мы от природы креативны и по мере взросления учимся быть нетворческими. Креативность — это навык, который можно развивать, и процесс, которым можно управлять.

Творчество начинается с основы знаний, изучения дисциплины и овладения способом мышления. Вы можете научиться творчеству, экспериментируя, исследуя, подвергая сомнению предположения, используя воображение и синтезируя информацию.Обучение творчеству сродни изучению спорта. Для развития правильных мышц и благоприятной среды для развития требуется практика.

Исследования Клейтона М. Кристенсена и его исследователей обнаружили ДНК новаторов: Ваша способность генерировать новаторские идеи — это не просто функция разума, но также функция пяти ключевых моделей поведения, которые оптимизируют ваш мозг для открытий:

1. Связывание: установление связей между вопросами, проблемами или идеями из несвязанных областей
2. Опрос: постановка запросов, бросающих вызов здравому смыслу
3. Наблюдение: изучение поведения клиентов, поставщиков и конкурентов для выявления новых способов решения проблем делать что-то
4. Нетворкинг: встречаться с людьми с разными идеями и перспективами
5. Экспериментировать: создавать интерактивный опыт и провоцировать неортодоксальные реакции, чтобы увидеть, какие идеи появятся

У сэра Ричарда Брэнсона есть мантра, пронизывающая всю ДНК человека. Девственные компании.Мантра — A-B-C-D. (Всегда соединяйте точки). Творчество — это практика, и если вы будете практиковать использование этих пяти навыков открытия каждый день, вы разовьете свои навыки творчества и новаторства.

«Творчество — это способность видеть отношения там, где их нет».
— Томас Диш, автор, 334, (1974)

Например, вы можете сравнивать свою компанию с другими компаниями за пределами вашей отрасли. Вопросы, которые я задаю командам своих клиентов перед сессиями по творчеству и инновациям: какими компаниями вы больше всего восхищаетесь и почему? Что они делают, что вы могли бы перенять или адаптировать к своей собственной компании?

Дополнительные ресурсы для творчества:

Семинары по творчеству и инновациям
Кураторский список инструментов и методов творчества

Генеративные исследования творчества

Генеративные исследования показывают, что творческие способности есть у каждого.Чем больше у вас обучения и чем разнообразнее обучение, тем выше потенциал для творческого результата. Исследования показали, что в творчестве количество равняется качеству. Чем длиннее список идей, тем выше качество финального решения. Довольно часто в конце списка оказываются идеи высочайшего качества.

Поведение генеративное; как поверхность быстро текущей реки, она по своей сути и постоянно нова… поведение течет, и оно никогда не перестает меняться. Новое поведение генерируется постоянно, но считается творческим только тогда, когда оно имеет особую ценность для сообщества… Генеративность — это основной процесс, который управляет всем поведением, которое мы называем креативным.»- Роберт Эпштейн, доктор философии, Психология сегодня июль / август 1996

Преодоление мифов о творчестве

Убеждения в том, что только особенные, талантливые люди обладают творческими способностями (и вы должны таким родиться), уменьшают нашу уверенность в своих творческих способностях. Согласно исследованию Университета Эксетера, представление о том, что такие гении, как Шекспир, Пикассо и Моцарт были «одаренными», является мифом. Исследователи изучили выдающиеся достижения в искусстве, математике и спорте, чтобы выяснить, существует ли «широко распространенное мнение, что для достижения высоких уровней способностей человек должен обладать врожденным потенциалом, называемым талантом.

В исследовании делается вывод, что совершенство определяется:

• возможностями
• поощрением
• обучением
• мотивацией и
• , прежде всего, практикой.

«Немногие подали первые признаки обещания до поддержки родителей». Никто не достиг высокого уровня в своей области, не посвятив тысячи часов серьезной тренировке. Моцарт тренировался 16 лет, прежде чем создал признанный шедевр.Более того, многие выдающиеся исполнители достигают сегодня уровня мастерства, который соответствует возможностям Моцарта или золотого медалиста рубежа веков ». ( The Vancouver Sun , 12 сентября 1998 г.)

Поощрение творчества на работе: правила гаража

Следуйте этим простым правилам, и вы будете способствовать развитию культуры творчества и инноваций: они были определены компанией HP, которая на самом деле завелся в гараже.

Верьте, что вы можете изменить мир.
Работайте быстро, держите инструменты разблокированными, работайте когда угодно.
Знайте, когда работать одному, а когда работать вместе.
Поделиться — инструменты, идеи. Доверяйте своим коллегам.
Никакой политики. Никакой бюрократии. (Это смешно в гараже.)
Заказчик определяет хорошо выполненную работу.
Радикальные идеи — неплохие идеи.
Изобретайте разные способы работы.
Делайте взнос каждый день. Если он не вносит вклад, он не покидает гараж.
Верьте, что вместе мы можем все.
Инвент.
-1999 Годовой отчет HP

См. Также:

Ссылки

(1) S.Лор, «Большая ставка Big Blue: меньше технологий, больше прикосновений», Нью-Йорк Таймс, 25 января 2004 г.

(2) Элизабет Стинсон, Wired (2016): У IBM есть план по внедрению дизайнерского мышления в большой бизнес https: / /www.wired.com/2016/01/ibms-got-a-plan-to-bring-design-thinking-to-big-business/

(3) Исследование Forrester (2018 г.) «Общее экономическое влияние ™ Практика проектного мышления IBM: как IBM повышает ценность клиентов и измеряемые результаты с помощью своей структуры дизайнерского мышления »https://www.ibm.com/design/thinking/static/media/Enterprise-Design-Thinking-Report.8ab1e9e1.pdf

Творчество: Введение | VLS

Знать

Что приходит вам в голову, когда вы слышите слова «творческий» или «творческий»? Возможно, изображения людей, которые свободно и уверенно выражают себя на работе или в повседневной жизни; люди, которые склонны мыслить нестандартно, когда придумывают идеи для решения ситуаций или решения повседневных проблем? А как насчет художников, актеров, писателей, дизайнеров или исполнителей, которые делятся своим опытом, эмоциями или мудростью через свою работу и ремесло? Исследователи, ученые, изобретатели или предприниматели, которые придумывают оригинальные, прогрессивные, никогда не задумывавшиеся идеи или технологии, улучшающие нашу жизнь? Вы можете даже подумать о людях, которые, кажется, находят радость в повседневных вещах, таких как приготовление пищи, садоводство, украшение дома или уход за детьми.

Подумайте о себе или о людях, которых вы знаете (друзьях, семье, коллегах). Вы считаете себя или своих знакомых творческими людьми? Что это обозначает? Может быть, у вас или ваших знакомых есть уникальный способ выражения интересов, идей, вопросов или талантов.

Знаете ли вы людей, которые считают, что они не творческие? Как они это оправдывают или объясняют? Возможно, они действительно творчески думают или прилагают усилия, но не осознают, что их действия творческие.

Независимо от опыта или убеждений людей, каждый проявляет творчество по-своему! Рассмотрим следующие взгляды, которые были высказаны о творчестве или творческих личностях:

• «Творчество — это способность создавать работу, которая оригинальна (о которой другие раньше не думали), и это уместно (разумно или полезно каким-то образом).« (Берк, 2000, стр. 349)

• « Творчество должно представлять что-то другое, новое, инновационное, подходящее для поставленной задачи, полезное и актуальное ». (Кауфман, 2009, стр. 19)

• «Творчество — это позволять себе делать ошибки. Искусство знает, какие из них оставить ».
  (Адамс, 1996 г. в Кауфмане, стр. 20)

• « Я думаю, что любопытство к жизни во всех ее аспектах по-прежнему остается секретом великих творческих людей.« (Лео Бернетт)

• « Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности ». (Эрих Фромм)

Какие слова или фразы выделяются для вас, когда вы читаете приведенные выше цитаты? вы определяете творчество или творческих личностей?

Этот курс поможет вам понять, что такое творчество, значение творческого самовыражения для обучения и развития детей, различные способы, которыми люди, в том числе вы, выражают творческие способности, и различные вещи, которые вы можно делать в дошкольном возрасте для развития творческих способностей детей.Вы также изучите свое мнение о собственном творчестве и о том, как это может повлиять на то, что вы делаете с детьми, семьями и коллегами в дошкольных учреждениях. В разделе «Изучение» этого урока у вас будет возможность поразмышлять о собственном творческом опыте.

Что такое творчество?

Определить творческий потенциал не так просто, как может показаться. Как вы читали выше, творчество может означать разные вещи для разных людей. Это может быть талант, например, пение или танцы, или другой образ мышления или иной образ жизни.Креативность — это черта, которая существует у каждого . Независимо от опыта людей в творчестве, это предрасположенность, которую мы можем взрастить и взрастить. Следовательно, важно начать думать о том, «насколько» человек творческий, а не о том, «является ли он творческим» (Cropley, 2001).

По словам школьного консультанта по технологиям Дуга Джонсона (2012), творческие способности можно продемонстрировать различными способами:

• Как писатели, ведущие и рассказчики
• Как числовые решатели проблем
• Как художники-графики с помощью рисования, рисования , скульптура, фотография и дизайн
• Как спортсмены и танцоры с кинестетической точки зрения
• Как музыканты, создающие новые произведения, выступающие и дирижирующие
• Как юмористы во всех средствах массовой информации
• Как организаторы команд и сотрудники
• Как решающие проблемы
• Как изобретатели и системные новаторы
• Как руководители, которые организуют, мотивируют и вдохновляют
• Как оправдания

Как проявляется творческий подход к детям дошкольного возраста?

Если творчество связано с любопытством, экспериментированием, интересами к жизни, самовыражением, изучением новых навыков и совершенствованием других или придумыванием новых и интересных способов взглянуть на мир, тогда вы можете представить себе, насколько дошкольные годы идеальное время, чтобы эта предрасположенность раскрылась и расцвела! Подумайте о том, какое влияние вы можете оказать на жизнь маленьких детей, если с самого начала начнете развивать их естественное любопытство и развивать их любовь к развлечениям и учебе!

Дошкольникам, находящимся на вашем попечении, нужны ежедневные возможности для участия в мероприятиях, которые помогают им приобретать новые навыки или практиковать существующие в веселой, стимулирующей и поддерживающей обстановке.У них должны быть возможности для исследования и изучения деятельности в помещении и на открытом воздухе, а также возможности для художественного самовыражения и признания через искусство и музыку. Для творческого выражения и представления идей и чувств можно использовать различные художественные средства, такие как маркеры, мелки, краски и глина. Дошкольников также следует поощрять экспериментировать и получать удовольствие от различных форм драматических игр, музыки и танцев. По мере того, как вы знакомитесь с детьми, о которых вы заботитесь, вы должны использовать их интересы и опыт как источники вдохновения для генерации новых идей и областей исследования.

Почему так важно творчество? Творчество и развитие детей младшего возраста

Философ Эрих Фромм сказал: «Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности». Творчество — неотъемлемая часть человеческого опыта. У всех нас есть потенциал творчески подходить к тому, что мы делаем. Когда мы проявляем творческий подход, мы отпускаем страхи, принимаем вызовы или препятствия и видим новые возможности. Говоря о творчестве в своей книге «Элемент: как поиск страсти меняет все» , Кен Робинсон писал: «Если вы не готовы ошибиться, вы никогда не придумаете ничего оригинального.«Творчество важно, потому что оно позволяет нам быть открытыми для нового опыта. Этот опыт включает в себя хорошее воображение, переживание и оценку чувств, пробование новых вещей, основанных на индивидуальных интересах, наличие любопытного мышления и открытость к новым вызовам, которые могут быть нетрадиционными (Kaufman, 2009).

Поощрение творчества с помощью окружающей среды и материалов имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Дети дошкольного возраста лучше всего учатся, когда они активно участвуют в своей среде, и важно, чтобы мы предоставляли им широкие возможности для изучения этой среды, перемещая, касаясь и экспериментируя с различными материалами, выражая идеи и эмоции и манипулируя различными игрушками или предметами.Этот опыт помогает зажечь сильные и значимые связи в их развивающемся мозгу. Кроме того, в 2017 году исследователи, заинтересованные в влиянии бедности на детей, провели исследование, которое показало, что уровень гормона стресса, кортизола, был ниже у дошкольников, которые посещали уроки музыки, танцев и изобразительного искусства, что предполагает потенциальную пользу искусства для здоровья детей. (Браун, Гарнет, Андерсон и Лоренсо, 2017).

По словам Джеффри Травик-Смита из Университета Восточного Коннектикута, «художественное выражение может иметь такое же важное значение для развития мозга, как речь, письмо и чтение» (2014, стр.230). Такие опыты, как рисование, рисование или лепка в дошкольном возрасте, затрагивают удивительное разнообразие областей мозга и связаны между собой. Точно так же исполнительское искусство, которое вовлекает детей в актерское мастерство, движение или танцы, одинаково ценно для развития мозга. Как подчеркивается в Физическом курсе, исследования показали, что физическая активность маленьких детей также связана с ростом и развитием мозга (Джеймс, 2010). Проще говоря, детям нужно , чтобы заниматься деятельностью, которая пробуждает их творческий потенциал и самовыражение.

См.

Воспитание творческих способностей имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Посмотрите эти видео, чтобы услышать, как дошкольные педагоги делятся своим мнением о творчестве.

Видео недоступно Слушайте, как дошкольные педагоги делятся своим мнением о творчестве. Видео недоступно Слушайте, как дошкольные учителя делятся своим мнением о творчестве.

Do

Как дошкольный педагог, вы несете ответственность за обеспечение опыта и занятий, соответствующих потребностям каждого ребенка.Планируя и выполняя свою работу, вы закладываете основу для готовности детей к школе и их успеха. В своей работе в дошкольном учреждении вы также будете сотрудничать со многими людьми, каждый из которых обладает уникальными талантами и способностями смотреть на мир. Как член этой группы вы можете использовать свой творческий потенциал, чтобы:

• Взаимодействовать с отдельными людьми (детьми, членами семьи, коллегами, партнерами по сообществу), чтобы спланировать веселые, значимые события для детей и семей, находящихся под вашей опекой
• Предоставлять информацию или рекомендации семьям или коллегам
• Мозговой штурм решения проблем или проблем в повседневной практике

Творчество — это не просто традиционное искусство.«Креативное мышление включает» воображение знакомых вещей в новом свете, копание под поверхностью, чтобы найти ранее необнаруженные закономерности и нахождение связей между несвязанными явлениями ». Роджер фон Ох, эксперт по творчеству и автор книги Expect the Unexpected (или Вы его не найдете)

Завершение этого курса

Для получения дополнительной информации о том, чего ожидать от этого курса, Вы можете ознакомиться с описанием компетенции Creative Expression , а также со списком сопутствующих ресурсов и мероприятий по изучению, исследованию и применению, предлагаемых на протяжении всего курса. Уроки, посетите Руководство для дошкольного творческого самовыражения .

Обратите внимание, что в разделе «Ссылки и ресурсы» в конце каждого урока приведены справочные источники и ресурсы для поиска дополнительной информации по затронутым темам. По мере прохождения уроков от вас не ожидается, что вы будете просматривать все доступные онлайн-ссылки. Однако вы можете продолжить изучение ресурсов, если у вас есть интерес, или по просьбе вашего тренера, тренера или администратора.

Как разработать креативную концепцию

Введение

Что такое креативная концепция?

A Креативная концепция — это всеобъемлющая «Большая идея», которая захватывает интерес аудитории, влияет на их эмоциональную реакцию и побуждает к действию.Это объединяющая тема, которую можно использовать во всех сообщениях кампании, призывах к действию, каналах связи и аудитории. Обычно креативная концепция воплощается в заголовке , слогане и ключевом визуальном элементе. Успешные творческие концепции отличительны, запоминаются, объединяют и актуальны. Вот некоторые примеры: кампания Nike «Просто сделай это», «Есть молоко?» Кампания и Кампания Красной Ленты.

«Большая идея» проекта UNICEF Tap заключалась в том, чтобы брендировать водопроводную воду в Нью-Йорке.Кампания просила посетителей ресторанов пожертвовать 1 доллар на воду из-под крана, которую обычно обслуживают бесплатно. Посетителям сказали, что их пожертвование в размере 1 доллара обеспечит ребенка чистой и безопасной водой на 40 дней.

Креативные концепции основаны на коммуникационной стратегии и креативном брифинге . Это гарантирует, что концепции основаны на четком понимании ситуации, аудитории, каналов, которые будут использоваться, целей, которых стремится достичь кампания, и преимуществ, на которые откликнется аудитория.Креативная группа разрабатывает несколько творческих концепций на основе этой информации, а затем концепций тестирует их, чтобы определить, какая из них наиболее резонирует с аудиторией.

Кампания «Зеленая звезда» в Танзании разработала несколько креативных концепций для своей кампании по планированию семьи. Победившая концепция заключалась в том, чтобы признать звездой любого, кто имел положительное отношение к планированию семьи. Эту концепцию можно использовать в разных аудиториях. Например, супружеские пары, которые вместе решили, какой метод использовать, получили звезды , СМИ, которые точно сообщили о планировании семьи, получили звезды , а специализированные поставщики услуг по планированию семьи получили звезды .Концепция работала по многим каналам, включая печать, сообщества и мобильные устройства.

Что НЕ является творческой концепцией?

Креативные концепции НЕ являются конечным продуктом. Это черновые наброски, которые дают представление о том, как может обернуться кампания. Имея это в виду, творческие концепции — это , а не :

Разные цвета или шрифты	Это элементы графического дизайна, которые будут разработаны в исполнениях (материалах) после тестирования концепции .Цвета и шрифты должны быть протестированы на этапе предварительного тестирования .
Разные модели	Концепции обычно используют stock photography или грубые иллюстрации, чтобы передать общую идею. Выбор талантов для реальных моделей, которые будут использоваться в финальных казнях, может быть старше / моложе / ниже / выше / счастливее / серьезнее. Модели должны быть протестированы во время предварительного тестирования , как только концепция будет закреплена.
Различные информационные сообщения или призывы к действию	Концепция должна быть сильной и всеобъемлющей, чтобы работать для всех сообщений / призывов к действию.

Зачем разрабатывать креативную концепцию?

В сегодняшней загруженной и постоянно меняющейся среде общения социальная коммуникация и коммуникация, направленная на изменение поведения (SBCC), должна быть творческой и стратегической, чтобы конкурировать с коммерческой рекламой и привлекать внимание аудитории.Креативная концепция формирует основу кампании SBCC, которая помогает обеспечить единообразие сообщений и материалов. Разработка креативных концепций важна еще и потому, что она позволяет команде:

• Тест, преимущество которого наиболее привлекательно для аудитории
• Посмотрите, как кампания будет работать (или нет) в нескольких медиа-каналах
• Определите идею, которая объединяет всю кампанию
• Более эффективно обращайтесь к аудитории, находя «большие идеи», которые находят отклик у них

Кто должен создавать творческую концепцию?

Существуют разные подходы к созданию творческих концепций.Один из подходов — передать творческую разработку на аутсорсинг рекламному или креативному агентству. Креативные агентства разрабатывают несколько концепций и тестируют их на аудитории. Часто комитет, состоящий из SBCC и государственных специалистов, рассматривает концепции и принимает окончательное решение на основе результатов тестирования концепции и целей кампании. Другой вариант — провести семинар по дизайну с участием нескольких заинтересованных сторон, , включая специалистов SBCC, технических / тематических экспертов, партнеров по оказанию услуг, государственных служащих, межотраслевых органов, членов аудитории и творческую группу, включая креативных директоров, графических дизайнеров. , иллюстраторы, сценаристы, копирайтеры, продюсеры, актеры и музыканты.Во время семинара по дизайну участники изучают творческий бриф и проводят мозговые штурмы по креативной концепции. Группе нужен руководитель, и иногда полезно, чтобы творческий эксперт помогал упражнению.

Когда следует развивать творческую концепцию?

Креативное задание знаменует начало творческого процесса и действует как «творческий контракт», согласованный всеми партнерами. Креативный бриф представляет собой дорожную карту для разработки творческих концепций.Материалы и задания разработаны на основе победившей креативной концепции.

Цели обучения

После выполнения заданий в руководстве по творческой концепции команда:

• Создание набора творческих концепций на основе результатов исследований и стратегических идей
• Выберите и доработайте идеи, которые лучше всего поддерживают стратегию SBCC и творческий бриф

Расчетное время, необходимое

Разработка креативной концепции может занять от нескольких дней до двух месяцев в зависимости от того, кто входит в команду, насколько опытны члены команды в создании концепций кампании, размера кампании и количества выбранных каналов, времени, необходимого для индивидуальные мозги

Предварительные требования

Шаги

Шаг 1. Разработайте формулировку проблемы

Перед проведением мозгового штурма разработайте формулировку задачи на основе информации, содержащейся в творческой записке и коммуникационной стратегии .Это может помочь просмотреть и отредактировать (при необходимости) формулировку проблемы, разработанную в ходе ситуационного анализа . Формулировка проблемы — это краткое описание проблемы, которую необходимо решить в рамках кампании SBCC. Он отвечает на три вопроса:

• В чем заключается проблема или проблема связи , которую необходимо решить? Это объясняет, почему необходима коммуникационная кампания. [Пример: низкий уровень использования услуг по планированию семьи]
• У кого проблема? Это описывает аудиторию, которую нужно охватить.[Пример: молодые замужние женщины в возрасте 15–24 лет в районе Киронго]
• Что будет делать публика в результате кампании? Это объяснит, как проект будет измерять успех. [Пример: поговорите с медицинским работником о противозачаточных средствах]

Пример постановки задачи Несмотря на то, что услуги доступны, очень немногие молодые замужние женщины в регионе Киронго пользуются современными противозачаточными средствами. Эта кампания вдохновит молодых замужних женщин в возрасте 15-24 лет из Киронго на то, чтобы поговорить с медицинским работником о противозачаточных средствах.

Шаг 2. Выберите команду мозгового штурма

Соберите команду для проведения мозгового штурма творческих концепций. При аутсорсинге сотрудники креативного агентства могут провести мозговой штурм. Если вы проводите семинар по дизайну, обязательно пригласите участников из разных слоев общества, включая государственных служащих, творческих профессионалов, экспертов SBCC и технических экспертов. Уточните роли членов команды до начала мозгового штурма:

• Руководитель группы : отвечает за разработку постановки задачи и приглашает людей к мозговому штурму, представляет постановку задачи со справочной информацией.
• Координатор : ведет мозговой штурм, поощряет полноценное участие и поток идей, а также помогает группе сосредоточиться на задаче. Координатор должен быть знаком с творческой запиской , ситуационным анализом , коммуникационной стратегией и другой справочной информацией.
• Ведущий : записывает идеи, сгенерированные во время мозгового штурма, вспоминает идеи во время сеанса по запросу и объединяет записи в [краткий] отчет.
• Члены команды : делитесь идеями, даже если они кажутся маловероятными или безумными, уважайте вклад других и активно участвуйте в мозговом штурме.

Шаг 3. Организуйте мозговой штурм

Назначьте время и место для занятия и пригласите участников. Убедитесь, что в комнате удобно и есть маркеры и флип-чарт, белая доска или чистый лист бумаги для записи идей. Чтобы поощрять творчество, может быть полезно украсить комнату, дать игрушки для игр или послушать веселую музыку.

Участники более склонны к творчеству, если их умы открыты и готовы к мозговому штурму. Приглашая участников, укажите все задачи, которые они должны выполнить, прежде чем приступить к мозговому штурму. Например, это может помочь им прочитать или просмотреть что-то вдохновляющее, попробовать что-то новое или прервать их обычный распорядок дня.

Шаг 4. Обеспечьте основу для мозгового штурма

В начале мозгового штурма фасилитатор излагает цели и ожидаемые результаты встречи, чтобы создать общую цель.Затем фасилитатор обрисовывает в общих чертах, что будет происходить на встрече, и методы, которые будут использоваться, например, выработка индивидуальных идей, групповой мозговой штурм, работа в малых группах или критические сессии.

Затем фасилитатор помогает участникам установить основные правила для мозгового штурма. Например:

• Количество важнее качества
• Не знаю — плохая идея
• Только один человек может говорить одновременно
• Представляйте идеи как можно быстрее
• Нет комментариев ни к одной из идей во время мозгового штурма

Напомните участникам о том, на что они согласились, разместив эти правила в комнате.Фасилитатору, вероятно, нужно будет научить участников соблюдать правила.

Затем руководитель группы (или фасилитатор) представляет постановку проблемы и ключевые моменты творческого задания. Члены команды, в том числе партнеры, делятся резюме результатов проведенных исследований. Это поможет обосновать генерацию идеи, сделав ее более стратегической.

Для выработки творческих идей участникам необходимо раскрыть свой разум и чувствовать себя комфортно друг с другом. Глупый ледокол или веселое занятие могут помочь участникам сформировать творческий образ мышления и не беспокоиться о том, что о них думают другие.См. Раздел Ресурсы , где можно найти ссылки на ледоколы и другие виды деятельности.

Есть много способов провести мозговой штурм для творческих концепций. Следующие шаги представляют собой один общий метод. Выберите метод, который лучше всего подходит для вашей группы участников.

Шаг 6: Генерация индивидуальной идеи

Начните с того, что дайте участникам определенное количество времени для индивидуальной генерации идей (обычно достаточно 30 минут).Раздайте людям стикеры и попросите их подумать о темах или идеях, которые способствовали бы желаемым изменениям и сообщали о преимуществах этих изменений. Обычно на этом этапе появляется изображение или общая идея, но люди могут также подумать о заголовке или слогане . Люди могут рисовать, писать или выражать свои идеи другими забавными способами на своих стикерах.

Цель — генерировать как можно больше идей.Поощряйте всех идей, а не только «хороших»; идеи имеют тенденцию улучшаться по мере продвижения сеанса. Напомните участникам, что сейчас не время оценивать их идеи. Если вы потратите время на то, чтобы отделить хорошее от плохого, это ослабит их творческий импульс.

По достижении лимита времени попросите всех наклеить свои стикеры на доску. Если позволяет время, участники могут зачитывать свои идеи вслух, когда они помещают их на доску. Затем позвольте участникам пройтись, чтобы они увидели все идеи на досках.Если группа меньше, фасилитатор может попросить всех вместе сгруппировать идеи. Если группа большая, назначьте несколько человек, чтобы сгруппировать их.

Далее раскройте группы творческих идей. Часто это делается небольшими группами, но также можно делать все вместе, особенно если группа небольшая. Разделите участников на небольшие группы по три или четыре человека, обеспечив хорошее сочетание опыта (творческого, технического, коммуникативного, государственного). Назначьте каждому группу и попросите их развивать эту творческую идею.Небольшие группы должны придумать визуальное оформление и заголовок, слоган или слоган, который сочетается с визуальным оформлением. Установите ограничение по времени и напомните участникам основные правила.

Фасилитатор может предложить участникам методы для развития идей, например:

• Dissection : Разберите идею и обсудите, как улучшить или изменить каждую часть.
• SCAMPER : Подумайте о способах замены, комбинирования, адаптации, модификации, использования по-другому, устранения или отмены идеи.
• Опровергните предположения : спросите, какие предположения делает идея, и оспорите их. Копайте глубже, чтобы оспорить то, как группа видит проблему и аудиторию.
• Противоположности : Спросите, что является противоположностью этой идеи и может ли это сработать.
• «Да, и…» : Прочтите идею вслух. Затем скажите «да, и…», добавив к идее новый фрагмент.

Кампания по сокращению числа одновременных сексуальных партнерств разработала две основные концепции.1. Слоган: «Некоторые вещи не предназначены для совместного использования». Идея заключалась в том, что люди делились неожиданными предметами, такими как сахарный тростник, жевательная резинка и зубные щетки. 2. Слоган: «Сколько нас?» Концепция заключалась в представлении сценариев, в которых пара думает, что они одни (машина, ресторан, спальня). Дополнительные персонажи продолжали появляться на сцене, создавая очевидные романтические связи с главными героями и друг с другом. Пара в конце концов думает: «Неужели мы только двое или нас намного больше?»

Когда время истечет, каждая группа представляет свои идеи всей группе.Во время презентаций участники могут помочь уточнить идеи, используя такие положительные фразы, как «Да и…» Ведущий должен записывать каждую представленную идею. Идеи можно записать на белой доске или флипчарте, записать с помощью визуальных заметок или графической записи или зафиксировать с помощью различных приложений и программного обеспечения.

Если участники застряли во время мозгового штурма, фасилитатор может поощрять творчество, используя различные методы:

Удаление блокпоста .Избавьтесь от всех преград. Спросите, что бы делали участники, если бы не было ограничений по времени, деньгам или другим ресурсам. Предметы для вдохновения . Выберите физический объект в комнате и попросите участников придумать идеи, которые включают его или связаны с ним. Существующие идеи . Попросите участников поделиться идеями из существующих коммуникационных программ, которые, по их мнению, являются творческими и вдохновляющими. Идеи не обязательно должны быть связаны со здоровьем. Попросите группу представить, как эти идеи могут помочь в решении проблемы, которую они пытаются решить. Введение в Roadblock . Создайте нелепую преграду, чтобы заставить мозги участников работать по-новому. Например, скажите им, что все зрители слепы или что у них очень небольшая сумма денег. Безумные мысли . Попросите участников предложить интересные, но рискованные идеи, а также идеи, которые могут навлечь на них неприятности. Иногда лучшие идеи начинаются безумно! «Что бы он или она сделал?» Попросите участников представить, как кто-то другой может решить проблему.Это может быть кто-то известный, фермер или маленький ребенок. «Что противоположно тому, что мы хотим?» Попросите участников описать противоположное тому, чего они хотят достичь. Когда у них появится несколько хороших идей, попросите их сменить направление, чтобы генерировать идеи того, чего они действительно хотят. Повернуть . Попросите участников изменить свое физическое положение. Например, они могут переключиться в другую группу или переехать в новое место.

Шаг 8. Выберите и уточните от двух до трех лучших идей

После того, как все идеи были представлены, фасилитатор ведет участников к упражнению, чтобы определить самые сильные из них.Фасилитатор может попросить участников заполнить рейтинговую матрицу (см. Пример Шаблоны ) или проголосовать за лучшие идеи, используя голосование по точкам или другой метод. При выборе идей участникам следует учитывать следующие критерии:

• Соответствует ли он креативному брифу и коммуникационной стратегии ?
  • Подходит ли это аудитории?
  • Удовлетворяет ли он коммуникационные цели, ключевые преимущества и препятствия?
  • Можно ли развернуть его несколькими способами по нескольким медиа-каналам?
• Это «свежее», новое, нестандартное? Привлекает ли это внимание?
• Есть ли у него потенциал для расширения?

Координатор просматривает результаты и выделяет три основные идеи.Используя такие методы, как Round Robin и 6 Thinking Hats, фасилитатор помогает группе преобразовать главные идеи в окончательные творческие концепции. Некоторые вопросы, которые следует рассмотреть, включают:

• Каковы положительные и сложные / потенциально проблемные аспекты этой идеи?
• Как мы можем исправить сложные аспекты?
• Как можно представить эту идею так, чтобы она стала реальной для аудитории?
• Как эта идея может работать во всей кампании / программе / стратегии?

Шаг 9: Проверка выполнимости

После мозгового штурма еще раз проверьте три окончательных концепции, чтобы убедиться, что они осуществимы и соответствуют творческому заданию.По каждому из них рассмотрите каждый из следующих вопросов:

• Будет ли это работать?
• Заинтересует ли аудиторию? Это оскорбило бы кого-нибудь из зрителей?
• Достаточно ли бюджета для поддержки идеи?
• Можно ли продвигать эту идею через каналы коммуникации, выбранные для этой программы / кампании?

Для каждой жизнеспособной концепции выполните поиск в Интернете и запросите личные контакты, чтобы убедиться, что идея еще не используется другой организацией или для решения другой проблемы.

Шаг 10: Подготовьте визуальные презентации концепций

Теперь творческая группа разрабатывает последние три концепции визуально и устно, чтобы их можно было протестировать с аудиторией. Наиболее распространенный подход — разработать концептуальную доску , содержащую заголовок, слоган и ключевой визуальный элемент. Визуал — это изображение, которое дополняет идею и служит катализатором обсуждения. Концептуальные доски можно проиллюстрировать или использовать стоковые фотографии.Иногда концепции могут быть представлены с помощью раскадровки для телевизионного ролика, схемы радио-ролика или письменного описания того, как концепция будет разворачиваться на нескольких носителях. Ниже приведены несколько примеров концептуальных досок. См. Раздел «Образцы » для получения дополнительной информации.

Для использования фолиевой кислоты:

Для контроля потребления алохола:

Креативные концепции — это черновики, которых достаточно, чтобы передать идею.Команда может использовать электронные презентации для их разработки, со стандартными фотографиями или простыми изображениями, или они могут рисовать основные фигуры на бумаге. После разработки полезно представить концепции исходной группе участников, чтобы проверить их. Затем концепции тестируются с аудиторией, чтобы получить обратную связь перед разработкой материалов.

Шаблоны

Шаблон рейтинговой матрицы креативной концепции

Образцы

Модель группы поддержки Alive & Thrive Infant and Young Child Feeding во Вьетнаме

Stand Proud, Get обрезать

Пример мокапа креативной концепции

Внешние ресурсы

http: // www.ted.com/talks/tim_brown_on_creativity_and_play)

Отмеченная наградами станция Creation Station с 2002 года вдохновила более миллиона детей и взрослых на веселые, образовательные занятия искусством и ремеслами, вечеринки и мероприятия.Мероприятия получили оценку 5 звезд и доступны по всей Великобритании.

Основываясь на исследованиях и практическом опыте, вот 10 основных преимуществ творческой деятельности

1. Координация рук и глаз : Чтобы научиться развивать мелкую моторику, нужна практика. Будь то обучение владению карандашом, рисованию отметок или ножницам, творческие занятия помогают развить у вашего ребенка проприоцептивные способности, ловкость и тактильность. Это также поможет вашему ребенку сравнивать разные материалы.

2. Вдохновлять воображение : «Воображение важнее знаний» (Альберт Эйнштейн). Развивая воображение ребенка, вы помогаете ему развивать творческие способности, и он растет как личность. Это помогает во всех областях обучения, улучшает их самочувствие и саморазвитие.

3. Физическое развитие : В мире, где дети все чаще сталкиваются с экранами, жизненно важно помочь вашему ребенку развить силу рук и пальцев.Когда ваш ребенок создает модели, манипулирует глиной или делает отметки пальцами, это помогает развить силу его рук и пальцев. Творческая деятельность также способствует развитию у вашего ребенка движений, равновесия и пространственной осведомленности.

4. Сенсорное развитие : Ваш ребенок осмысливает свой мир, принимая информацию от своих многочисленных органов чувств. Участие в творческой деятельности помогает вашему ребенку развить наблюдательность, способность слушать инструкции, исследовать различные текстуры, распознавать разные запахи и лучше понимать свой мир.

5. Логика: Преодоление трудностей — часть жизненного пути. Творческие занятия помогают вашему ребенку думать, находить связи и решать вопросы самостоятельно. To FAIL — это «первая попытка учебы», и творческие занятия дают вашему ребенку прекрасный способ подумать и опробовать различные решения для достижения того, чего он хочет. Занятия помогают вашему ребенку сортировать, систематизировать и анализировать информацию, решать проблемы и устанавливать связи.

6.Коммуникативные навыки : творческие занятия помогают вашему ребенку развивать навыки слушания, выражать свои чувства, описывать свои действия и действия, развивая свой язык и внимание к деталям.

7. Концентрация: Творчество укрепляет у вашего ребенка уверенность в том, чтобы пробовать новый опыт и занятия, развивает его настойчивость и терпение и помогает ему развивать свои собственные идеи. Одно из произведений искусства вашего ребенка может выглядеть для вас как случайные каракули или мазки краски, но ваш ребенок увидит совсем другое.

8. Уверенность: Развитие собственных идей вашего ребенка и превращение их во что-то, что он может держать в руках, способствует глубокой гордости, удовлетворению и самооценке. Это позволит вашему ребенку обрести уверенность в своих способностях развивать свое мышление, поскольку он знает, что его идеи признаются и ценятся. Изучение различных материалов, цветов и текстур укрепит уверенность вашего ребенка в том, что он ест здоровую пищу. Эта повышенная уверенность также может помочь в разлуке и выборе.

9. Социальные навыки : способность делиться с другими, связываться друг с другом и заводить друзей. Наряду с пониманием того, как объекты могут существовать, даже когда они находятся вне поля зрения.

10. Понимание их мира: Творческие занятия помогут вашему ребенку понять концепцию большого и малого, верхнего и нижнего, твердого и мягкого, влажного и сухого и т. Д. Занятия помогают им понять, что они могут влиять на окружающую их среду, и создают осведомленность быть в безопасности.

Creation Station предлагает отмеченные наградами творческие детские сувениры, дошкольные классы, вечеринки, школьные клубы, семинары и мероприятия по всей Великобритании.

Чтобы узнать больше, посетите www.thecreationstation.co.uk

Что такое творчество? (И почему это решающий фактор для успеха в бизнесе?)

Определение творчества и инноваций

Творчество — это акт превращения новых творческих идей в реальность. Творчество характеризуется способностью воспринимать мир по-новому, находить скрытые закономерности, устанавливать связи между, казалось бы, несвязанными явлениями и находить решения.Творчество включает в себя два процесса: мышление и производство.

Если у вас есть идеи, но вы не реализуете их, вы обладаете воображением, но не творческими.

«Творчество — это комбинаторная сила: это наша способность задействовать наш« внутренний »пул ресурсов — знания, понимание, информацию, вдохновение и все фрагменты, населяющие наши умы, — которые мы накопили за эти годы, просто будучи настоящее, живое и бодрствующее для мира, и объединяет их необычайно новыми способами.»- Мария Попова, Brainpickings

« Творчество — это процесс создания чего-то нового. Творчество требует страсти и приверженности. Он раскрывает нам то, что раньше было скрыто, и указывает на новую жизнь. Это переживание повышенного сознания: экстаза ». — Ролло Май, Смелость творить

Возможно ли это в бизнесе? Я верю в это, но вы должны быть готовы рисковать и преодолевать дискомфорт, чтобы добраться до финиша.

«Продукт креативен, когда он (а) новаторский и (б) уместен. Новый продукт оригинален и непредсказуем. Чем масштабнее концепция и чем больше продукт стимулирует дальнейшую работу и идеи, тем больше он креативен ».
—Sternberg & Lubart, Бросая вызов толпе

Что такое инновации?

Инновация — это внедрение нового или значительно улучшенного продукта, услуги или процесса, которые создают ценность для бизнеса, правительства или общества.

Некоторые люди говорят, что творчество не имеет ничего общего с инновациями, что инновации — это дисциплина, подразумевая, что творчество — нет. Я не согласен. Творчество также является дисциплиной и важной частью инновационного уравнения. Там — это , без творчества нет инноваций. Ключевым показателем творчества и инноваций является создание ценности.

Творчество и экономическое развитие:

Мы живем в эпоху творчества. Дэниел Пинк в своей книге Совершенно новый разум: почему правое полушарие будет править будущим (2006) определяет экономическое развитие как:
1.Возраст сельского хозяйства (фермеры)
2. Индустриальный век (фабричные рабочие)
3. Информационный век (работники умственного труда)
4. Концептуальный век (творцы и сочувствующие)

Пинк утверждает, что левополушарное линейное, аналитическое компьютерное мышление существует. заменены эмпатией правого полушария, изобретательностью и пониманием как навыками, наиболее необходимыми для бизнеса. Другими словами, творческий подход дает вам конкурентное преимущество, повышая ценность ваших услуг или продуктов и выделяя ваш бизнес среди конкурентов.

Как сказал Сэм Палмизано, когда он был генеральным директором IBM (2004 г.), «Вы либо вводите инновации, либо попадаете в ад. Если вы делаете то, что делают все, у вас низкорентабельный бизнес. Это не то место, где мы хотим быть ». (1)

В 2012 году IBM начала заново изобретать себя, чтобы стать дизайнерской компанией, вложив 100 миллионов долларов в найм дизайнеров и обучение 100 000 сотрудников, чтобы они стали мыслителями дизайна. (2) IBM помогла расширить дизайн-мышление в организации за три года, чтобы охватить четверть всего портфеля, что дало 18 долларов.6M в увеличении прибыли. (3)

Креативность — важнейший фактор будущего успеха

Исследование IBM Global CEO Study (4) за 2010 год констатирует: творческий подход, творческий подход к взаимодействию с клиентами и планирование их операций с учетом скорости и гибкости, чтобы обеспечить успех своих организаций в XXI веке.

Пробел в творчестве

Исследование Adobe 2012 года по творчеству показывает, что 8 из 10 человек считают, что раскрытие творческих способностей имеет решающее значение для экономического роста, и почти две трети респондентов считают, что творчество ценно для общества, но при этом поразительное меньшинство — только 1 из 4 люди — верят, что они реализуют собственный творческий потенциал.

Можно ли научиться творчеству?

Короткий ответ — да. Исследование Джорджа Лэнда показывает, что мы от природы креативны и по мере взросления учимся быть нетворческими. Креативность — это навык, который можно развивать, и процесс, которым можно управлять.

Творчество начинается с основы знаний, изучения дисциплины и овладения способом мышления. Вы можете научиться творчеству, экспериментируя, исследуя, подвергая сомнению предположения, используя воображение и синтезируя информацию.Обучение творчеству сродни изучению спорта. Для развития правильных мышц и благоприятной среды для развития требуется практика.

Исследования Клейтона М. Кристенсена и его исследователей обнаружили ДНК новаторов: Ваша способность генерировать новаторские идеи — это не просто функция разума, но также функция пяти ключевых моделей поведения, которые оптимизируют ваш мозг для открытий:

1. Связывание: установление связей между вопросами, проблемами или идеями из несвязанных областей
2. Опрос: постановка запросов, бросающих вызов здравому смыслу
3. Наблюдение: изучение поведения клиентов, поставщиков и конкурентов для выявления новых способов решения проблем делать что-то
4. Нетворкинг: встречаться с людьми с разными идеями и перспективами
5. Экспериментировать: создавать интерактивный опыт и провоцировать неортодоксальные реакции, чтобы увидеть, какие идеи появятся

У сэра Ричарда Брэнсона есть мантра, пронизывающая всю ДНК человека. Девственные компании.Мантра — A-B-C-D. (Всегда соединяйте точки). Творчество — это практика, и если вы будете практиковать использование этих пяти навыков открытия каждый день, вы разовьете свои навыки творчества и новаторства.

«Творчество — это способность видеть отношения там, где их нет».
— Томас Диш, автор, 334, (1974)

Например, вы можете сравнивать свою компанию с другими компаниями за пределами вашей отрасли. Вопросы, которые я задаю командам своих клиентов перед сессиями по творчеству и инновациям: какими компаниями вы больше всего восхищаетесь и почему? Что они делают, что вы могли бы перенять или адаптировать к своей собственной компании?

Дополнительные ресурсы для творчества:

Семинары по творчеству и инновациям
Кураторский список инструментов и методов творчества

Генеративные исследования творчества

Генеративные исследования показывают, что творческие способности есть у каждого.Чем больше у вас обучения и чем разнообразнее обучение, тем выше потенциал для творческого результата. Исследования показали, что в творчестве количество равняется качеству. Чем длиннее список идей, тем выше качество финального решения. Довольно часто в конце списка оказываются идеи высочайшего качества.

Поведение генеративное; как поверхность быстро текущей реки, она по своей сути и постоянно нова… поведение течет, и оно никогда не перестает меняться. Новое поведение генерируется постоянно, но считается творческим только тогда, когда оно имеет особую ценность для сообщества… Генеративность — это основной процесс, который управляет всем поведением, которое мы называем креативным.»- Роберт Эпштейн, доктор философии, Психология сегодня июль / август 1996

Преодоление мифов о творчестве

Убеждения в том, что только особенные, талантливые люди обладают творческими способностями (и вы должны таким родиться), уменьшают нашу уверенность в своих творческих способностях. Согласно исследованию Университета Эксетера, представление о том, что такие гении, как Шекспир, Пикассо и Моцарт были «одаренными», является мифом. Исследователи изучили выдающиеся достижения в искусстве, математике и спорте, чтобы выяснить, существует ли «широко распространенное мнение, что для достижения высоких уровней способностей человек должен обладать врожденным потенциалом, называемым талантом.

В исследовании делается вывод, что совершенство определяется:

• возможностями
• поощрением
• обучением
• мотивацией и
• , прежде всего, практикой.

«Немногие подали первые признаки обещания до поддержки родителей». Никто не достиг высокого уровня в своей области, не посвятив тысячи часов серьезной тренировке. Моцарт тренировался 16 лет, прежде чем создал признанный шедевр.Более того, многие выдающиеся исполнители достигают сегодня уровня мастерства, который соответствует возможностям Моцарта или золотого медалиста рубежа веков ». ( The Vancouver Sun , 12 сентября 1998 г.)

Поощрение творчества на работе: правила гаража

Следуйте этим простым правилам, и вы будете способствовать развитию культуры творчества и инноваций: они были определены компанией HP, которая на самом деле завелся в гараже.

Верьте, что вы можете изменить мир.
Работайте быстро, держите инструменты разблокированными, работайте когда угодно.
Знайте, когда работать одному, а когда работать вместе.
Поделиться — инструменты, идеи. Доверяйте своим коллегам.
Никакой политики. Никакой бюрократии. (Это смешно в гараже.)
Заказчик определяет хорошо выполненную работу.
Радикальные идеи — неплохие идеи.
Изобретайте разные способы работы.
Делайте взнос каждый день. Если он не вносит вклад, он не покидает гараж.
Верьте, что вместе мы можем все.
Инвент.
-1999 Годовой отчет HP

См. Также:

Ссылки

(1) S.Лор, «Большая ставка Big Blue: меньше технологий, больше прикосновений», Нью-Йорк Таймс, 25 января 2004 г.

(2) Элизабет Стинсон, Wired (2016): У IBM есть план по внедрению дизайнерского мышления в большой бизнес https: / /www.wired.com/2016/01/ibms-got-a-plan-to-bring-design-thinking-to-big-business/

(3) Исследование Forrester (2018 г.) «Общее экономическое влияние ™ Практика проектного мышления IBM: как IBM повышает ценность клиентов и измеряемые результаты с помощью своей структуры дизайнерского мышления »https://www.ibm.com/design/thinking/static/media/Enterprise-Design-Thinking-Report.8ab1e9e1.pdf

Творчество: Введение | VLS

Знать

Что приходит вам в голову, когда вы слышите слова «творческий» или «творческий»? Возможно, изображения людей, которые свободно и уверенно выражают себя на работе или в повседневной жизни; люди, которые склонны мыслить нестандартно, когда придумывают идеи для решения ситуаций или решения повседневных проблем? А как насчет художников, актеров, писателей, дизайнеров или исполнителей, которые делятся своим опытом, эмоциями или мудростью через свою работу и ремесло? Исследователи, ученые, изобретатели или предприниматели, которые придумывают оригинальные, прогрессивные, никогда не задумывавшиеся идеи или технологии, улучшающие нашу жизнь? Вы можете даже подумать о людях, которые, кажется, находят радость в повседневных вещах, таких как приготовление пищи, садоводство, украшение дома или уход за детьми.

Подумайте о себе или о людях, которых вы знаете (друзьях, семье, коллегах). Вы считаете себя или своих знакомых творческими людьми? Что это обозначает? Может быть, у вас или ваших знакомых есть уникальный способ выражения интересов, идей, вопросов или талантов.

Знаете ли вы людей, которые считают, что они не творческие? Как они это оправдывают или объясняют? Возможно, они действительно творчески думают или прилагают усилия, но не осознают, что их действия творческие.

Независимо от опыта или убеждений людей, каждый проявляет творчество по-своему! Рассмотрим следующие взгляды, которые были высказаны о творчестве или творческих личностях:

• «Творчество — это способность создавать работу, которая оригинальна (о которой другие раньше не думали), и это уместно (разумно или полезно каким-то образом).« (Берк, 2000, стр. 349)

• « Творчество должно представлять что-то другое, новое, инновационное, подходящее для поставленной задачи, полезное и актуальное ». (Кауфман, 2009, стр. 19)

• «Творчество — это позволять себе делать ошибки. Искусство знает, какие из них оставить ».
  (Адамс, 1996 г. в Кауфмане, стр. 20)

• « Я думаю, что любопытство к жизни во всех ее аспектах по-прежнему остается секретом великих творческих людей.« (Лео Бернетт)

• « Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности ». (Эрих Фромм)

Какие слова или фразы выделяются для вас, когда вы читаете приведенные выше цитаты? вы определяете творчество или творческих личностей?

Этот курс поможет вам понять, что такое творчество, значение творческого самовыражения для обучения и развития детей, различные способы, которыми люди, в том числе вы, выражают творческие способности, и различные вещи, которые вы можно делать в дошкольном возрасте для развития творческих способностей детей.Вы также изучите свое мнение о собственном творчестве и о том, как это может повлиять на то, что вы делаете с детьми, семьями и коллегами в дошкольных учреждениях. В разделе «Изучение» этого урока у вас будет возможность поразмышлять о собственном творческом опыте.

Что такое творчество?

Определить творческий потенциал не так просто, как может показаться. Как вы читали выше, творчество может означать разные вещи для разных людей. Это может быть талант, например, пение или танцы, или другой образ мышления или иной образ жизни.Креативность — это черта, которая существует у каждого . Независимо от опыта людей в творчестве, это предрасположенность, которую мы можем взрастить и взрастить. Следовательно, важно начать думать о том, «насколько» человек творческий, а не о том, «является ли он творческим» (Cropley, 2001).

По словам школьного консультанта по технологиям Дуга Джонсона (2012), творческие способности можно продемонстрировать различными способами:

• Как писатели, ведущие и рассказчики
• Как числовые решатели проблем
• Как художники-графики с помощью рисования, рисования , скульптура, фотография и дизайн
• Как спортсмены и танцоры с кинестетической точки зрения
• Как музыканты, создающие новые произведения, выступающие и дирижирующие
• Как юмористы во всех средствах массовой информации
• Как организаторы команд и сотрудники
• Как решающие проблемы
• Как изобретатели и системные новаторы
• Как руководители, которые организуют, мотивируют и вдохновляют
• Как оправдания

Как проявляется творческий подход к детям дошкольного возраста?

Если творчество связано с любопытством, экспериментированием, интересами к жизни, самовыражением, изучением новых навыков и совершенствованием других или придумыванием новых и интересных способов взглянуть на мир, тогда вы можете представить себе, насколько дошкольные годы идеальное время, чтобы эта предрасположенность раскрылась и расцвела! Подумайте о том, какое влияние вы можете оказать на жизнь маленьких детей, если с самого начала начнете развивать их естественное любопытство и развивать их любовь к развлечениям и учебе!

Дошкольникам, находящимся на вашем попечении, нужны ежедневные возможности для участия в мероприятиях, которые помогают им приобретать новые навыки или практиковать существующие в веселой, стимулирующей и поддерживающей обстановке.У них должны быть возможности для исследования и изучения деятельности в помещении и на открытом воздухе, а также возможности для художественного самовыражения и признания через искусство и музыку. Для творческого выражения и представления идей и чувств можно использовать различные художественные средства, такие как маркеры, мелки, краски и глина. Дошкольников также следует поощрять экспериментировать и получать удовольствие от различных форм драматических игр, музыки и танцев. По мере того, как вы знакомитесь с детьми, о которых вы заботитесь, вы должны использовать их интересы и опыт как источники вдохновения для генерации новых идей и областей исследования.

Почему так важно творчество? Творчество и развитие детей младшего возраста

Философ Эрих Фромм сказал: «Творчество требует смелости, чтобы отказаться от определенности». Творчество — неотъемлемая часть человеческого опыта. У всех нас есть потенциал творчески подходить к тому, что мы делаем. Когда мы проявляем творческий подход, мы отпускаем страхи, принимаем вызовы или препятствия и видим новые возможности. Говоря о творчестве в своей книге «Элемент: как поиск страсти меняет все» , Кен Робинсон писал: «Если вы не готовы ошибиться, вы никогда не придумаете ничего оригинального.«Творчество важно, потому что оно позволяет нам быть открытыми для нового опыта. Этот опыт включает в себя хорошее воображение, переживание и оценку чувств, пробование новых вещей, основанных на индивидуальных интересах, наличие любопытного мышления и открытость к новым вызовам, которые могут быть нетрадиционными (Kaufman, 2009).

Поощрение творчества с помощью окружающей среды и материалов имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Дети дошкольного возраста лучше всего учатся, когда они активно участвуют в своей среде, и важно, чтобы мы предоставляли им широкие возможности для изучения этой среды, перемещая, касаясь и экспериментируя с различными материалами, выражая идеи и эмоции и манипулируя различными игрушками или предметами.Этот опыт помогает зажечь сильные и значимые связи в их развивающемся мозгу. Кроме того, в 2017 году исследователи, заинтересованные в влиянии бедности на детей, провели исследование, которое показало, что уровень гормона стресса, кортизола, был ниже у дошкольников, которые посещали уроки музыки, танцев и изобразительного искусства, что предполагает потенциальную пользу искусства для здоровья детей. (Браун, Гарнет, Андерсон и Лоренсо, 2017).

По словам Джеффри Травик-Смита из Университета Восточного Коннектикута, «художественное выражение может иметь такое же важное значение для развития мозга, как речь, письмо и чтение» (2014, стр.230). Такие опыты, как рисование, рисование или лепка в дошкольном возрасте, затрагивают удивительное разнообразие областей мозга и связаны между собой. Точно так же исполнительское искусство, которое вовлекает детей в актерское мастерство, движение или танцы, одинаково ценно для развития мозга. Как подчеркивается в Физическом курсе, исследования показали, что физическая активность маленьких детей также связана с ростом и развитием мозга (Джеймс, 2010). Проще говоря, детям нужно , чтобы заниматься деятельностью, которая пробуждает их творческий потенциал и самовыражение.

См.

Воспитание творческих способностей имеет решающее значение для развития детей младшего возраста. Посмотрите эти видео, чтобы услышать, как дошкольные педагоги делятся своим мнением о творчестве.

Видео недоступно Слушайте, как дошкольные педагоги делятся своим мнением о творчестве. Видео недоступно Слушайте, как дошкольные учителя делятся своим мнением о творчестве.

Do

Как дошкольный педагог, вы несете ответственность за обеспечение опыта и занятий, соответствующих потребностям каждого ребенка.Планируя и выполняя свою работу, вы закладываете основу для готовности детей к школе и их успеха. В своей работе в дошкольном учреждении вы также будете сотрудничать со многими людьми, каждый из которых обладает уникальными талантами и способностями смотреть на мир. Как член этой группы вы можете использовать свой творческий потенциал, чтобы:

• Взаимодействовать с отдельными людьми (детьми, членами семьи, коллегами, партнерами по сообществу), чтобы спланировать веселые, значимые события для детей и семей, находящихся под вашей опекой
• Предоставлять информацию или рекомендации семьям или коллегам
• Мозговой штурм решения проблем или проблем в повседневной практике

Творчество — это не просто традиционное искусство.«Креативное мышление включает» воображение знакомых вещей в новом свете, копание под поверхностью, чтобы найти ранее необнаруженные закономерности и нахождение связей между несвязанными явлениями ». Роджер фон Ох, эксперт по творчеству и автор книги Expect the Unexpected (или Вы его не найдете)

Завершение этого курса

Для получения дополнительной информации о том, чего ожидать от этого курса, Вы можете ознакомиться с описанием компетенции Creative Expression , а также со списком сопутствующих ресурсов и мероприятий по изучению, исследованию и применению, предлагаемых на протяжении всего курса. Уроки, посетите Руководство для дошкольного творческого самовыражения .

Обратите внимание, что в разделе «Ссылки и ресурсы» в конце каждого урока приведены справочные источники и ресурсы для поиска дополнительной информации по затронутым темам. По мере прохождения уроков от вас не ожидается, что вы будете просматривать все доступные онлайн-ссылки. Однако вы можете продолжить изучение ресурсов, если у вас есть интерес, или по просьбе вашего тренера, тренера или администратора.

Как разработать креативную концепцию

Введение

Что такое креативная концепция?

A Креативная концепция — это всеобъемлющая «Большая идея», которая захватывает интерес аудитории, влияет на их эмоциональную реакцию и побуждает к действию.Это объединяющая тема, которую можно использовать во всех сообщениях кампании, призывах к действию, каналах связи и аудитории. Обычно креативная концепция воплощается в заголовке , слогане и ключевом визуальном элементе. Успешные творческие концепции отличительны, запоминаются, объединяют и актуальны. Вот некоторые примеры: кампания Nike «Просто сделай это», «Есть молоко?» Кампания и Кампания Красной Ленты.

«Большая идея» проекта UNICEF Tap заключалась в том, чтобы брендировать водопроводную воду в Нью-Йорке.Кампания просила посетителей ресторанов пожертвовать 1 доллар на воду из-под крана, которую обычно обслуживают бесплатно. Посетителям сказали, что их пожертвование в размере 1 доллара обеспечит ребенка чистой и безопасной водой на 40 дней.

Креативные концепции основаны на коммуникационной стратегии и креативном брифинге . Это гарантирует, что концепции основаны на четком понимании ситуации, аудитории, каналов, которые будут использоваться, целей, которых стремится достичь кампания, и преимуществ, на которые откликнется аудитория.Креативная группа разрабатывает несколько творческих концепций на основе этой информации, а затем концепций тестирует их, чтобы определить, какая из них наиболее резонирует с аудиторией.

Кампания «Зеленая звезда» в Танзании разработала несколько креативных концепций для своей кампании по планированию семьи. Победившая концепция заключалась в том, чтобы признать звездой любого, кто имел положительное отношение к планированию семьи. Эту концепцию можно использовать в разных аудиториях. Например, супружеские пары, которые вместе решили, какой метод использовать, получили звезды , СМИ, которые точно сообщили о планировании семьи, получили звезды , а специализированные поставщики услуг по планированию семьи получили звезды .Концепция работала по многим каналам, включая печать, сообщества и мобильные устройства.

Что НЕ является творческой концепцией?

Креативные концепции НЕ являются конечным продуктом. Это черновые наброски, которые дают представление о том, как может обернуться кампания. Имея это в виду, творческие концепции — это , а не :

Разные цвета или шрифты	Это элементы графического дизайна, которые будут разработаны в исполнениях (материалах) после тестирования концепции .Цвета и шрифты должны быть протестированы на этапе предварительного тестирования .
Разные модели	Концепции обычно используют stock photography или грубые иллюстрации, чтобы передать общую идею. Выбор талантов для реальных моделей, которые будут использоваться в финальных казнях, может быть старше / моложе / ниже / выше / счастливее / серьезнее. Модели должны быть протестированы во время предварительного тестирования , как только концепция будет закреплена.
Различные информационные сообщения или призывы к действию	Концепция должна быть сильной и всеобъемлющей, чтобы работать для всех сообщений / призывов к действию.

Зачем разрабатывать креативную концепцию?

В сегодняшней загруженной и постоянно меняющейся среде общения социальная коммуникация и коммуникация, направленная на изменение поведения (SBCC), должна быть творческой и стратегической, чтобы конкурировать с коммерческой рекламой и привлекать внимание аудитории.Креативная концепция формирует основу кампании SBCC, которая помогает обеспечить единообразие сообщений и материалов. Разработка креативных концепций важна еще и потому, что она позволяет команде:

• Тест, преимущество которого наиболее привлекательно для аудитории
• Посмотрите, как кампания будет работать (или нет) в нескольких медиа-каналах
• Определите идею, которая объединяет всю кампанию
• Более эффективно обращайтесь к аудитории, находя «большие идеи», которые находят отклик у них

Кто должен создавать творческую концепцию?

Существуют разные подходы к созданию творческих концепций.Один из подходов — передать творческую разработку на аутсорсинг рекламному или креативному агентству. Креативные агентства разрабатывают несколько концепций и тестируют их на аудитории. Часто комитет, состоящий из SBCC и государственных специалистов, рассматривает концепции и принимает окончательное решение на основе результатов тестирования концепции и целей кампании. Другой вариант — провести семинар по дизайну с участием нескольких заинтересованных сторон, , включая специалистов SBCC, технических / тематических экспертов, партнеров по оказанию услуг, государственных служащих, межотраслевых органов, членов аудитории и творческую группу, включая креативных директоров, графических дизайнеров. , иллюстраторы, сценаристы, копирайтеры, продюсеры, актеры и музыканты.Во время семинара по дизайну участники изучают творческий бриф и проводят мозговые штурмы по креативной концепции. Группе нужен руководитель, и иногда полезно, чтобы творческий эксперт помогал упражнению.

Когда следует развивать творческую концепцию?

Креативное задание знаменует начало творческого процесса и действует как «творческий контракт», согласованный всеми партнерами. Креативный бриф представляет собой дорожную карту для разработки творческих концепций.Материалы и задания разработаны на основе победившей креативной концепции.

Цели обучения

После выполнения заданий в руководстве по творческой концепции команда:

• Создание набора творческих концепций на основе результатов исследований и стратегических идей
• Выберите и доработайте идеи, которые лучше всего поддерживают стратегию SBCC и творческий бриф

Расчетное время, необходимое

Разработка креативной концепции может занять от нескольких дней до двух месяцев в зависимости от того, кто входит в команду, насколько опытны члены команды в создании концепций кампании, размера кампании и количества выбранных каналов, времени, необходимого для индивидуальные мозги

Предварительные требования

Шаги

Шаг 1. Разработайте формулировку проблемы

Перед проведением мозгового штурма разработайте формулировку задачи на основе информации, содержащейся в творческой записке и коммуникационной стратегии .Это может помочь просмотреть и отредактировать (при необходимости) формулировку проблемы, разработанную в ходе ситуационного анализа . Формулировка проблемы — это краткое описание проблемы, которую необходимо решить в рамках кампании SBCC. Он отвечает на три вопроса:

• В чем заключается проблема или проблема связи , которую необходимо решить? Это объясняет, почему необходима коммуникационная кампания. [Пример: низкий уровень использования услуг по планированию семьи]
• У кого проблема? Это описывает аудиторию, которую нужно охватить.[Пример: молодые замужние женщины в возрасте 15–24 лет в районе Киронго]
• Что будет делать публика в результате кампании? Это объяснит, как проект будет измерять успех. [Пример: поговорите с медицинским работником о противозачаточных средствах]

Пример постановки задачи Несмотря на то, что услуги доступны, очень немногие молодые замужние женщины в регионе Киронго пользуются современными противозачаточными средствами. Эта кампания вдохновит молодых замужних женщин в возрасте 15-24 лет из Киронго на то, чтобы поговорить с медицинским работником о противозачаточных средствах.

Шаг 2. Выберите команду мозгового штурма

Соберите команду для проведения мозгового штурма творческих концепций. При аутсорсинге сотрудники креативного агентства могут провести мозговой штурм. Если вы проводите семинар по дизайну, обязательно пригласите участников из разных слоев общества, включая государственных служащих, творческих профессионалов, экспертов SBCC и технических экспертов. Уточните роли членов команды до начала мозгового штурма:

• Руководитель группы : отвечает за разработку постановки задачи и приглашает людей к мозговому штурму, представляет постановку задачи со справочной информацией.
• Координатор : ведет мозговой штурм, поощряет полноценное участие и поток идей, а также помогает группе сосредоточиться на задаче. Координатор должен быть знаком с творческой запиской , ситуационным анализом , коммуникационной стратегией и другой справочной информацией.
• Ведущий : записывает идеи, сгенерированные во время мозгового штурма, вспоминает идеи во время сеанса по запросу и объединяет записи в [краткий] отчет.
• Члены команды : делитесь идеями, даже если они кажутся маловероятными или безумными, уважайте вклад других и активно участвуйте в мозговом штурме.

Шаг 3. Организуйте мозговой штурм

Назначьте время и место для занятия и пригласите участников. Убедитесь, что в комнате удобно и есть маркеры и флип-чарт, белая доска или чистый лист бумаги для записи идей. Чтобы поощрять творчество, может быть полезно украсить комнату, дать игрушки для игр или послушать веселую музыку.

Участники более склонны к творчеству, если их умы открыты и готовы к мозговому штурму. Приглашая участников, укажите все задачи, которые они должны выполнить, прежде чем приступить к мозговому штурму. Например, это может помочь им прочитать или просмотреть что-то вдохновляющее, попробовать что-то новое или прервать их обычный распорядок дня.

Шаг 4. Обеспечьте основу для мозгового штурма

В начале мозгового штурма фасилитатор излагает цели и ожидаемые результаты встречи, чтобы создать общую цель.Затем фасилитатор обрисовывает в общих чертах, что будет происходить на встрече, и методы, которые будут использоваться, например, выработка индивидуальных идей, групповой мозговой штурм, работа в малых группах или критические сессии.

Затем фасилитатор помогает участникам установить основные правила для мозгового штурма. Например:

• Количество важнее качества
• Не знаю — плохая идея
• Только один человек может говорить одновременно
• Представляйте идеи как можно быстрее
• Нет комментариев ни к одной из идей во время мозгового штурма

Напомните участникам о том, на что они согласились, разместив эти правила в комнате.Фасилитатору, вероятно, нужно будет научить участников соблюдать правила.

Затем руководитель группы (или фасилитатор) представляет постановку проблемы и ключевые моменты творческого задания. Члены команды, в том числе партнеры, делятся резюме результатов проведенных исследований. Это поможет обосновать генерацию идеи, сделав ее более стратегической.

Для выработки творческих идей участникам необходимо раскрыть свой разум и чувствовать себя комфортно друг с другом. Глупый ледокол или веселое занятие могут помочь участникам сформировать творческий образ мышления и не беспокоиться о том, что о них думают другие.См. Раздел Ресурсы , где можно найти ссылки на ледоколы и другие виды деятельности.

Есть много способов провести мозговой штурм для творческих концепций. Следующие шаги представляют собой один общий метод. Выберите метод, который лучше всего подходит для вашей группы участников.

Шаг 6: Генерация индивидуальной идеи

Начните с того, что дайте участникам определенное количество времени для индивидуальной генерации идей (обычно достаточно 30 минут).Раздайте людям стикеры и попросите их подумать о темах или идеях, которые способствовали бы желаемым изменениям и сообщали о преимуществах этих изменений. Обычно на этом этапе появляется изображение или общая идея, но люди могут также подумать о заголовке или слогане . Люди могут рисовать, писать или выражать свои идеи другими забавными способами на своих стикерах.

Цель — генерировать как можно больше идей.Поощряйте всех идей, а не только «хороших»; идеи имеют тенденцию улучшаться по мере продвижения сеанса. Напомните участникам, что сейчас не время оценивать их идеи. Если вы потратите время на то, чтобы отделить хорошее от плохого, это ослабит их творческий импульс.

По достижении лимита времени попросите всех наклеить свои стикеры на доску. Если позволяет время, участники могут зачитывать свои идеи вслух, когда они помещают их на доску. Затем позвольте участникам пройтись, чтобы они увидели все идеи на досках.Если группа меньше, фасилитатор может попросить всех вместе сгруппировать идеи. Если группа большая, назначьте несколько человек, чтобы сгруппировать их.

Далее раскройте группы творческих идей. Часто это делается небольшими группами, но также можно делать все вместе, особенно если группа небольшая. Разделите участников на небольшие группы по три или четыре человека, обеспечив хорошее сочетание опыта (творческого, технического, коммуникативного, государственного). Назначьте каждому группу и попросите их развивать эту творческую идею.Небольшие группы должны придумать визуальное оформление и заголовок, слоган или слоган, который сочетается с визуальным оформлением. Установите ограничение по времени и напомните участникам основные правила.

Фасилитатор может предложить участникам методы для развития идей, например:

• Dissection : Разберите идею и обсудите, как улучшить или изменить каждую часть.
• SCAMPER : Подумайте о способах замены, комбинирования, адаптации, модификации, использования по-другому, устранения или отмены идеи.
• Опровергните предположения : спросите, какие предположения делает идея, и оспорите их. Копайте глубже, чтобы оспорить то, как группа видит проблему и аудиторию.
• Противоположности : Спросите, что является противоположностью этой идеи и может ли это сработать.
• «Да, и…» : Прочтите идею вслух. Затем скажите «да, и…», добавив к идее новый фрагмент.

Кампания по сокращению числа одновременных сексуальных партнерств разработала две основные концепции.1. Слоган: «Некоторые вещи не предназначены для совместного использования». Идея заключалась в том, что люди делились неожиданными предметами, такими как сахарный тростник, жевательная резинка и зубные щетки. 2. Слоган: «Сколько нас?» Концепция заключалась в представлении сценариев, в которых пара думает, что они одни (машина, ресторан, спальня). Дополнительные персонажи продолжали появляться на сцене, создавая очевидные романтические связи с главными героями и друг с другом. Пара в конце концов думает: «Неужели мы только двое или нас намного больше?»

Когда время истечет, каждая группа представляет свои идеи всей группе.Во время презентаций участники могут помочь уточнить идеи, используя такие положительные фразы, как «Да и…» Ведущий должен записывать каждую представленную идею. Идеи можно записать на белой доске или флипчарте, записать с помощью визуальных заметок или графической записи или зафиксировать с помощью различных приложений и программного обеспечения.

Если участники застряли во время мозгового штурма, фасилитатор может поощрять творчество, используя различные методы:

Удаление блокпоста .Избавьтесь от всех преград. Спросите, что бы делали участники, если бы не было ограничений по времени, деньгам или другим ресурсам. Предметы для вдохновения . Выберите физический объект в комнате и попросите участников придумать идеи, которые включают его или связаны с ним. Существующие идеи . Попросите участников поделиться идеями из существующих коммуникационных программ, которые, по их мнению, являются творческими и вдохновляющими. Идеи не обязательно должны быть связаны со здоровьем. Попросите группу представить, как эти идеи могут помочь в решении проблемы, которую они пытаются решить. Введение в Roadblock . Создайте нелепую преграду, чтобы заставить мозги участников работать по-новому. Например, скажите им, что все зрители слепы или что у них очень небольшая сумма денег. Безумные мысли . Попросите участников предложить интересные, но рискованные идеи, а также идеи, которые могут навлечь на них неприятности. Иногда лучшие идеи начинаются безумно! «Что бы он или она сделал?» Попросите участников представить, как кто-то другой может решить проблему.Это может быть кто-то известный, фермер или маленький ребенок. «Что противоположно тому, что мы хотим?» Попросите участников описать противоположное тому, чего они хотят достичь. Когда у них появится несколько хороших идей, попросите их сменить направление, чтобы генерировать идеи того, чего они действительно хотят. Повернуть . Попросите участников изменить свое физическое положение. Например, они могут переключиться в другую группу или переехать в новое место.

Шаг 8. Выберите и уточните от двух до трех лучших идей

После того, как все идеи были представлены, фасилитатор ведет участников к упражнению, чтобы определить самые сильные из них.Фасилитатор может попросить участников заполнить рейтинговую матрицу (см. Пример Шаблоны ) или проголосовать за лучшие идеи, используя голосование по точкам или другой метод. При выборе идей участникам следует учитывать следующие критерии:

• Соответствует ли он креативному брифу и коммуникационной стратегии ?
  • Подходит ли это аудитории?
  • Удовлетворяет ли он коммуникационные цели, ключевые преимущества и препятствия?
  • Можно ли развернуть его несколькими способами по нескольким медиа-каналам?
• Это «свежее», новое, нестандартное? Привлекает ли это внимание?
• Есть ли у него потенциал для расширения?

Координатор просматривает результаты и выделяет три основные идеи.Используя такие методы, как Round Robin и 6 Thinking Hats, фасилитатор помогает группе преобразовать главные идеи в окончательные творческие концепции. Некоторые вопросы, которые следует рассмотреть, включают:

• Каковы положительные и сложные / потенциально проблемные аспекты этой идеи?
• Как мы можем исправить сложные аспекты?
• Как можно представить эту идею так, чтобы она стала реальной для аудитории?
• Как эта идея может работать во всей кампании / программе / стратегии?

Шаг 9: Проверка выполнимости

После мозгового штурма еще раз проверьте три окончательных концепции, чтобы убедиться, что они осуществимы и соответствуют творческому заданию.По каждому из них рассмотрите каждый из следующих вопросов:

• Будет ли это работать?
• Заинтересует ли аудиторию? Это оскорбило бы кого-нибудь из зрителей?
• Достаточно ли бюджета для поддержки идеи?
• Можно ли продвигать эту идею через каналы коммуникации, выбранные для этой программы / кампании?

Для каждой жизнеспособной концепции выполните поиск в Интернете и запросите личные контакты, чтобы убедиться, что идея еще не используется другой организацией или для решения другой проблемы.

Шаг 10: Подготовьте визуальные презентации концепций

Теперь творческая группа разрабатывает последние три концепции визуально и устно, чтобы их можно было протестировать с аудиторией. Наиболее распространенный подход — разработать концептуальную доску , содержащую заголовок, слоган и ключевой визуальный элемент. Визуал — это изображение, которое дополняет идею и служит катализатором обсуждения. Концептуальные доски можно проиллюстрировать или использовать стоковые фотографии.Иногда концепции могут быть представлены с помощью раскадровки для телевизионного ролика, схемы радио-ролика или письменного описания того, как концепция будет разворачиваться на нескольких носителях. Ниже приведены несколько примеров концептуальных досок. См. Раздел «Образцы » для получения дополнительной информации.

Для использования фолиевой кислоты:

Для контроля потребления алохола:

Креативные концепции — это черновики, которых достаточно, чтобы передать идею.Команда может использовать электронные презентации для их разработки, со стандартными фотографиями или простыми изображениями, или они могут рисовать основные фигуры на бумаге. После разработки полезно представить концепции исходной группе участников, чтобы проверить их. Затем концепции тестируются с аудиторией, чтобы получить обратную связь перед разработкой материалов.

Шаблоны

Шаблон рейтинговой матрицы креативной концепции

Образцы

Модель группы поддержки Alive & Thrive Infant and Young Child Feeding во Вьетнаме

Stand Proud, Get обрезать

Пример мокапа креативной концепции

Внешние ресурсы

http: // www.ted.com/talks/tim_brown_on_creativity_and_play)

.linesafwww.by блог / 2014/12/04 / how-to-creative-brainstorm /

How to Run a Brainstorming Meeting

http: // www. inspireux.com/2013/07/18/tips-for-structuring-better-brainstorming-se…

http://bridgeable.com/facilitated-ideation-sessions/

Советы и рекомендации

• Перед проведением мозгового штурма участники должны открывать свой разум для вдохновения из окружающего мира.Вот несколько способов сделать это:
  • Прочтите роман, посмотрите журналы и газеты или посетите веб-сайты.
  • Измените обычный распорядок дня — работайте из нового места, слушайте другую радиостанцию, общайтесь с новыми людьми или делайте что-то в другом порядке.
  • Поговорите с людьми из разных областей, чтобы узнать о креативных идеях, которые сработали для них, и подумайте, как эти идеи могут быть применены.
  • Посмотрите на примеры из других стран, чтобы зажечь идеи.
• Проведите мозговой штурм в творческой среде.Украсьте комнату уникальными предметами, такими как скульптуры, архитектурные модели и игрушки, фотографии или рисунки, которые могут пробудить творческое мышление. Слушайте необычную музыку в начале занятия и во время перерывов.
• Смешивайте небольшие группы, убедившись, что в каждой группе мозгового штурма есть творческие, технические, коммуникационные и правительственные люди.
• Не расстраивайтесь, если первая сессия мозгового штурма не принесла хороших идей. Проведите еще одно занятие с другими участниками.
• Не оценивайте идеи, когда они представлены. Убивает новые идеи.

Полученные уроки

• Многие люди думают, что они не творческие люди, и делят мир на творческих и нетворческих людей. Это не так, и члены творческой команды должны верить в свои способности к творчеству. Фасилитаторы могут воспитать эту уверенность в себе, предлагая поддержку и непредвзятое отношение.
• Большинство людей боятся осуждения своих сверстников даже на работе.Этот страх заставляет людей думать и говорить консервативно. У них может быть дикая идея, но они боятся ею поделиться. Помогая людям чувствовать себя в безопасности, создавая надежную среду, они с большей вероятностью будут свободно выражать свои идеи.
• Позвольте людям провести мозговой штурм на том языке, который им удобнее всего.
• Во время мозгового штурма сосредоточьтесь на количестве идей, а не на качестве. Когда люди придумывают как можно больше идей в кратчайшие сроки, они с большей вероятностью будут вводить новшества.
• Мозговой штурм дает гораздо более творческие результаты, когда все следуют согласованным правилам. Помогает вывешивать на стенах правила мозгового штурма — например, «откладывать суждение», «стремиться к количеству» или «мыслить масштабно». Предоставление письменных правил помогает людям нарушать старые правила и нормы, которые они могут привнести в творческий процесс.
• Когда лидеры и фасилитаторы начинают делиться плохими или глупыми идеями, это позволяет другим участникам высказывать свои идеи. Очень важно создать среду, в которой всем будет комфортно делиться своими идеями.
• Хороший фасилитатор необходим для продуктивного мозгового штурма. Выберите фасилитатора с хорошими навыками слушания, острой групповой осведомленностью и способностью помогать людям выражать свои идеи, особенно тем, кто обычно тише.

Глоссарий и концепции

• Коммуникационная задача : разрыв между тем, что делает группа людей, и тем, что они должны делать для решения проблемы со здоровьем. Именно для устранения этого пробела и предназначена коммуникационная кампания.
• Доска для концепций : Визуальное представление идеи, обычно содержащее заголовок, визуальное оформление и слоган.
• Краткий обзор : краткий документ с изложением аудитории, цели, обещания, основного содержания сообщения и каналов связи, которые будут использоваться — краткое изложение стратегии кампании.
• Креативная концепция : всеобъемлющая художественная тема, объединяющая все элементы кампании SBCC.Это творческий план, призванный завладеть сердцем и разумом публики.
• Заголовок : Выносная линия, которая обычно наиболее заметна в верхней части печати.
• Слоган : фраза или слоган, который идентифицирует продукт или поведение. Слоганы короткие и запоминающиеся. Они дают аудитории повод делать то, что от них просят.
• Описание проблемы : краткое описание проблемы, которую будет решать коммуникационная кампания.Он должен указывать, почему необходима коммуникационная кампания, людей, которых это коснуло, и поведение (я), которому эти люди должны следовать.
• Стоковая фотография : Фотографии обычных людей, мест, достопримечательностей или вещей, которые можно купить и использовать в целях дизайна. Обычно их используют, чтобы сэкономить на фотографе.
• Раскадровка : набор последовательно отображаемых иллюстрированных панелей, которые визуально рассказывают историю. Раскадровка показывает, что происходит в истории, вытягивая ее содержание.
• Заинтересованные стороны : Те, кого затрагивают, имеют прямой интерес или каким-либо образом связаны со здоровьем или социальными проблемами.

Ресурсы и ссылки

Ресурсы

Разработка и тестирование креативных концепций

Ссылки

• Марк В. Стулфаут и Чан Юн Ю, Инструмент для оценки рекламных концепций: желательные характеристики с точки зрения творческих практиков, Журнал маркетинговых коммуникаций, Том 19, выпуск 2, 2013 г., стр. 81-97, http: // www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/13527266.2010.550009 (по состоянию на май 2015 г.)
• Суи Хун Анга, Сью Мэн Леонга *, Йих Хвай Лиа и Сенг Ли Луа Необходимо, но недостаточно: помимо новизны в рекламном творчестве, Журнал маркетинговых коммуникаций, том 20, выпуск 3, 2014 г., страницы 214–230. http://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/13527266.2012.677464?src=recsys#.VVXMndGJjcs (по состоянию на май 2015 г.)
• Эрин Шрайнер, Разница между рекламными кампаниями, стратегиями и концепциями.http://smallbusiness.chron.com/difference-between-advertising-campaigns-strategies-concepts-17682.html (по состоянию на май 2015 г.)
• Рику Вассинен, Семь характеристик великой концепции, Stand Up Strategy, http://standupstrategy.org/2012/07/11/the-seven-characteristics-of-the-g … (по состоянию на май 2015 г.)

---

Фотография баннера: © 2011 Кэтрин Лин / Школа общественного здравоохранения Bloomberg Джонса Хопкинса, любезно предоставлено Photoshare

15 забавных и увлекательных творческих занятий для детей

Последнее обновление 1 января 2021 г.

Любая мать знает, что трудно держать ребенка чем-то в течение длительного времени.У детей, как известно, обычно мало внимания, из-за чего их опекунам или родителям трудно дышать спокойно. Особенно полезно составить для ребенка несколько занятий, если вы жаждете побыть наедине с собой и тем временем хотите помочь своему ребенку стать лучше.

Видео: 7 увлекательных и увлекательных творческих занятий для детей

Мероприятия для детей следует выбирать тщательно, так как их умственный и интеллектуальный рост во многом зависит от того, чем они будут заниматься в годы становления.Упражнение, которое может работать с мозгом, а также стимулирует интеллектуальную деятельность ребенка, может оказать заметное влияние на его развитие. Поэтому крайне важно, чтобы родители с большой осторожностью выбирали занятия, которыми занимаются их дети.

Веселые творческие занятия для детей

Вот некоторые из лучших творческих занятий для детей:

1. Вырежьте и приклейте

Использование ножниц — это занятие, на освоение которого всем детям требуется время, и он также является важным двигательным навыком.Это одно из творческих занятий для детей, которое помогает им развивать свои творческие способности, а также создавать памятные произведения искусства.

Что вам понадобится:

• Ножницы
• Цветная бумага заданной формы
• Клей
• Бумага для рисования

Как выполнять:

• Предложите ребенку вырезать заданные формы на цветной бумаге.
• Вы можете начать с простых форм и сделать их сложными, когда ваш ребенок научится.
• Пусть он наклеит вырезы на бумагу для рисования, чтобы создать произведение искусства.

2. Наклейка Fun

Наклейки были одним из лучших аспектов нашего детства, и они также благотворно влияют на ребенка. Наклейки помогают развить моторику, так как ребенок концентрируется на том, чтобы снимать ее, не повреждая бумажную основу, а также учит его быть терпеливым.

Что вам понадобится:

• Наклейки
• Бумага для рисования / или книга

Как выполнять:

• Дайте ребенку пачку наклеек и предложите ему снять их и наклеить так, как он любит, в книгу или на бумагу для рисования.
• Это помогает развить их творческие способности, и полученные в результате работы наверняка сохранятся на долгие годы.

3. Окраска с повышенной солью

Испытанный фаворит среди детей, рисование солью до смешного весело, а также помогает развить творческие способности ребенка. Живопись солью может раскрыть у детей реальный потенциал в искусстве, какими бы бескорыстными они ни казались поначалу.

Что вам понадобится:

• Английская соль
• Пищевой краситель различных цветов
• Клей
• Бумага для рисования
• Карандаш
• Тарелки бумажные

Как выполнять:

• На бумажной тарелке добавьте несколько капель пищевого красителя на немного английской соли и перемешайте.Повторите этот процесс для всех цветов, которые хочет ребенок.
• Позвольте вашему ребенку нарисовать на бумаге для рисования свои любимые фигуры и узоры.
• Помогите ему нанести клей на рисунки, а затем залить цветной солью склеенные участки.
• Дайте высохнуть.

4. Рисунок масляной пастелью

Хотя это занятие не только для детей, рисование масляной пастелью очень стимулирует, а также интересно заниматься. Поощряйте ребенка рисовать на холсте различные формы и заполнять его различными способами.

Что вам понадобится:

• Масляная пастель
• Бумага для рисования
• Детское масло
• Ватные палочки

Как выполнять:

• Позвольте вашему ребенку нарисовать на бумаге для рисования масляной пастелью свои любимые вещи и залить цветом. Поощряйте его делать столько фигур, сколько он хочет.
• Для получения прекрасного художественного эффекта, подобного живописи, дайте ему немного детского масла и помогите ему размазать его по картине ватной палочкой.
• Детское масло может сделать любое произведение искусства ярким и достойным того, чтобы его повесили на холодильник.

5. Игра про рисование назад и вперед

Детские творческие игры, такие как эта, требуют активного участия родителей и могут значительно помочь приблизить ребенка к вам. В этой игре в качестве альтернативы предлагается рисование общего изображения, поэтому дети вынуждены думать на ногах и придумывать разные вещи по ходу игры. Это стимулирует творческие способности вашего ребенка, поскольку с каждым шагом игра становится все сложнее.

Что вам понадобится:

• Цветные карандаши / мелки
• Бумага для рисования

Как выполнять:

• Начните с рисования скромного рисунка на бумаге и передайте его своему ребенку.
• Ребенок должен добавить что-нибудь к изображению по собственному желанию.
• Затем вы оба продолжаете строить по рисункам предыдущего человека.

6. Моделирование пластилина

Playdough был оплотом в магазинах игрушек на протяжении веков. Это не только дешево, но и является очень интересным и творческим предметом для игры. Такие творческие занятия для дошкольников просты. Просто дайте ребенку пластилин и позвольте его воображению взять верх.Вскоре можно будет увидеть, как ребенок строит все более сложные формы. Пластилин легко стимулирует мозг и заставляет ребенка усердно думать, создавая разные формы.

Что вам понадобится:

• Пластилин
• Вставки
• Коврики для лепки

Как выполнять:

• Дайте ребенку пластилин и позвольте ему делать формы по своему выбору.
• Вы можете сесть рядом с ним и помочь или развлечься, создавая свои собственные формы.
• Поощряйте его использовать прокладки и маты для лепки, чтобы создавать текстуры на своих формах.

7. Мраморная живопись

Картины из мрамора — это весело и приятно смотреть, поэтому вашему ребенку это занятие не надоест в ближайшее время.

Что вам понадобится:

• Акварель
• Бумага для рисования
• Немного мрамора

Как выполнять:

• Предложите ребенку окунуть шарики в краску и нарисовать фигуры на бумаге.
• Ребенок может катать шарики, чтобы создать интересные узоры, или держать их между пальцами и аккуратно рисовать свои любимые фигуры.

8. Картина с водяным шаром

Рисование водяными шарами — еще один отличный способ добавить новые текстуры и техники в занятия вашего ребенка. С помощью этого упражнения ваш ребенок может научиться играть с текстурами.

Что вам понадобится:

• Водные шары.
• Акварель
• Тарелки бумажные
• Бумага для рисования / холст
• Как выполнять

Как выполнить:

• Начните с того, что попросите ребенка налить воды в воздушные шары.Вы можете помочь им завязать отверстие, чтобы вода не пролилась, пока он красит.
• Вы можете попросить его налить разное количество воды, чтобы дать ему больше размеров для экспериментов.
• Удалите любимые цвета вашего ребенка на разные одноразовые бумажные тарелки.
• Пусть ваш ребенок окунет шары с водой в цвет. Он может промокнуть воздушные шары или перетащить их, как ему заблагорассудится, на бумаге для рисования.

9. Зубная паста для слона

Зубная паста

Elephant идеально подходит как одно из лучших занятий для творческого мышления для детей.Наблюдайте, как ваш ребенок с любопытством играет с огромным веществом, похожим на зубную пасту, которое создано из безвредных ингредиентов.

Что вам понадобится:

• Очки защитные
• Сухие дрожжи
• Бутылка пластиковая
• Жидкое мыло, предпочтительно средство для мытья посуды
• 6% перекись
• Цвет съедобный
• Горячая вода

Как выполнять:

• Помогите ребенку надеть защитные очки.
• Налейте в бутыль около 6% перекиси.
• Добавьте средство для мытья посуды и цвет.
• Перемешайте бутылку.
• В другой емкости возьмите немного дрожжей и добавьте к ним теплую воду.
• Добавьте дрожжевую смесь в бутылку с перекисью, мылом для посуды и красителем.
• Вернитесь вместе с ребенком и наблюдайте, как смесь вспенивается и выливается из бутылки в чудесные формы и формы!

10. Крем для бритья Playdough

Для более интерактивной творческой игры для детей вы можете сделать тесто из крема для бритья вместе с вашим ребенком.Раскрасьте тесто в разные цвета и наблюдайте, как ваш ребенок проявляет творческие способности.

Что вам понадобится:

• 1/2 стакана кукурузного крахмала
• 1/2 стакана крема для бритья
• Пищевой краситель

Как выполнять:

• Помогите ребенку смешать и замешать кукурузный крахмал, крем для бритья и пищевой краситель.
• Тесто через некоторое время все равно будет выглядеть рассыпчатым, но сможет удерживать форму.
• Пусть ваш ребенок создаст из этого теста желаемые формы и узоры.

11. Изготовление масок

Изготовление масок может помочь детям по-настоящему мыслить нестандартно и творчески использовать свое воображение.

Что вам понадобится:

• Строительная плита
• Ножницы
• Клей
• Акварель / мелки
• Карандаш
• Две резинки

Как выполнять:

• Попросите ребенка отметить на строительной пластине участки, которые необходимо вырезать (для глаз, носа и рта).
• Помогите ему разрезать пластину по маркировке.
• Теперь позвольте вашему ребенку раскрасить маску по своему усмотрению.
• Проделайте два отверстия на противоположных сторонах пластины.
• Обвяжите резинкой с каждой стороны, оставив петлю, чтобы надеть маску вокруг ушей.

12. Покраска пальцами

Рисование пальцами традиционно было одним из самых сложных занятий, которые может делать ребенок, но также и одним из самых творческих.

Что вам понадобится:

• Акварель
• Палитра красок
• Бумага для рисования или холст

Как выполнять:

• Разложите газету на столе, прежде чем ваш ребенок начнет рисовать.
• Удалите все цвета, которые он хочет, и позвольте ему рисовать пальцами формы и узоры по своему выбору.

13. Игровая школа

Игра в школу дома может показаться неинтересной, но, хотите верьте, хотите нет, скоро вашему ребенку это понравится.

Вещи, которые вам понадобятся:

• Некоторые стационарные
• Рулонная классная / белая доска
• Некоторые маркеры для мела / белой доски

Как выполнять

• Позвольте вашему ребенку играть роли того, кого он любит; позвольте ему выбрать, хочет ли он быть учителем или учеником, или директором школы, или школьной медсестрой.
• Заставьте его чередовать разные роли, пока он не будет удовлетворен диалогом и результатом.

14. Светящееся тесто

Детей, кажется, тянет ко всему светящемуся, и светящийся пластилин ничем не отличается. Это занятие рекомендуется для детей старшего возраста, которые умеют находиться рядом с плитой и вынуждены некоторое время готовить. Тем не менее, вы должны постоянно находиться рядом с ними, чтобы предотвратить несчастные случаи.

Что вам понадобится:

• От 4 до 5 стаканов воды
• 5 стаканов муки
• 2 стакана поваренной соли
• 2/3 стакана растительного масла
• 2 столовые ложки винного камня
• Цвет съедобный
• Светящаяся краска
• Черный свет

Как выполнять:

• На плите и на среднем огне смешайте все ингредиенты, кроме съедобного цвета и светящейся в темноте краски.
• Дайте смеси приготовиться, пока она не начнет собираться, как липкое тесто.
• Снимите его с плиты и дайте немного остыть.
• Пока он еще немного теплый, добавьте пищевой краситель и светящуюся краску.
• Как следует вымесить тесто.
• Вы можете хранить их в застежке-молнии, и всякий раз, когда ваш ребенок захочет поиграть, он может повеселиться, создавая фигурки из теста при небольшом освещении.

15. Игрушечные раскопки

Чтобы сделать вечер по-настоящему незабываемым для вашего ребенка, раскопки — отличная идея.Это может улучшить их моторику и мыслительные способности.

Что вам понадобится:

• Некоторые пластиковые игрушки
• Посуда
• Вода
• Капельница
• Немного соленой воды
• Кисти

Как выполнять:

• Наберите достаточное количество воды в посуду и бросьте в нее игрушки. Вы можете бросить по одной игрушке в каждую посуду или все в одну большую посуду.
• Поставьте посуду в морозильную камеру и дайте воде замерзнуть.
• Затем снимите посуду, ослабьте лед и бросьте его в лоток.
• Заставьте ребенка осторожно выкопать игрушки с помощью немного соленой воды, пипетки и нескольких щеток.

Эти творческие занятия помогут вам надолго сохранить жизнерадостность вашего энергичного малыша. Попробовав эти творческие занятия, он разовьется в моторике, рассуждении и наблюдении. Если ваш ребенок проявляет интерес к поделкам, вы также можете купить ему наборы для рукоделия.Задания в наборах для рукоделия помогут вашему ребенку развить свои таланты.

Если вы ищете коробку с занятиями, которые могут не только занять вашего малыша, но и обеспечить часы обучения через развлечения и игры, подпишитесь на Intellikit, ежемесячную подписку на набор занятий для детей. Благодаря интерактивным занятиям, которые обеспечивают всестороннее развитие детей с помощью различных видов игр, ваш ребенок будет узнавать что-то каждый день, весело проводя время. Подпишитесь на Intellikit и каждый месяц получайте уникальную коробку для увлекательного обучения прямо у вас на пороге!

Эти интересные занятия действительно могут помочь вашему ребенку повеселиться, узнать что-то новое, а также улучшить его когнитивные и двигательные навыки.

Также читают:

Веселые развивающие игры для детей
Детские поделки из отходов

Что такое творчество?

Что такое творчество?

Государственный университет Калифорнии, Нортридж

Что такое творчество?

---

Из Человеческая мотивация , 3-е изд., Роберт Э. Франкен:

• Творчество определяется как тенденция к созданию или распознавать идеи, альтернативы или возможности, которые могут быть полезны в решении проблем, общении с другими и развлечениях себя и других.(стр. 396)

• Три причины, по которым люди мотивированы на творчество:
  1. потребность в новой, разнообразной и комплексной стимуляции
  2. необходимо передавать идеи и ценности
  3. нужно решать проблемы (стр. 396)

• Чтобы проявить творческий подход, вы должны уметь просматривать вещи по-новому или с другой точки зрения. Среди прочего вещи, вам нужно иметь возможность генерировать новые возможности или новые альтернативы. Тесты на креативность измеряют не только количество альтернативы, которые могут создать люди, но уникальность тех альтернативы.способность создавать альтернативы или видеть вещи однозначно не происходят в результате изменения; это связано с другим, более фундаментальные качества мышления, такие как гибкость, терпимость к двусмысленности или непредсказуемости, а также получение удовольствия от вещи, прежде неизвестные. (стр. 394)

---

Из Творчество — По ту сторону мифа о гении , Роберт У. Вайсберг.

• … «творческий» относится к новым ценным продуктам, как в «Самолет был творческим изобретением». «Креатив» также относится к человек, который производит работу, например,? Пикассо был творческим человеком.» «Творчество» означает способность производить такие работает, например, «Как мы можем способствовать творчеству наших сотрудников?» и чтобы деятельность по созданию таких продуктов, как в «Творчество требует упорного труда »(стр. 4)
  
• Все, кто изучает творчество, согласны с тем, что для чего-то нужно креативность, недостаточно быть новинкой: она должна иметь ценность, или соответствовать познавательным требованиям ситуации ». (стр. 4)

---

С Творчество — поток и психология открытий и Изобретение Михая Чиксентмихайи.

• Способы употребления слова «творчество»:
  1. Лица, выражающие необычные мысли, интересные и стимулирующие — короче говоря, люди, которые кажутся необычайно яркими.
  2. Люди, которые воспринимают мир по-новому и оригинально. Это (лично творческие) личности, чье восприятие свежий, чьи суждения проницательны, кто может сделать важные открытия, о которых знают только они.
  3. Люди, которые меняют нашу культуру каким-то важным образом.Поскольку их достижения по определению являются общедоступными, их легче напишите о них. (например, Леонардо, Эдисон, Пикассо, Эйнштейн, и т. д.) (страницы 25-26)

• Системная модель творчества: (страницы 27-28)
  1. творческий домен , который вложен в культуру — символическое знание, порожденное конкретным обществом или человечеством в целом (например, изобразительное искусство)
  2. поле , которое включает всех привратников домен (например,г., искусствоведы, учителя искусствоведения, хранители музеев и др.)
  3. физическое лицо лицо , использующее символы заданная область (например, музыка, инженерия, бизнес, математика) есть новая идея или видит новый образец, и когда эта новинка выбирается соответствующим полем для включения в соответствующий домен

• Творчество — это любое действие, идея или продукт, которые изменяют существующий домен, или который преобразует существующий домен в новый один…Все дело в том, является ли новинка, которую он производит, принято для включения в домен ». (стр. 28)
• Характеристика творческой личности: (стр. 58-73)
  1. Творческие личности обладают большой энергией, но они также часто бывают тихими и спокойными.
  2. Творческие люди, как правило, умны, но при этом наивны в в то же время.
  3. Творческие личности сочетают в себе игривость и дисциплина или ответственность и безответственность.
  4. Творческие личности чередуют воображение и фантазию с одной стороны, а с другой — укоренившееся чувство реальности.
  5. Творческие люди, кажется, питают противоположные тенденции в континуум между экстраверсией и интроверсией.
  6. Творческие личности также замечательны, скромны и горды в в то же время.
  7. Творческие личности в определенной степени избегают жесткого пола ролевые стереотипы и склонность к андрогинности.
  8. Обычно творческих людей считают бунтовщиками и независимый.
  9. Большинство творческих людей очень увлечены своей работой, но все же они также могут быть предельно объективными.
  10. Открытость и чуткость творческих личностей часто подвергает их мучительной боли, но также наслаждение.

---

---

.