Измена в произведении евгений онегин. Тема любви в романе «евгений онегин»
Одной из тем итогового сочинения по литературе для выпускников 2019 года может оказаться тема «Верность и измена».
Ошибочно школьники начинают при написании работы рассматривать и сопоставлять эти два понятия – верность и измену – исключительно с точки зрения романтических отношений. На самом деле они весьма широки и универсальны. Верность – это не только стойкость в чувствах, но и выполнение своих обязанностей и долга, ответственность, стойкость, преданность и постоянство. А измена – не только нарушение верности любимому, но и в целом предательство, неверность, вероломство, отступничество.
В сочинении, как того рекомендует ФИПИ, следует сравнить верность и измену как противоположности, а рассматривать их можно с любой точки зрения: этической, философской, психологической. Шанс повысить оценку имеют те ученики, которые не ограничатся лишь скупыми рассуждениями, но и приведут в сочинении разнообразные жизненные, исторические и литературные примеры. Последнее будет несложным: верность и измена встречаются в сюжетах множества произведений. Повысит оценку и использование цитат. Причем цитировать можно, как мыслителей древности («Только один раз мы теряем жизнь и доверие» – древнеримский поэт Публилий Сир), так и современных авторов. К примеру, можно привести слова барда Владимира Высоцкого: «В этом мире я ценю только верность. Без этого ты никто и у тебя нет никого. В жизни это единственная валюта, которая никогда не обесценится».
О чем может быть ваше сочинение на тему «Верность и измена»? Можно рассматривать эти два понятия в самом широком смысле, а можно обратиться лишь к любовной сфере. Возможно, кто-то захочет писать о верности своей Родине и государственной измене, а другой решит описать эти чувства по отношению к друзьям или просто человеку, который вам доверился. Конкретные темы такого сочинения могут быть и максимально узкими: о верности и измене по отношению к самому себе, своим целям, моральным принципам, религиозным убеждениям, а также, к примеру, о верности домашних животных своим владельцам.
Примерный список литературных произведений и носителей проблем по направлению «Верность и измена»
| Направление | Примерный список литературных произведений | Носители проблемы |
|---|---|---|
| Верность и измена | А. С. Пушкин. «Евгений Онегин» | Татьяна Ларина – верна своей любви, верна своему мужу, верна себе. |
| А. С. Пушкин «Капитанская дочка» | Петр Гринев (верен отцовскому наказу), капитан Миронов (верен долгу), супруга капитана Миронова (верна мужу), Маша Миронова (верна своей любви и готова ее защищать), Швабрин (измена долгу, дружбе). | |
| М. Ю. Лермонтов «Беглец» | Беглец , покинувший поле боя достоин только презрения. | |
| А. И. Куприн. «Гранатовый браслет» | Господин Желтков (верен любви). | |
| М. А. Булгаков «Мастер и Маргарита» | Иешуа Га-Ноцри | |
| А. Н. Островский. «Гроза» | Катерина (верность своей любви, измена мужу). | |
| Ф. М. Достоевский. «Преступление и наказание» | Сонечка Мармеладова (верность своим убеждениям, бескорыстная помощь окружающим). | |
| Н. В. Гоголь «Тарас Бульба» | Тарас Бульба , Остап – верность товариществу, верность родине. Андрий – предательство ради любви. | |
| Л. Н. Толстой «Кавказский пленник» | Жилин – верность долгу, дому, надежда только на себя. Костылин – трусость и ожидание помощи от других (письмо матери с просьбой о денежном переводе для выкупа). | |
| И. Бунин «Темные аллеи» | Надежда (верность своей любви к Николаю). | |
| А. Грин «Алые паруса» | Ассоль (верность мечте). | |
| М. Шолохов. «Судьба человека». | Андрей Соколов (верность Родине, себе и своим представлениям о чести). |
Другие направления итогового сочинения.
/ / Верность и измена в романе Пушкина «Евгений Онегин»
Тема верности и измены в романе в стихах Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» предполагает анализ двух образов – сестер Татьяны и Ольги Лариных.
Старшая сестра, — серьезная девушка, с четкими жизненными убеждениями и принципами, нарушать которые она ни в коем случае не станет. Она искренна в словах и поступках, лукавить и обманывать эта девушка точно не будет. В первый раз испытав сильные чувства, Татьяна не может молчать, она пишет письмо, в котором во всем признается. И даже страх быть высмеянной не сдерживает порыва души.
Но герой ее романа не оценил порыва юной влюбленной. Ведь кем она была? Обычной провинциальной девчонкой, не слишком красивой, без лоска и других женских хитростей. Чем могла эта юная особа заинтересовать такого молодого человека, как Онегин? Да, собственно, ничем.
А вот ее сестра была совершенно иного склада характера. Хоть по возрасту она и была младше, но уже постигла все азы обольщения, а над своим поведением она совершенно не задумывалась. Танцы, хохот, провокация – вот обычные ее действия, на которые так обращали внимание другие мужчины. Но о том, что это неприятно ее жениху, Ленскому, Ольга даже не думала.
Такие поступки девушки в конечном итоге закончились печально. Ленский приревновал возлюбленную к Онегину и вызвал его на дуэль. Поединок заканчивается настоящей трагедией: молодой парень 18 лет погибает от холодной руки Евгения.
И что же Ольга? Да, девушка плачет, но скорее для приличия, а не потому что сильно переживает. Вскоре она совсем забывает об этом эпизоде в ее жизни и выходит замуж.
Скорее всего, и к браку эта ветреная девушка относится несерьезно. Она порхает, как бабочка, от цветка к цветку. А все отношения в ее насыщенной и веселой жизни – лишь эпизоды, которым не стоит придавать большого значения и долго помнить.
Татьяна же натура абсолютно противоположная. Отказ Онегина больно ее ранил, и девушка, возможно, не стала бы искать новую любовь, если бы не одно обстоятельство: консервативные взгляды, требовавшие обязательного замужества. Девушка, впервые познавшая боль неразделенной любви, едет в Москву на «ярмарку невест». Знакомство с генералом плавно перетекает в заключение брака, правда, ни о каких чувствах со стороны Татьяны не может быть и речи.
Так было положено, и не в правилах Тани идти наперекор тому, как заведено. Муж относился к девушке с заботой и нежностью. И вскоре она испытывала к нему привязанность и глубокое уважение. Пусть и не было в этой связи страстных пылающих чувств, но Татьяна была верна и преданна до конца.
Даже , вдруг вернувшийся из длительного путешествия и разглядевший среди многочисленных светских красавиц Татьяну, ничего не смог изменить. Его признание в нахлынувших чувствах, несомненно, польстило когда-то оскорбленной девушке, но она отдана другому, и никогда не посмеет нарушить раз данного слова.
Верность и долг – те понятия, которым Таня следует с малых лет. Эти принципы – не пустой звук, как для Ольги, им Таня следует постоянно. И остается верна себе.
» для итогового сочинения и сочинения ЕГЭ
по роману А.С. Пушкина «Евгений Онегин»
Человек и общество (как общество влияет на человека?) как мода влияет на человека? как социальные факторы влияют на формирование личности?
Личность Онегина сформировалась в петербургской светской среде. В предыстории Пушкин отметил социальные факторы, повлиявшие на характер Евгения: принадлежность к высшему слою дворянства, обычное для этого круга воспитание, обучение, первые шаги в свете, опыт «однообразной и пестрой» жизни, жизнь «свободного дворянина», не обремененного службой, — суетная, беззаботная, насыщенная развлечениями и любовными романами.
Конфликт человека и общества. Как общество влияет на человека?
Характер и жизнь Онегина показаны в движении. Уже в первой главе можно увидеть, как из безликой, но требующей безусловного подчинения толпы вдруг появилась яркая, незаурядная личность.Затворничество Онегина — его необъявленный конфликт со светом и с обществом дворянских помещиков — только на первый взгляд кажется причудой, вызванной «скукой», разочарованием в «науке страсти нежной». Пушкин подчеркивает, что онегинская «неподражательная странность» — это своеобразный протест социальным и духовным догмам, подавляющим в человеке личность, лишающим его права быть самим собой.
Пустота души героя стала следствием пустоты и бессодержательности светской жизни. Онегин ищет новые духовные ценности, новый путь: в Петербурге и в деревне он усердно читает книги, общается с немногими близкими по духу людьми (автор и Ленский). В деревне он даже пытается изменить порядок, заменив барщину легким оброком.
Зависимость от общественного мнения. Можно ли стать свободным от общественного мнения?
Зачастую человек оказывается в глубочайшей зависимости от общественного мнения. Порой приходится пройти длинный путь освобождения от оков общества.
Поиск новых жизненных истин Онегина растянулся на многие годы и остался незавершенным. Онегин освобождается от старых представлений о жизни, но прошлое не отпускает его. Кажется, что Онегин — хозяин своей жизни, но это только иллюзия. Всю его жизнь его преследует душевная лень и холодный скепсис, а также зависимость от общественного мнения. Однако сложно назвать Онегина жертвой общества. Сменив образ жизни, он принял ответственность за свою судьбу. Его дальнейшие жизненные неудачи уже невозможно оправдать зависимостью от общества.
Конфликт разума и чувств (Онегин).
В отношениях с Татьяной Онегин проявил себя как рассудительный, рациональный человек. Онегин послушался голоса своего рассудка. Автор еще в первой главе отметил в Евгении «острый ум» и неспособность к сильным чувствам. Именно эта его черта и стала причиной несостоявшейся любви. Онегин не верит в любовь, потому и не способен полюбить. Смысл любви для него исчерпывается «наукой страсти нежной» или «домашним кругом», ограничивающим свободу человека.
Могут ли непохожие люди стать друзьями? Что объединяет людей?
Романтик и поэт Ленский кажется духовным и социальным антиподом Онегина. Автор, сообщая об их знакомстве, говорит: «Они сошлись. Волна и камень/ Стихи и проза, лед и пламень,/ Не столь различны меж собой», — но сразу же подчеркивает, что именно «взаимной разнотой» они понравились друг другу. Возникла парадоксальная дружба «от делать нечего».
Конфликт разума и чувств (Татьяна).
«Татьяна — существо исключительное, натура глубокая, любящая, страстная. Любовь для нее могла быть или величайшим блаженством, или величайшим бедствием жизни, без всякой примирительной середины. При счастии взаимности любовь такой женщины — ровное, светлое пламя; в противном случае — упорное пламя, которому сила воли, может быть, не позволит прорваться наружу, но которое тем разрушительнее и жгучее, чем больше оно сдавлено внутри. Счастливая жена, Татьяна спокойно, но тем не менее страстно и глубоко любила бы своего мужа, вполне пожертвовала бы собою детям, но не по рассудку, а опять по страсти, и в этой жертве, в строгом выполнении своих обязанностей нашла бы свое величайшее наслаждение, свое верховное блаженство. И все без фраз, без рассуждений, с этим спокойствием, с этим внешним бесстрастием, с этою наружною холодностью, которые составляют достоинство и величие глубоких и сильных натур». «Это дивное соединение грубых, вульгарных предрассудков со страстью к французским книжкам, и с уважением к глубокому творению Мартына Задеки возможно только в русской женщине. Весь внутренний мир Татьяны заключался в жажде любви, ничто другое не говорило ее душе, ум ее спал…» «Для Татьяны не существовал настоящий Онегин, которого она не могла ни понимать, ни знать; следовательно, ей необходимо было придать ему какое-нибудь значение, напрокат взятое из книги, а не из жизни, потому что жизни Татьяна тоже не могла ни понимать, ни знать. Зачем было ей воображать себя Кларисой, Юлией, Дельфиной? Затем, что она и саму себя так же мало понимала и знала, как и Онегина». «Татьяна не могла полюбить Ленского и еще менее могла полюбить кого-нибудь из известных ей мужчин: она так хорошо их знала, и они так мало представляли пищи ее экзальтированному, аскетическому воображению…» «Есть существа, у которых фантазия имеет гораздо более влияния на сердце, нежели как думают об этом. Татьяна была из таких существ». После дуэли, отъезда Онегина и посещения Татьяной комнаты Онегина «она поняла наконец, что есть для человека интересы, есть страдания и скорби, кроме интереса страданий и скорби любви… поняла, но только умом, головою, потому что есть идеи, которые надо пережить и душою и телом, чтоб понять их вполне, и которых нельзя изучить в книге. И поэтому книжное знакомство с этим новым миром скорбей если и было для Татьяны откровением, это откровение произвело на нее тяжелое, безотрадное и бесплодное впечатление; оно испугало ее, ужаснуло и заставило смотреть на страсти, как на гибель жизни, убедило ее в необходимости покориться действительности, как она есть, и если жить жизнью сердца, то про себя, во глубине своей души, в тиши уединения, во мраке ночи, посвященной тоске и рыданиям. Посещения дома Онегина и чтение его книг приготовили Татьяну к перерождению из деревенской девушки в светскую даму, которое так удивило и поразило Онегина». «Татьяна не любит света и за счастие почла бы навсегда оставить его для деревни; но пока она в свете — его мнение всегда будет ее идолом, и страх его суда всегда будет ее добродетелью…
Верность себе (Татьяна).
В чем заключается вечная верность Татьяны?
Но я другому отдана, — именно отдана, а не отдалась! Вечная верность — кому и в чем? Эта верность таким отношениям, которые освещены любовью, иные в ее понимании безнравственны… Татьяна не может презирать общественное мнение, но может жертвовать им скромно, без фраз, без самохвальства, понимая всю великость своей жертвы, всю тягость проклятия, которое она берет на себя, повинуясь другому высшему закону — закону своей натуры, а ее натура — любовь и самопожертвование…»
Татьяна верна не столько мужу или Онегину, а, прежде всего, всего своим принципам, своей натуре, своим представлениям о себе и своим принципам.
Равнодушие Онегина.
Для Онегина равнодушие оказалось ядом, который разрушал его на протяжении многих лет. Его неспособность к сильным чувствам сыграла с ним злую шутку. Когда Татьяна призналась Евгению в любви, он оказался глух к ее порывам. На том этапе своей жизни он просто не мог поступить иначе. Чтобы развить в себе способность чувствовать, ему понадобились годы. К сожалению, судьба не предоставила ему второго шанса. Однако признание Татьяне можно считать важной победой, пробуждением Евгения.
Отсутствие цели.
Отсутствие цели — бич человечества. Ведь именно в достижении цели человек постигает жизнь и самого себя, накапливает опыт, развивает душу. Многие герои литературных произведений служат этому подтверждением. Обычно от отсутствия цели страдает незрелый человек, который находится в самом начале своего жизненного пути. Например, Евгений Онегин, герой одноименного романа в стихах А.С. Пушкина. В начале произведения перед нами молодой человек, лишенный интереса к жизни. А главная проблема — это бесцельность его существования. Он не может найти той вершины, к которой мог бы стремиться, хотя на протяжении романа пытается это сделать. В конце произведения он, казалось бы, находит «мишень» — Татьяну. Вот она цель! Можно предположить, что его первый шаг был сделан: он признался в любви Татьяне, мечтал о том, что сможет завоевать ее сердце. А.С. Пушкин оставляет финал открытым. Мы не знаем, добьется ли Онегин своей первой цели, но надежда всегда остается.
Верность. Что это такое? Это нравственная основа, на которой держится мир человека. Это преданность своим принципам, долгу, Родине, своей земле, родителям, друзьям и любимым. Противоположным понятием является измена. Изменяет человек в первую очередь самому себе, не выдерживая проверки на нравственную прочность. На верность и измену люди проверяются не только по отношению к своему долгу, к Отечеству, но и по тому, как они проявляют себя в любви, в семейных отношениях. Только верность в любви, в семье приносит счастье и радость, наполняет жизнь смыслом. А измена, какими бы причинами она ни была объяснена, это всегда предательство – чувств, доверия, любви. Именно об этом писали классики в своих произведениях, словно подчёркивая мысль, что счастье человека всегда нуждается в верности.
Обратимся к примерам из художественной литературы.
Многие пушкинские героини проходят проверку на нравственную прочность. Вспомним Машу Троекурову из повести «Дубровский». Да, она любит Владимира Дубровского, готова бежать с ним из дома отца, но судьба распорядилась иначе: Маша становится женой князя Верейского. Когда Дубровский остановил карету, в которой ехали молодые после венчания, Маша отказалась последовать за тем, кого любила. Почему? Я думаю, потому, что она верна своим нравственным принципам, она – жена, её брак с князем освящён церковью, и она не может нарушить клятву, данную Богу.
Такой же является и любимая героиня Пушкина Татьяна Ларина из романа «Евгений Онегин». «Я вам люблю, к чему лукавить», — говорит она Онегину, встретившись с ним после долгой разлуки. Но Татьяна теперь – жена князя, её моральные качества не позволяют ей изменять мужу. Она навсегда сохранит верность тому, с кем связала её жизнь. В этом проявляется вся цельность и глубина её натуры. «Но я другому отдана и буду век ему верна», — эти слова пушкинской героини говорят о том, что она прошла проверку на нравственную прочность. Верность своему семейному долгу умеет хранить не каждый. Но именно она есть основа семейного счастья, любви. К сожалению, многие это понимают, только прожив жизнь. Мне хочется сказать: «Обращайтесь к Пушкину, учитесь у его героев хранить верность самым близким людям».
В романе Л.Н. Толстого «Война и мир» тоже говорится о верности и измене в любви. Читая это произведение, мы всегда с интересом следим за судьбой любимой героини писателя Наташи Ростовой. Вот страницы, посвящённые её первой любви – к Борису Друбецкому. Вот Наташа на первом в жизни взрослом балу. Именно здесь она встречает Андрея Болконского. Потом сватовство, назначена через год свадьба. Но в жизни Наташи появляется Анатоль Курагин. Можно ли назвать изменой князю Андрею её отношения с Анатолем? Ведь ещё немного – и она бежала бы с ним, опозорила бы себя и свою семью, была бы несчастна: ведь мы знаем, что молодой Курагин – глупый и никчёмный человек, к тому же женат. Да, Наташа действительно изменила Болконскому, но мы не виним её в этом. Героиня Толстого ещё очень молода, она ещё живёт сердцем, а не разумом, поэтому читатели всегда прощают Наташу и переживают за неё. А вот мужу, Пьеру Безухову, она никогда не изменит. Верность своему долгу, детям, семье живёт в её сердце. И если придётся, любовь и верность поведут её по самой трудной дороге вместе с мужем.
У другой героини Толстого из романа «Война и мир» иная мораль. Для красавицы Элен Курагиной главное – блеск, богатство, светская жизнь. Она не обладает высокими нравственными качествами. Выходит замуж не потому, что любит, а потому, что Пьер очень богат. Элен легко изменяет мужу. Для неё измена в порядке вещей. Нет любви, нет верности и нет счастья в такой семье. Героиню Толстого можно сравнить с современными красавицами из многочисленных телевизионных сериалов, которые выходят замуж не за человека, а за его деньги, изменяют мужьям, предают семью, делают несчастными детей. Книги лучших русских писателей учат нас размышлять о главном в человеческой жизни, заставляют думать о себе и своём будущем.
Читая пьесу А.Н. Островского «Гроза», мы переживаем за Катерину. В родительском доме её любили и баловали. Выйдя замуж, она попадает в дом Кабанихи, ханжи и лицемерки. В пьесе говорится о том, что Катерина изменила своему мужу Тихону, полюбила другого, совершила большой грех. Разберёмся в причинах её измены. Тихон – безвольный, бесхарактерный человек. Он любит свою жену, но полностью подчиняется своей матери. Рад вырваться из дома хотя бы ненадолго, отказом отвечает на просьбу жены взять её с собой. Для Катерины дом Кабанихи как тюрьма. Светлая и вольная её душа рвётся на свободу, которую она пытается обрести в любви к Борису. Светлым лучом в тёмном царстве называет Катерину Добролюбов. И этот светлый луч на миг осветил весь ужас жизни в таком царстве. Наша героиня не находит из него выхода, погибает, бросившись в Волгу. Мы не одобряем героиню за её измену мужу, но и не осуждаем её, потому что её измена – это попытка вырваться из беспросветной жизни в «тёмном царстве».
Тема верности и измены в любви звучит и в романе «Мастер и Маргарита» М. Булгакова. У Маргариты муж — добрый, умный и хороший человек. Но нет любви к нему в её сердце. Она верна мужу до тех пор, пока не встречает Мастера. Судьба подарила им настоящую любовь, которую они сохранили несмотря на тяжёлые испытания. Мы не осуждаем Маргариту за измену мужу. Она готова признаться ему во всём, перед тем как навсегда уйти к Мастеру. Героиня Булгакова ради любимого человека продаёт душу дьяволу. Верность и любовь, живущие в её сердце, помогают Маргарите и Мастеру снова обрести друг друга после трудных испытаний. В конце романа автор награждает своих героев покоем – теперь они навсегда вместе.
Размышляя о верности и измене, я задумалась о своём будущем, о том, как жить, чтобы воспитать и сохранить в себе те нравственные качества, которые помогут обрести счастье в жизни, в семье, в любви.
Человек и общество (как общество влияет на человека?) как мода влияет на человека? как социальные факторы влияют на формирование личности?
Личность Онегина сформировалась в петербургской светской среде. В предыстории Пушкин отметил социальные факторы, повлиявшие на характер Евгения: принадлежность к высшему слою дворянства, обычное для этого круга воспитание, обучение, первые шаги в свете, опыт «однообразной и пестрой» жизни, жизнь «свободного дворянина», не обремененного службой, — суетная, беззаботная, насыщенная развлечениями и любовными романами.
Конфликт человека и общества. Как общество влияет на человека?
Характер и жизнь Онегина показаны в движении. Уже в первой главе можно увидеть, как из безликой, но требующей безусловного подчинения толпы вдруг появилась яркая, незаурядная личность.
Затворничество Онегина – его необъявленный конфликт со светом и с обществом дворянских помещиков – только на первый взгляд кажется причудой, вызванной «скукой», разочарованием в «науке страсти нежной». Пушкин подчеркивает, что онегинская «неподражательная странность» – это своеобразный протест социальным и духовным догмам, подавляющим в человеке личность, лишающим его права быть самим собой.
Пустота души героя стала следствием пустоты и бессодержательности светской жизни. ищет новые духовные ценности, новый путь: в Петербурге и в деревне он усердно читает книги, общается с немногими близкими по духу людьми (автор и Ленский). В деревне он даже пытается изменить порядок, заменив барщину легким оброком.
Зависимость от общественного мнения. Можно ли стать свободным от общественного мнения?
Зачастую человек оказывается в глубочайшей зависимости от общественного мнения. Порой приходится пройти длинный путь освобождения от оков общества.
Поиск новых жизненных истин Онегина растянулся на многие годы и остался незавершенным. освобождается от старых представлений о жизни, но прошлое не отпускает его. Кажется, что – хозяин своей жизни, но это только иллюзия. Всю его жизнь его преследует душевная лень и холодный скепсис, а также зависимость от общественного мнения. Однако сложно назвать Онегина жертвой общества. Сменив образ жизни, он принял ответственность за свою судьбу. Его дальнейшие жизненные неудачи уже невозможно оправдать зависимостью от общества.
В отношениях с Татьяной проявил себя как рассудительный, рациональный человек. послушался голоса своего рассудка. Автор еще в первой главе отметил в Евгении «острый ум» и неспособность к сильным чувствам. Именно эта его черта и стала причиной несостоявшейся любви. не верит в любовь, потому и не способен полюбить. Смысл любви для него исчерпывается «наукой страсти нежной» или «домашним кругом», ограничивающим свободу человека.
В 8 главе Пушкин показал новый этап в духовном развитии Онегина. Встретив Татьяну в Петербурге, совершенно преобразился. В нем ничего не осталось от прежнего холодного и рассудочного человека, он превратился в пылкого влюбленного, ничего не замечающего, кроме объекта своей любви (эти стал больше напоминать Ленского). впервые испытал настоящее чувство, но оно обернулось новой любовной драмой: теперь уже Татьяна не смогла ответить на его запоздалую любовь. Как и прежде, на первом плане в характеристике героя – соотношение между разумом и чувством. Теперь разум побежден –
| / Сочинения / Пушкин А.С. / Евгений Онегин / Тема чести в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» В романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» каждый из героев сталкивается с необходимостью отстаивать свое представление о чести. Так, Татьяна решается первой признаться в любви Онегину, хотя понимает, что в случае огласки се репутации будет нанесен непоправимый урон.
/ Сочинения / Пушкин А.С. / Евгений Онегин / Тема чести в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» | Смотрите также по произведению «Евгений Онегин»: |
Верность и предательство примеры из литературы. Верность и преданность
Одной из тем итогового сочинения по литературе для выпускников 2020 года может оказаться тема «Верность и измена».
Ошибочно школьники начинают при написании работы рассматривать и сопоставлять эти два понятия – верность и измену – исключительно с точки зрения романтических отношений. На самом деле они весьма широки и универсальны. Верность – это не только стойкость в чувствах, но и выполнение своих обязанностей и долга, ответственность, стойкость, преданность и постоянство. А измена – не только нарушение верности любимому, но и в целом предательство, неверность, вероломство, отступничество.
В сочинении, как того рекомендует ФИПИ, следует сравнить верность и измену как противоположности, а рассматривать их можно с любой точки зрения: этической, философской, психологической. Шанс повысить оценку имеют те ученики, которые не ограничатся лишь скупыми рассуждениями, но и приведут в сочинении разнообразные жизненные, исторические и литературные примеры. Последнее будет несложным: верность и измена встречаются в сюжетах множества произведений. Повысит оценку и использование цитат. Причем цитировать можно, как мыслителей древности («Только один раз мы теряем жизнь и доверие» – древнеримский поэт Публилий Сир), так и современных авторов. К примеру, можно привести слова барда Владимира Высоцкого: «В этом мире я ценю только верность. Без этого ты никто и у тебя нет никого. В жизни это единственная валюта, которая никогда не обесценится».
О чем может быть ваше сочинение на тему «Верность и измена»? Можно рассматривать эти два понятия в самом широком смысле, а можно обратиться лишь к любовной сфере. Возможно, кто-то захочет писать о верности своей Родине и государственной измене, а другой решит описать эти чувства по отношению к друзьям или просто человеку, который вам доверился. Конкретные темы такого сочинения могут быть и максимально узкими: о верности и измене по отношению к самому себе, своим целям, моральным принципам, религиозным убеждениям, а также, к примеру, о верности домашних животных своим владельцам.
Примерный список литературных произведений и носителей проблем по направлению «Верность и измена»
| Направление | Примерный список литературных произведений | Носители проблемы |
|---|---|---|
| Верность и измена | А. С. Пушкин. «Евгений Онегин» | Татьяна Ларина – верна своей любви, верна своему мужу, верна себе. |
| А. С. Пушкин «Капитанская дочка» | Петр Гринев (верен отцовскому наказу), капитан Миронов (верен долгу), супруга капитана Миронова (верна мужу), Маша Миронова (верна своей любви и готова ее защищать), Швабрин (измена долгу, дружбе). | |
| М. Ю. Лермонтов «Беглец» | Беглец , покинувший поле боя достоин только презрения. | |
| А. И. Куприн. «Гранатовый браслет» | Господин Желтков (верен любви). | |
| М. А. Булгаков «Мастер и Маргарита» | Иешуа Га-Ноцри (верность своим убеждениям), Маргарита (верность своей любви). | |
| А. Н. Островский. «Гроза» | Катерина (верность своей любви, измена мужу). | |
| Ф. М. Достоевский. «Преступление и наказание» | Сонечка Мармеладова (верность своим убеждениям, бескорыстная помощь окружающим). | |
| Н. В. Гоголь «Тарас Бульба» | Тарас Бульба , Остап – верность товариществу, верность родине. Андрий – предательство ради любви. | |
| Л. Н. Толстой «Кавказский пленник» | Жилин – верность долгу, дому, надежда только на себя. Костылин – трусость и ожидание помощи от других (письмо матери с просьбой о денежном переводе для выкупа). | |
| И. Бунин «Темные аллеи» | Надежда (верность своей любви к Николаю). | |
| А. Грин «Алые паруса» | Ассоль (верность мечте). | |
| М. Шолохов. «Судьба человека». | Андрей Соколов (верность Родине, себе и своим представлениям о чести). |
Другие направления итогового сочинения.
Этот аспект проблемы, очевидно, вызовет самый сильный резонанс. Любовь как чувство, обнажающее истинный нравственный облик героев, традиционно является темой уроков литературы в старших классах. Вот лишь несколько цитат, которые помогут начать размышление о природе верности и измены:
Его любовь постыла мне.
Мне скучно, сердце воли просит…
(Земфира. А.С. Пушкин «Цыганы» ).
Героини поэмы Пушкина Земфира и Мариула не имеют никаких нравственных обязательств перед мужчинами и детьми. Они слепо следуют своим желаниям, повинуются страстям. Пушкин намеренно создал образ матери Земфиры, которая оставила дочь ради новой любви. В цивилизованном обществе этот поступок вызвал бы всеобщее порицание, но Земфира не осуждает мать. Она поступает так же. Цыгане не считают измену грехом, потому что никто не в силах удержать любовь. Для старика поступок дочери обычен. Но для Алеко – это покушение на его права, которое не может остаться безнаказанным. «Ты для себя лишь хочешь воли», – обвиняет убийцу отец Земфиры. Считая себя свободным, Алеко не желает видеть свободными других. Впервые Пушкин изобразил изгнание романтического героя не только из цивилизованного общества, но и из мира свободы. Алеко изменяет не традициям, а общечеловеческим ценностям.
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин» содержит множество проблемных вопросов: супружеская верность, ответственность и страх быть ответственным. Герои в начале романа совершенно разные люди. Евгений – городской сердцеед, который не знает, чем развлечь себя, чтобы спастись от скуки. Татьяна – искренняя, мечтательная, чистая душа. И это первое чувство для нее отнюдь не развлечение. Она живет, дышит им, поэтому совершенно не удивляет, как скромная девушка, внезапно идет на такой смелый шаг, как письмо любимому. У Евгения тоже есть чувства к девушке, но он не желает потерять свою свободу, которая, впрочем, совсем не приносит ему радости. По истечении трех лет герои встречаются снова. Они очень изменились. Вместо закрытой мечтательной девушки теперь рассудительная, знающая себе цену светская дама. А Евгений, как оказалось, умеет любить, писать письма без ответа и мечтать о единственном взгляде, прикосновении к той, что когда- то готова была вручить ему свое сердце. Время изменило их. Оно не убило любовь в Татьяне, но научило ее держать под замком свои чувства. А что ж до Евгения, то он, возможно, впервые понял, что такое любить, что такое быть верным. Татьяна Ларина не выбрала путь измены. Она честна:
«Я вас люблю (к чему лукавить?)
Но я другому отдана;
Я буду век ему верна».
Кто не помнит этих строк? Можно долго спорить: права ли героиня? Но в любом случае её верность долгу жены, верность принятым обязательствам вызывает и восхищение, и уважение.
«Мы расстаемся навеки, однако ты можешь быть уверен, что я никогда не буду любить другого: моя душа истощила на тебя все свои сокровища, свои слезы и надежды» (Вера. М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени» ) Бэла и княжна Мери, Вера и ундина – такие непохожие, но одинаково больно задетые Печориным, пережившие и любовь к нему, и его измену. Княжна Мери – гордая и сдержанная аристократка глубоко увлеклась «армейским прапорщиком» и решила не считаться с предрассудками своей знатной родни. Она первая призналась Печорину в своем чувстве. Но герой отвергает любовь Мери. Оскорбленная в своем чувстве, искренняя и благородная Мери замыкается в себе и страдает. Сможет ли она поверить теперь кому-нибудь? Бэла наделена не только красотою. Это пылкая и нежная девушка, способная на глубокое чувство. Гордая и стыдливая Бэла не лишена сознания своего достоинства. Когда Печорин к ней охладел, Бэла в порыве негодования говорит Максиму Максимычу: «Если он меня не любит… я сама уйду: я не раба, я княжеская дочь!». Отношения с ундиной были для Печорина просто экзотическим приключением. Она – русалка, девушка из забытой сказки. Этим она и привлекла Печорина. Для него это один из витков судьбы. Для нее – жизнь, где каждый борется за своё место. Любовь к Вере была наиболее глубокой и длительной привязанностью Печорина. Не более того! Среди своих скитаний и приключений он оставлял Веру, но снова к ней возвращался. Печорин причинил ей много страданий. Он не дал ей ничего, кроме душевных терзаний. И тем не менее она любила его, готовая принести в жертву любимому человеку и чувство собственного достоинства, и мнение света, и честь мужа. Вера стала рабой своего чувства, мученицей любви. О её измене узнает муж, она теряет свою репутацию, разладились добрые отношения с супругом. Окончательную разлуку с Верой Печорин переживает как катастрофу: он предается отчаянию и слезам.
Нигде так ясно не обнаруживается безысходное одиночество героя и порождаемые им страдания, которые он скрывал от других, будучи постоянно неверным в отношениях с женщинами. «Ведь это нехорошо, ведь это грех, Варенька, что я другого люблю?» (А.Н. Островский «Гроза» ) Верность и измена — это всегда выбор своего поведения в отношениях с любимым. И за этот выбор несёт ответственность не один, а оба — Он и Она. Героиня пьесы Островского «Гроза» изменила мужу. Всем сердцем полюбила она Бориса, слабого, безвольного человека. Тайные встречи Катерины с ним – это желание любви, взаимопонимания. Она осознает греховность своего поведения и страдает от этого. Самоубийство – смертный грех, Катерина знает это. Но идет на это по разным причинам, в том числе, не сумев самой себе простить измены. Может ли читатель оправдать героиню? Понять может, сочувствовать может, но оправдать – едва ли. И не только потому, что заповедь нарушена – предательство трудно простить.
«Меня мучает только зло, которое я ему сделала. Скажите только ему, что я прошу его простить, простить, простить меня за все…». (Наташа Ростова об Андрее. Л.Н. Толстой «Война и мир» ).
История размолвки Наташи и князя Андрея, крушение, казалось бы, идеальной истории любви возмущает, повергает в недоумение, заставляет вновь и вновь искать ответ на вопрос: «Чем подлый, недалекий Анатоль Курагин затмил блистательного, утонченного, умного Болконского в глазах юной Ростовой»? Что толкнуло Наташу в объятья «подлой, бессердечной породы»? Падение Наташи, ее слезы и боль читатель переживает всем сердцем и, сам того не замечая, делает свой выбор в пользу верности, сочувствуя, все- таки осуждает измену героини.
«Нет, Николай Алексеевич, не простила. Раз разговор наш коснулся до наших чувств, скажу прямо: простить я вас никогда не могла. Как не было у меня ничего дороже вас на свете в ту пору, так и потом не было. Оттого-то и простить мне вас нельзя». (Надежда. И.А. Бунин «Тёмные аллеи» ).
Произведения Бунина о любви трагичны. Для писателя любовь – это вспышка, солнечный удар. Его любовь не терпит продления. Если герои и верны этой любви, то только в душе, в воспоминаниях. Героиня новеллы «Тёмные аллеи» сумела сохранить в памяти верность своей первой и единственной в жизни любви к Николаю, где-то в глубине её души теплится огонёк этого прекрасного чувства, так сильно пережитого ею в молодости к «Николеньке», которому, как говорит героиня, она отдала «свою красоту». А что же герой? Для него отношения с Надеждой — мимолётное увлечение красавца-барина горничной. Он даже и не понял, что предал любимую, изменил их любви, когда просто забыл о ней. Но оказалось, что именно эта любовь и была главной в его жизни. Нет счастья у Николая: жена изменила ему и бросила, а сын вырос «без сердца, без чести, без совести». Измена любви делает несчастными обоих, а верность любимому согревает сердце героини, хотя при встрече она и обвиняет его, не прощая за предательство.
«За мной, читатель! Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык!» (М.А. Булгаков «Мастер и Маргарита» ). Это роман о любви двух людей, которые до встречи друг с другом были каждый по-своему одинок и несчастен. Маргарита будет искать своего Мастера, а когда найдет его, то больше они никогда не расстанутся, потому что именно любовь является той силой, благодаря которой можно пережить все тяготы и невзгоды бытия, не растеряв при этом таких качеств, как верность, надежда, доброта и сочувствие! Чистота нравственного облика Маргариты, ее верность, преданность, бескорыстие, мужество при исполнении долга – это извечные черты русских женщин, способных и коня на скаку остановить, и разделить вместе со своим любимым все тяготы и лишения, которые выпадают на их долю. Она до конца верна своему Мастеру.
Но не забудем, что Маргарита совершает и предательство. В силу своей симпатии к героине литераторы никогда не делают акцента на том, что, полюбив Мастера, Маргарита изменила своему мужу. А ведь её любовь была изменой по отношению к нему. Ради Мастера героиня в какой-то степени предает и себя, ведь она соглашается продать душу дьяволу, быть на балу у Воланда, надеясь, что тот поможет вернуть ей любимого, чего, вероятно, не сделала бы при других условиях. Таков характер Маргариты – она готова на все ради любви. Козни дьявола искусительны: булгаковская героиня подсознательно мучается из-за своей измены мужу и остро ощущает свою вину.
В романе М.Булгакова есть и другие вероломства. Иуда предает Иешуа. Пилат предает справедливость. Мастер предает дело своей жизни. Есть предатели и среди гостей на балу. А еще барон Майгель, Берлиоз. Страшно, когда человек сознательно отдает себя служению мнимым ценностям, понимая их ложность. Вот она, измена самому себе! Писатель убежден, что страшнее открытого зла конформизм тех, кто зло понимает, готов осудить его, но не делает этого из-за малодушия, что все, кто когда-либо пошел на поводу у трусости, так или иначе приходят к предательству.
История зарубежной литературы дарит нам еще один пример удивительного свойства человеческой души – способности верно ждать той самой минуты, той самой встречи…
Любовь, забыть которую нет сил
Тому из нас, кто истинно любил.
(Данте Алигьери. «Божественная комедия» ).
Данте и Беатриче. Недосягаемой она была для Данте при жизни. Но он остался верен ей и после её смерти, открыто, не таясь, расточал самую возвышенную хвалу возлюбленной. Его Беатриче в поэме возвысилась, утратила земные черты, стала мечтой, идеалом жизни, светочем на скорбном пути поэта: «Если жизнь моя продлится ещё несколько лет, я надеюсь сказать о ней то, что никогда ещё не было сказано ни об одной женщине». Данте исполнил свое обещание, он написал великую поэму, в которой воспел свою музу. Не случайно в Раю Данте и его спутник Вергилий встречают тех, кто был верен и добродетелен: святая Лючия, библейские пророки. Они рядом с ней, его божественной Беатриче. Это ли не пример удивительной верности возлюбленной?
Измена Родине, любимой, друзьям… Что может быть страшнее? Поэтому в девятом, самом страшном круге Ада находились, по мнению Данте, предатели родины, изменники. Там первый убийца на земле – Каин, там Люцифер, восставший против Бога, там Иуда, предавший Христа, там Брут и Кассий, предавшие Юлия Цезаря. Вот куда ведет путь изменника – в ад!
Нельзя не вспомнить о трагическом исходе еще одной истории любви:
Нет, не клянись обманчивой луной
В любви до гроба деве молодой!
Иль будешь, как луна, непостоянен…
(Джульетта. В. Шекспир «Ромео и Джульетта» ).
Любовь Ромео и Джульетты, в буквальном смысле любовь до гроба, трогательна и безгранична. Но разве не были «изменниками» два юных сердца? Ведь предали они традиции семьи, нарушили незыблемую (до тех пор!) истину: Монтекки и Капулетти – враги навсегда. Но у кого поднимется рука осудить влюбленных. Их верность друг другу заставляет трепетать, а смерть кладет конец извечной вражде «двух равно уважаемых семей».
Можно говорить о верности и измене, анализируя эпизоды из произведений таких авторов, как:
М. Горький «Мать изменника», сказки «№ IX, № XI» из «Сказок об Италии»;
Л. Н. Толстой «Анна Каренина»;
А.И Куприн «Олеся», «Гранатовый браслет», «Суламифь»;
В. Быков «Сотников»;
М.А. Шолохов «Тихий Дон».
Направление «Верность и измена » входит в перечень тем итогового сочинения на 2017/18 учебные года.
Ниже будут представлены примеры и дополнительные материалы для разработки темы верности и измены в итоговом сочинении.
Сочинение на тему: Верность и измена
Верность и измена представляют собой две противоположные крайности морально-этического облика личности. Если рассматривать с литературной точки зрения, то «верность» и «измена» в большинстве произведениях ярко и точно характеризуют поступки героев. Будь то «Анна Каренина» Л. Толстого, «Евгений Онегин» или «Капитанская дочка» Пушкина — везде остра и многогранна проблематика верности и измены.
Если же обратиться к современной реальности, то с одной стороны, благородное поведение берет свои азы с самого раннего детства в семейной атмосфере, с другой — человеческий моральный облик — это полноценное отражение мышления и натуры человека.
Конечно, не стоит забывать о верности своей семье, родным, любимым и близким людям. Наше ближайшее окружение принимает нас такими какие мы есть на самом деле. В этот круг входят самые близкие люди, которые поддержат нас в любую минуту нашей жизни, душевно разделят радости и случившиеся неприятности. Непременно дадут совет и поделятся своим личным опытом. Мы должны уважать близких нам людей и очень дорожить ими, а также их присутствием в нашей жизни.
Поэтому родные люди, как никто другой заслуживают верного и преданного отношения. Мы должны их всегда поддерживать и никогда не предавать. Как гласят различные литературные источники, еще наши предки воспевали в народном творчестве значимость, прочность и неделимость семейного круга. Каждый человек, имеющий рядом тех людей, которые его любят, ценят и уважают, считается богатым. У него будто вырастают крылья от получаемой поддержки и хочется покорять новые вершины.
Каждый человек, имеющий адекватное сознание обязательно должен обладать качествами, которые присущи верности. Данное понятие украшает и значительно возвеличивает облик человека. Также стоит отметить, что все эти чувства невозможно насильственно привить. Нудные нотации и нравоучения не помощники в данном вопросе. Понятие «верность» рождается в самой глубине души при появлении на свет каждого человека. И о его верности можно будет судить по совершаемым им поступкам, ходу мыслей и в целом по выбранному течению жизни, отбросив все красноречивые изречения. Но, не стоит рассматривать верность как некое исходное положение жизненной позиции. На самом деле верность является щедрой данью искренней и неподдельной любви.
Только любовь способна возродить в человеческой душе нескончаемое уважение и полную готовность к самопожертвованию. Собственная мысль способствует формированию индивидуальности. Благодаря тому, что имеешь свою позицию, можно значимо выделяться среди толпы и не поддаваться общественному мнению. В таком случае нам никто не сможет навязать чужие размышления. Именно поэтому очень важно быть верным перед собой.
После измены больше не хочется никому доверять, преданный человек начинает во всем искать подвох. Стоит акцентировать внимание на поведении предателя, как он себя ведет. Рассказывает ли почему все так произошло? Просит ли прощения? Все бывает в этой жизни и от ошибок никто не застрахован. Может быть даже и такое, что по жизненным обстоятельствам или под влиянием чужого мнения мы не умышленно подставляем другого человека. Самое главное вовремя опомниться, искренне раскаяться и попросить прощения. Если действительно можно найти оправдание совершенному, то можно и простить человека, дав ему еще один шанс, чтобы все наладить и вернуть честные и доверительные отношения.
Не нужно замыкаться, жизнь продолжается, поэтому необходимо двигаться дальше. В первую очередь все мы люди и должны терпеливо относиться друг к другу. Наша жизнь, итак, наполнена всевозможными трудностями различного характера, поэтому нужно трепетно и с огромным уважением относиться к любящим и любимым людям.
В контексте данного открытого направления будет уместным подумать о верности и измене как радикально противоположных проявлениях человеческой натуры. Рекомендуется проанализировать категории измены и верности с морально-этической, философской, психологической точек зрения, а также обращаясь к повседневным реалиям и произведениям литературы.
Категории «верность» и «измена» занимают ключевую роль в сюжетах многих произведений разных эпох и характеризуют мыли и дела героев в ситуациях нравственного выбора как в личностных взаимоотношениях, так и в социальном аспекте.
Темы и вопросы, которые можно рассмотреть в рамках направления «Верность и измена»
Что означает верность?
К чему приводят измены?
Как, по- вашему, связаны понятия верность и любовь?
Как, по-вашему, связаны верность и дружба?
Чем опасна измена?
Подтвердите или опровергните высказывание У. Черчилля: «Глуп тот человек, который никогда не меняет своего мнения».
Можно ли простить предательство?
В чем причины измен и предательств?
Когда возникает выбор между верностью и предательством?
Как вы понимаете слово «верность»?
Важно ли быть верным слову? Что толкает человека на измену?
Согласны ли Вы с утверждением: «Изменник и трус — одного поля ягода»
Какими качествами должен обладать настоящий друг?
Как вы понимаете высказывание Плутарха: «Предатели предают прежде всего себя самих»?
Как влияет предательство на отношения?
«Разве от себя убежать возможно, родину бросив?» Гораций Какое предательство самое страшное?
Согласны ли вы с утверждением: «Доверие — признак мужества, а верность — свидетельство силы»?.
Согласны ли вы с утверждением «Кто в верности не клялся никогда, тот никогда её и не нарушит»?. (Август Платен)
Может ли быть неверным благородное сердце?
Можно ли иметь дело с человеком, которому нельзя доверять?
Подтвердите или опровергните слова Ф. Шиллера: «Верная любовь помогает переносить все тяготы»?
Как вы понимаете слова: «Чтобы сохранить любовь, надо не изменять, но изменяться»? (К. Мелихан)
Согласны ли вы с утверждением Н. Чернышевского: «Для измены Родине нужна чрезвычайная низость души»?
Можно ли быть героем, сражаясь против Родины?
Можно ли назвать собаку самым верным другом?
Почему измена друга гораздо болезненнее, чем измена любимой?
Согласны ли вы с изречением Лопе де Вега «Измена другу — преступленье без оправданья, без прощенья»?
Можно ли утверждать, что верность друга — «самое драгоценное, что вообще может быть дано человеку»? (Э. Тельман)
Как Вы понимаете высказывание В. Гюго: «Наполовину друг — предатель вполовину»?
Как Вы понимаете смысл высказывания: «Неверный друг подобен тени, которая влачится за тобой, пока светит солнце».
Нужно ли быть верным самому себе? Справедливо ли утверждение Л. Сухорукова: «Кто верен только себе, неверен всегда с другими»?
Согласны ли Вы с высказыванием: «Кто никогда не меняет взглядов, больше любит себя, чем истину»? (Жозеф Жубер)
Как Вы думаете, почему предатели предают прежде всего самих себя?
Как Вы понимаете высказывание: «Быть подлинным значит быть верным самому себе»? (Ошо)
Согласны ли Вы с высказыванием А.П. Чехова: «Верность — это то качество, которое утратили люди, но сохранили собаки»?
Согласны ли Вы с народной мудростью: «Верный друг лучше сотни слуг»?
Справедливо ли утверждение: «Кто испытал привязанность к верной и умной собаке, тому нет нужды объяснять, какой горячей благодарностью платит она за это»?.
Может ли верность принести человеку разочарование?
Ещё темы:
Патриотизм — это верность Родине.
Можно ли быть верным другим, оставясь верным себе?
Верность как основа честности и чести.
Измена — это предательство или верность своми интересам?
Прощение измены — это признание правоты изменника, собственная слабость или любовь?
Верность. Что это такое? Это нравственная основа, на которой держится мир человека. Это преданность своим принципам, долгу, Родине, своей земле, родителям, друзьям и любимым. Противоположным понятием является измена. Изменяет человек в первую очередь самому себе, не выдерживая проверки на нравственную прочность. На верность и измену люди проверяются не только по отношению к своему долгу, к Отечеству, но и по тому, как они проявляют себя в любви, в семейных отношениях. Только верность в любви, в семье приносит счастье и радость, наполняет жизнь смыслом. А измена, какими бы причинами она ни была объяснена, это всегда предательство – чувств, доверия, любви. Именно об этом писали классики в своих произведениях, словно подчёркивая мысль, что счастье человека всегда нуждается в верности.
Обратимся к примерам из художественной литературы.
Многие пушкинские героини проходят проверку на нравственную прочность. Вспомним Машу Троекурову из повести «Дубровский». Да, она любит Владимира Дубровского, готова бежать с ним из дома отца, но судьба распорядилась иначе: Маша становится женой князя Верейского. Когда Дубровский остановил карету, в которой ехали молодые после венчания, Маша отказалась последовать за тем, кого любила. Почему? Я думаю, потому, что она верна своим нравственным принципам, она – жена, её брак с князем освящён церковью, и она не может нарушить клятву, данную Богу.
Такой же является и любимая героиня Пушкина Татьяна Ларина из романа «Евгений Онегин». «Я вам люблю, к чему лукавить», — говорит она Онегину, встретившись с ним после долгой разлуки. Но Татьяна теперь – жена князя, её моральные качества не позволяют ей изменять мужу. Она навсегда сохранит верность тому, с кем связала её жизнь. В этом проявляется вся цельность и глубина её натуры. «Но я другому отдана и буду век ему верна», — эти слова пушкинской героини говорят о том, что она прошла проверку на нравственную прочность. Верность своему семейному долгу умеет хранить не каждый. Но именно она есть основа семейного счастья, любви. К сожалению, многие это понимают, только прожив жизнь. Мне хочется сказать: «Обращайтесь к Пушкину, учитесь у его героев хранить верность самым близким людям».
В романе Л.Н. Толстого «Война и мир» тоже говорится о верности и измене в любви. Читая это произведение, мы всегда с интересом следим за судьбой любимой героини писателя Наташи Ростовой. Вот страницы, посвящённые её первой любви – к Борису Друбецкому. Вот Наташа на первом в жизни взрослом балу. Именно здесь она встречает Андрея Болконского. Потом сватовство, назначена через год свадьба. Но в жизни Наташи появляется Анатоль Курагин. Можно ли назвать изменой князю Андрею её отношения с Анатолем? Ведь ещё немного – и она бежала бы с ним, опозорила бы себя и свою семью, была бы несчастна: ведь мы знаем, что молодой Курагин – глупый и никчёмный человек, к тому же женат. Да, Наташа действительно изменила Болконскому, но мы не виним её в этом. Героиня Толстого ещё очень молода, она ещё живёт сердцем, а не разумом, поэтому читатели всегда прощают Наташу и переживают за неё. А вот мужу, Пьеру Безухову, она никогда не изменит. Верность своему долгу, детям, семье живёт в её сердце. И если придётся, любовь и верность поведут её по самой трудной дороге вместе с мужем.
У другой героини Толстого из романа «Война и мир» иная мораль. Для красавицы Элен Курагиной главное – блеск, богатство, светская жизнь. Она не обладает высокими нравственными качествами. Выходит замуж не потому, что любит, а потому, что Пьер очень богат. Элен легко изменяет мужу. Для неё измена в порядке вещей. Нет любви, нет верности и нет счастья в такой семье. Героиню Толстого можно сравнить с современными красавицами из многочисленных телевизионных сериалов, которые выходят замуж не за человека, а за его деньги, изменяют мужьям, предают семью, делают несчастными детей. Книги лучших русских писателей учат нас размышлять о главном в человеческой жизни, заставляют думать о себе и своём будущем.
Читая пьесу А.Н. Островского «Гроза», мы переживаем за Катерину. В родительском доме её любили и баловали. Выйдя замуж, она попадает в дом Кабанихи, ханжи и лицемерки. В пьесе говорится о том, что Катерина изменила своему мужу Тихону, полюбила другого, совершила большой грех. Разберёмся в причинах её измены. Тихон – безвольный, бесхарактерный человек. Он любит свою жену, но полностью подчиняется своей матери. Рад вырваться из дома хотя бы ненадолго, отказом отвечает на просьбу жены взять её с собой. Для Катерины дом Кабанихи как тюрьма. Светлая и вольная её душа рвётся на свободу, которую она пытается обрести в любви к Борису. Светлым лучом в тёмном царстве называет Катерину Добролюбов. И этот светлый луч на миг осветил весь ужас жизни в таком царстве. Наша героиня не находит из него выхода, погибает, бросившись в Волгу. Мы не одобряем героиню за её измену мужу, но и не осуждаем её, потому что её измена – это попытка вырваться из беспросветной жизни в «тёмном царстве».
Тема верности и измены в любви звучит и в романе «Мастер и Маргарита» М. Булгакова. У Маргариты муж — добрый, умный и хороший человек. Но нет любви к нему в её сердце. Она верна мужу до тех пор, пока не встречает Мастера. Судьба подарила им настоящую любовь, которую они сохранили несмотря на тяжёлые испытания. Мы не осуждаем Маргариту за измену мужу. Она готова признаться ему во всём, перед тем как навсегда уйти к Мастеру. Героиня Булгакова ради любимого человека продаёт душу дьяволу. Верность и любовь, живущие в её сердце, помогают Маргарите и Мастеру снова обрести друг друга после трудных испытаний. В конце романа автор награждает своих героев покоем – теперь они навсегда вместе.
Размышляя о верности и измене, я задумалась о своём будущем, о том, как жить, чтобы воспитать и сохранить в себе те нравственные качества, которые помогут обрести счастье в жизни, в семье, в любви.
Тема «Что такое измена?»
Литературные произведения, использованные в аргументации:
— рассказ И. А. Бунина «Кавказ «;
— повесть В. Распутина «Живи и помни «.
Введение:
Что же в современном понимании значит слово «измена»? Для меня её понятие равноценно слову «предательство» и выражению «нож в спину». Это нарушение верности и подлый поступок, который человек совершает против другого человека. Порой измену можно расценивать также и как предательство государства, своей родины. Однако самое страшное, на мой взгляд, это измена собственным взглядам. Человек может запутаться в себе, в других, и вот уже ради мнимых ценностей он обманывает свою семью, его осуждают, но правильно ли это? Конечно, ситуации бывают разные, и никто из нас не застрахован от них, но как же в таком случае быть с изменниками? Неужели прощать?
Для того, чтобы простить, нужно сначала разобраться в ситуации. Ведь всем известна фраза о том, что предавшие один раз, предадут и второй. Поэтому, прежде всего необходимо задуматься, а настолько ли сильно вы доверяете изменившему вам человеку, чтобы давать ему второй и даже третий шанс. На самом деле, прощать или нет-дело лично каждого человека, и оно зависит только от его моральных устоев. Даже в том случае, если человек будет прощён, то простивший его будет время от времени задумываться об этом, вспоминать и припоминать. Простить раз и навсегда, я думаю, у многих бы не получилось, им бы попросту не хватило сил.
Аргумент:
Чтобы проиллюстрировать ситуацию, в которой измена сыграла с человеком злую шутку, рассмотрим рассказ И. А. Бунина «Кавказ». Замужняя женщина уезжает со своим любовником на юг. Её муж после долгих поисков совершает самоубийство. Причина такого поступка остаётся неразгаданной. Убил ли он себя из-за утраты любимого человека или из-за чести, благородства? И всё же, анализируя ситуацию со стороны изменившей ему жены, читатель может сделать вывод, что та поступила подло и неподобающе, в конце концов, она не подумала о чувствах, которые будут терзать её мужа и, самое главное, о последствиях. Измена в данном произведении сыграла ключевую роль в смерти главного героя. Такую измену он не смог простить.
Но вот пример и невозможной верности любимому человеку. В повести В. Распутина «Живи и помни» Настёна, жена дезертировавшего Андрея, на протяжении долгих месяцев помогала мужу выживать в совершенно диких условиях. За всё это время она могла бы его предать, ведь он совершил страшное деяние — предал свою родину. Однако это не помешало Насте проявлять к нему сострадание и человечность. Здесь мы находим пример того самого прощения измены, когда ситуация зависит от обстоятельств. Нам тяжело осуждать Андрея, ведь к дезертирству его побудила страсть к жизни, и также, вероятно, нам не понять всего того, что пережили главные герои в страшные годы войны.
Заключение:
В заключение своих мыслей, хочу дополнить, что измена, какой бы она не была-поступок, носящий ужасный характер. Она может легко разбить жизнь людей, привести к необратимым последствиям. Но также, в измене следует искать причины. Порой то, что кажется нам изменой, вовсе ей не является. Никогда не стоит осуждать людей почём зря, но и быть слишком доверчивым тоже не нужно. Во всём должна быть своя грань, от нас же требуется только внимательность.
Верность – это стойкость и неизменность чувств человека, следование голосу совести, велению своего долга. Умение хранить верность в любви, дружбе, браке – несомненное достоинство человека. Познать же верность – это честь, которую оказывают людям. И они должны быть достойны этой чести. |
Сочинение на тему Верность и измена — примеры из произведений: вступление, аргументы, тезисы и вывод
Одно из направлений итогового сочинения – «Верность и измена». В нем возможны темы, связанные с такими понятиями: верность и измена любимому человеку, самому себе, родине, другу, своей семье….
«Верность и измена» произведения
Почти в любом произведении, изучаемом в школе, есть сюжетная линия, в той или иной степени связанная с верностью и изменой. Рассмотрим возможные произведения для первого пункта:
- «Война и мир», Наташа Ростова, которая изменила Андрею Болконскому с одним, а замуж выходит за третьего.
- «Тихий Дон», Григорий Мелехов, который не может определиться, с кем ему быть: с Наташей, женой и матерью его детей, или с замужней Аксиньей.
- «Мастер и Маргарита», Маргарита, которая, будучи замужем, любит своего мастера и пытается его найти.
Для второго пункта можно взять:
- «Отцы и дети» Базаров, который поначалу железно уверен в своих взглядах, а потом встречает женщину, которая меняет его мир, он начинает сомневаться в самом себе.
- «Преступление и наказание», Соня Мармеладова, высоко моральный человек, который вынужден отступить от своих принципов и ради семьи пойти по «желтому билету».
- «Тарас Бульба», главный герой, Тарас, верен себе, своей родине, поэтому он, не отступив от своих взглядов, убивает сына за предательство отчизны.
- Стихи Маяковского «О советском паспорте». Лирический герой гордится тем, что в его руках «Молоткастый, серпастый советский паспорт».
- «А зори здесь тихие…». Отряд женщин и их командир жертвуют собой ради спасения Родины от фашистов.
- «Тарас Бульба», Андрий влюбляется в польскую принцессу и предает свою Родину.
Верность и измена в произведении Тарас Бульба.
В качестве примера о дружбе можно взять такие произведения:
- «Чучело». Здесь и пример (Ленка, которая берет вину за проступок друга на себя), и анти пример – Дима Сомов (боится сказать правду, глядя на то, как одноклассники издеваются над подругой).
- «Обломов», Андрей Штольц, который не бросает своего ленивого, инертного друга и помогает ему наладить дела в деревне.
Проблема верности и измены в семейном круге освещена в произведениях:
- «Тихий Дон», Григорий Мелехов бросает свою семью: жену, родителей ради любовницы.
- «Тарас Бульба», Андрий идет наперекор не только законам своего общества, но и против воли, учений своего отца.
Внимание! Вы можете использовать любые подходящие примеры из классической русской, а также из зарубежной и современной литературы.
Верность и измена вступительная часть
Вступление должно раскрывать значение терминов «верность» и «измена». После того, как вы дали определение, прокомментируйте проблему, дайте свою оценку, выразите свои мысли по этому поводу расскажите о ее значении и актуальности.
Оформите тезис – выделите главную мысль, буквально в одном предложении. А затем переходите к аргументации.
Проблема верности и измены
Здесь можно рассказать о том, к чему приводят измены, рассказать о последствиях. Подумайте, какие чувства будет испытывать предатель, а что будет с человеком, доверившимся ему.
Вы можете размышлять и том, будет ли верный человек когда-нибудь счастлив и о многом другом. Описание проблемы будет зависеть от конкретной темы.
Проблема верности и измены аргументы к сочинению
Аргументы к сочинению следует брать из произведений, соответствующих теме. Оформлять их можно следующим образом:
Произведение … (автор и название) является ярким примером данной проблемы. Герой (имя и описание его поступка, схожего с темой).
А в произведении (автор и название) демонстрируется абсолютно противоположная ситуация (опишите ее).
И после этого вы можете переходить к написанию вывода и подведению итогов.
Верность и измена: аргументы к сочинению, цитаты
- «Постоянство – основа добродетели» Бальзак.
- «Будь верен тому, кто верен тебе» Плат.
- «А что мне отец, товарищи и отчизна? Так если ж так, вот что: нет у меня никого! Никого, никого!» Андрий, «Тарас Бульба».
- «Береги честь смолоду» «Капитанская дочка» эпиграф.
Внимание! Использовать в своем сочинении цитаты вовсе необязательно.
Верность и измена: вывод
Подведите итоги на основе вышесказанных аргументов. Согласны ли вы с темой? Задумайтесь о том, что вы хотите донести в своем сочинении. Возможно, вы что-то посоветуете, чтобы решить эту проблему. Обратите внимание читателей на что-либо, призовите их к действию.
Можно использовать такие шаблоны, что обозначить вывод:
- В заключение я хочу сказать, что… .
- Я согласен (согласна) с автором в том, что … .
- Обратите внимание на то, что измена чревата далеко не радостными последствиями.
Верность и измена Родине
В этой теме поднимается такое понятие, как «патриотизм» любовь к Родине.
Эта проблема выгодна тем, что в ней можно подобрать массу примеров из литературных произведений, посвященных исторической, военной тематике («А зори здесь тихие», «Василий Тёркин», «Маленький солдат» и т.д.).
Каждый из нас понимает, что эта тема очень важна в наше время. Поэтому не будет проблемы в выявлении ее актуальности и значимости.
Капитанская дочка: верность и измена
Это произведение можно использовать для аргументации в направлениях:
- верность и измена Родине,
- любимому человеку,
- самому себе.
Рассмотрим подробнее. Марию Миронову можно использовать в качестве примера чистой, верной любви.
А Петра Гринева можно привести в пример как истинного патриота, уверенного в своих жизненных взглядах, анти пример ему Швабрин. А также мы видели здесь и предателей Родины, когда им предложили умереть или перейти на сторону захватчика.
Евгений Онегин: верность и измена
Главного героя этого произведения можно использовать в качестве примеров в нескольких направлениях. Он ухаживает за замужней женщиной, тем более она является женой лучшего друга. Это рушит дружбу и начинает вражду. Еще можно рассмотреть и использовать запутанную любовную линию Евгений Онегин Татьяна.
Еще один пример – биография матери Татьяны, властной, черствой женщины, которая стала такой из-за мужа. В юности она мечтала перебраться в столицу и выйти замуж за военного, вести светскую жизнь. Но поскольку она стала женой помещика, ей пришлось позабыть обо всех своих мечтах.
Верность и измена, примеры сочинения
Верность – это постоянство в своих взглядах, чувствах, убеждениях. Безусловно, это положительное качество. Но для каждого понятия существует противоположный по значению термин. Антонимом для слова «верность» является – «измена» это неуверенность, отступление в своих убеждениях.
Тема верности и измены интересовала многих писателей. Я думаю, их внимание привлекали эмоции и чувства людей, которые были преданны и преданы, мысли, которые были движущей силой предателя в момент совершения подлых поступков. Для того, чтобы подтвердить мои слова, обратимся к примерам из литературы.
Яркой иллюстрацией к данной теме будет «Обломов» Гончарова. Здесь мы видим эталон верного друга – Андрея Штольца. Этот персонаж достаточно прагматичный: взгляды на жизнь у этого человека абсолютно стабильны и постоянны. Мне кажется, именно по этой причине Штольц всегда выручал своего не слишком самостоятельного друга Обломова и не оставлял его в беде на протяжении всего произведения. Я думаю, такая верность и преданность заслуживают уважения.
Более интересный сюжет, полный интриг, завязан в произведении Железникова «Чучело». Тут мы столкнемся и с верностью, и с изменой. Перед читателями – обыкновенные ученики обыкновенной школы. Главная героиня Ленка – новенькая в классе, она тихая, скромная, искренняя. Девочка обзавелась другом, из-за которого подвергается травле со стороны одноклассников. Когда Дима докладывает учительнице о том, что класс прогулял урок, Ленка проявляет благородие и берет вину перед классом на себя.
Я считаю, что это очень смелый поступок, ведь она знала, чем это может закончиться. Но как же поведет себя ее единственный друг, глядя на то, как весь класс издевается над невиновной девочкой? И мы видим, что он страдает, мысли об этом не дают ему покоя, но в то же время, он боится оказаться на ее месте. Поэтому предпочел сохранить свою репутацию, а не выручить Ленку, которая помогла ему в трудную минуту. Я считаю, что это измена и предательство. Но думаю, что после прочтения этой книги, мало кому захочется попадать в такую ситуацию, ведь автор так мастерски описывает душевные терзания предателя.
Верность и измена. направление итогового сочинения
Верность и измена Пример сочинения
Заключение
В заключение я хочу сказать, что, читая различные произведения на тему верности и измены, мы можем учиться на поступках и ошибках героев для того, чтобы избежать неприятных ситуаций в жизни и быть хорошими верными друзьями.
В итоговом сочинении очень важно полностью раскрыть тему, поэтому для лучшего результата постарайтесь подобрать такие примеры, где первый показывает положительную сторону, а второй – отрицательную сторону явления, указанного в теме сочинения.
Cочинение на тему «Онегин и Ленский в романе Пушкина» (вариант 2)
Сходства персонажей
И Онегин и Ленский – образованные молодые люди, которые не могут принять жизнь такой, какая она есть. Каждый из них – красивый молодой человек, который способен на достижение высоких вершин. Они воспитаны и гуманны, каждый из них – яркая целостная личность с собственными взглядами на жизнь. Но идеального мира не существует ни для одного, ни для другого. Светская жизнь, как и спокойный размеренный деревенский уклад, не могут предоставить ни Евгению, ни Владимиру путей к самореализации и ощущению причастности к миру, собственной значимости. От этого кажется, что жизнь потеряна, провалена, не дает должного смысла.
Различия персонажей
Главным различием Онегина и Ленского является мировосприятия. Для Евгения мир не представляет никакого интереса. Жизнь наскучила ему, он не видит никаких перспектив. Все, что его волнует – это «краса ногтей». Даже дамы тревожат его лишь как объекты, которые подтверждают его умение обольщать.
Ленский же относится к жизни очень серьезно, поэтично. Он старается наслаждаться каждым моментом, верит в настоящую любовь и дружбу. Для него остро стоят вопросы, которые Евгения и вовсе не интересуют. В их поведении множество различий. Например, если Евгений – опытный обольститель, то Владимир робеет перед женщинами, Евгений старается бежать от чувств, в то время как Владимир не просто ищет настоящей любви, он уже нашел ее. Онегин презирает всех вокруг, а Ленский старается видеть в людях лучшие черты.
Сочинение на тему «Онегин и Ленский в романе «Евгений Онегин»» (с цитатами)
Онегин и Ленский, как верно замечено в романе, это «лед и пламень». Два человека, абсолютно разных по мировосприятию. Если Онегин в большей степени циник, уже успевший разочароваться и в любви и в дружбе: «…Измены утомить успели, друзья и дружба надоели», то Ленский — восторженный романтик, идеалист, который всё ещё наивно верит в высокие нравственные идеалы:
От хладного разврата света Еще увянуть не успев, Его душа была согрета Приветом друга, лаской дев.
Ленский был образован, умен и талантлив, он верил в высшую цель жизни и «чудеса подозревал». Онегин «высокой страсти не имея для звуков жизни не щадить, не мог он ямба от хорея, как мы ни бились, отличить», а Ленский, наоборот, не просто любил поэзию, но и сам увлекался стихосложением. В романе Пушкин не раз называет его «молодым поэтом». Дружбу этих героев нельзя назвать крепкой, ведь, как заметил Пушкин, сошлись они «от делать нечего». Онегин скучал в деревне, а Ленский тоже предпочитал коротать свой досуг в обществе Онегина. Также Пушкин заметил, что их различия сначала разъединяли, но потом объединяли этих молодых людей. Ленский нашел в лице Онегина внимательного слушателя, который терпеливо выслушивал все его разговоры на вечные темы, в том числе и про его возлюбленную Ольгу:
Он слушал Ленского с улыбкой. Поэта пылкий разговор, И ум, еще в сужденьях зыбкой, И вечно вдохновенный взор.
У Онегина и Ленского разные вкусы были и в том, что касается женщин. Владимир выбрал из сестер Лариных младшую, Ольгу, кокетливую и легкомысленную барышню, а Онегин при знакомстве с сестрами заметил, что на месте Ленского выбрал бы Татьяну:
Неужто ты влюблен в меньшую? — А что? — «Я выбрал бы другую, Когда б я был, как ты, поэт. В чертах у Ольги жизни нет… Онегин даже сравнивает ее с «глупой луной».
Всё-таки Онегин, имеющий большой опыт в общении с женщинами, умел в них разбираться. Красивых дам он повидал немало, а вот таких глубоких, искренних, настоящих, как Татьяна, не встречал.
Онегин очень тепло относился к Ленскому, относился к нему снисходительно, понимая, что он ещё слишком молод и наивен. О добрых чувствах к Владимиру говорит и поведение Онегина перед дуэлью, ведь он винил себя за то, что так некрасиво подшутил над любовью своего друга, что не смог предотвратить эту дуэль.
Несмотря на разницу характеров, Онегин и Ленский прекрасно дополняли друг друга. «Лед» Онегина слегка остужал «пламень» Ленского, а Ленский, в свою очередь, помогал не зачерстветь сердцу Онегина. Живой, эмоциональный и романтичный Ленский был как глоток свежего воздуха для циничного, уставшего от праздности Онегина.
Эти два героя помогают создать контраст в романе, делают его более эмоциональным и глубоким.
Судьба персонажей
Шутка, которую Онегин посчитал невинной, ранит Ленского до глубины души. Это – следствие разных взглядов на жизнь. Так или иначе, Ленский вызывает Онегина на дуэль и проигрывает ее. Ленскому суждено было умереть, и это случилось вовремя. Ведь когда он повзрослел бы, ему пришлось бы смириться с таким существованием. Его восторженные, романтические взгляды разбились бы о суровую реальность. И он бы просто потерял сам себя. Онегин остался жить в своей скуке и со своим тяжелым отношением к жизни как к бессмысленному существованию.
На примере сравнения двух главных персонажей «Евгения Онегина» можно сделать вывод, что человек сам определяет свою судьбу, что каким мы хотим видеть жизнь, такой мы ее и видим, такое отношение к ней и вырабатываем. Если жизнь для нас скучна, то скука и станет определением для жизни. И наоборот, если жизнь интересна, ценна, то она будет приносить все новые эмоции, мы сможем ощущать радость и печаль, счастье и горе, наполняя жизнь яркими красками и ощущая себя полноценно.
Данная статья поможет грамотно написать сочинение «Онегин и Ленский», описать сходства и различия персонажей, рассказать о судьбе героев, сделать соответствующие выводы.
Пушкин а. с. — волна и камень стихи и проза лед и пламень. ..
Главные образы романа “Евгений Онегин”, носители авторских идей и настроений — Онегин и Ленский. Они воплощают различные настроения в среде русского дворянства после победы в войне 1812 года. В России наступил период реакции, и класс дворян расслоился на группы по принципу отношения к правящему режиму: одна была оплотом режима, другая, наиболее талантливая и прогрессивно мыслящая, готовила государственный переворот в тайных обществах, третья, критически воспринимающая действительность, терзалась праздностью, не находя себе места в существующей политической системе, В романе “Евгений Онегин” представлены все идейно-психологические слои русского дворянства. Евгений Онегин — сын преуспевающего петербургского чиновника — получил типичное для своего времени и класса домашнее образование. А. С. Пушкин достаточно критически оценивал уровень образованности своего поколения: Мы все учились понемногу Чему-нибудь и как-нибудь, Так воспитанъем, слава богу, У нас немудрено блеснуть. Тем не менее Онегин знал латынь, античную литературу, которую, правда, не любил, увлекался прогрессивной экономической теорией, историей, философией: Бранил Гомера, Феокрита; Зато читал Адама Смита… К тому же Онегин всегда играл какую-либо роль, отвечающую определенной светской условности, и удачно прикрывал поверхностность образования продуманным поведением: Имел он счастливый талант Без принужденъя в разговоре Коснуться до всего слегка, С ученым видом знатока Хранить молчанье в важном споре И возбуждать улыбку дам Огнем нежданных эпиграмм. Евгений вел типичную для столичной аристократии жизнь: балы, рестораны, театры, прогулки по Невскому проспекту, любовные развлечения, в которых он весьма преуспел благодаря способности “шутя невинность изумлять, пугать отчаяньем готовым, приятной лестью забавлять”. И все же он выделяется среди общей массы “золотой молодежи” критическим мышлением, благородством души. Пушкин, называя его “вторым Чадаевым”, признавал свое духовное родство с героем: Мне нравились его черты, Мечтам невольная преданность, Неподражателъная странность И резкий, охлажденный ум. Онегин отдавал себе отчет в суете и бессмысленности светской жизни, наполненной неискренностью, условностями. Как мыслящий человек, он с горечью сознавал опустошающую душу суету “света пустого”, и им овладела “русская хандра”: Нет: рано чувства в нем остыли; Ему наскучил света шум; Красавицы недолго были Предмет его привычных дум; Измены утомить успели; Друзья и дружба надоели… Попытки борьбы с “душевной пустотой” из-за неумения систематически трудиться только усугубили его озлобленность, угрюмость, духовное одиночество, пресыщенность жизненной суетой, угасание “сердца жара”. Очутившись в наследованном имении, Онегин облегчил жизнь крестьян заменой угнетающей барщины “оброком легким”, но непоследовательность, неумение трудиться не позволили ему развить реформаторскую деятельность. “Душевная пустота” не оставляла его и в деревне: пошлые разговоры соседей-помещиков, обнажающие узость кругозора и примитивность мышления, тяготили его, он предпочел им гордое и горькое одиночество. Душевный сон Евгения был нарушен признанием в любви прелестной, искренней и глубокой девушки, и “чувствий пыл старинный им на минуту овладел”, но внутренняя опустошенность и благородство души не позволили искреннему порыву развиться в любовь. Знакомство с молодым, образованным романтичным поэтом Владимиром Ленским, также резко выделявшимся в массе поместного дворянства, скрасило Онегину часы досуга, подарило минуты высокого общения. Ленский казался полной противоположностью Онегина: “вольнолюбивые мечты, дух пылкий, всегда восторженная речь”, неопытность и горячность, сердечная неискушенность и искренняя порывистость — все отличало юного поэта от Евгения. Ленский со всем нерастраченным жаром души мечтает о счастье всего человечества, верит в священные узы настоящей дружбы: Он верил, что друзья готовы За честь его приять оковы… Что есть избранные судьбами, Людей священные друзья; Что их бессмертная семья Неотразимыми лучами Когда-нибудь нас озарит И мир блаженством одарит. Как напоминают эти строки искренние и вдохновенные стихи Пушкина о лицейском братстве или исполненное мужества и благородства стихотворение, посвященное друзьям-декабристам! Безусловно, Ленский был духовным родственником декабристов, его общественные идеалы столь же гуманны и благородны. Правда, этот “полурусский сосед” Онегина был далек от национальной почвы. Его высокие идеалы были весьма расплывчаты, неопределенны, воплощались в поэзии в “нечто и ту-манну даль”. Холодный ум, душевная пресыщенность и тоска Онегина не мешали ему любоваться искренностью порывов юного поэта, пылкостью его чувств, горячностью убеждений. Евгений как характер скрытный, одинокий, обращенный в себя даже в ранней юности не отличался такой искренностью, чистотой помыслов, силой убежденности, он всегда играл определенную роль. Возможно, Онегин даже слегка завидовал честности, естественности друга, скрывая за иронией восхищение его прямотой и горячностью: Он слушал Ленского с улыбкой. Поэта пылкий разговор, И ум, еще в сужденъях зыбкой, И вечно вдохновенный взор, — Онегину все было ново-Насколько Онегин душевно испепелен, лишен всяческих иллюзий и идеалов, настолько Ленский чист душой, полон высоких мыслей, благородных устремлений, романтических порывов: Негодованье, сожаленье, Ко благу чистая любовь И славы сладкое мученье В нем рано волновали кровь. Очень страстно, самозабвенно предается Владимир чувству любви к Ольге. Она представляется ему венцом создания, воплощением совершенства, все в ней видится ему в розовом свете. Глупая ссора привела друзей к дуэли, и они из-за боязни “общественного мненья” (а Ленский еще и из-за неосознанного стремления к героическому) вынуждены были стреляться. Ленский “во цвете радостных надежд” был убит. Каким же видел Пушкин будущее своих героев, не случись драматической развязки? Ленскому он пророчил судьбу настоящего поэта, народного трибуна, но не исключал и возможности “обыкновенного удела” провинциального помещика. При благоприятном стечении обстоятельств он вполне мог прийти в стан декабристов. Онегин же, пораженный скептицизмом, не мог стать сознательным борцом за справедливое переустройство общества, его ждал путь индивидуального протеста, пассивного отрицания, непротивления злу насилием.
Примерные темы и список литературы к итоговому сочинению 2018 (верность и измена) » Рустьюторс
Примерные темы итогового сочинения 2017-2018 (список). Направление «Верность и измена».
Что значит быть верным?
К чему приводят измены?
Как, по-вашему, связаны понятия верность и любовь?
Как, по-вашему, связаны верность и дружба?
Чем опасна измена?
Подтвердите или опровергните высказывание У. Черчилля: «Глуп тот человек, который никогда не меняет своего мнения».
Можно ли простить предательство?
В чем причины измен и предательств?
Как вы понимаете слово «верность»?
Когда возникает выбор между верностью и предательством?
Важно ли быть верным слову?
Что толкает человека на измену?
Согласны ли вы с утверждением: «Изменник и трус – одного поля ягода»
Какими качествами должен обладать настоящий друг?
Как вы понимаете высказывание Плутарха: «Предатели предают прежде всего себя самих»?
Как влияет предательство на отношения?
«Разве от себя убежать возможно, родину бросив?» Гораций
Какое предательство самое страшное?
Согласны ли вы с утверждением : «Доверие — признак мужества, а верность — свидетельство силы»?.
Согласны ли вы с утверждением «Кто в верности не клялся никогда, тот никогда её и не нарушит»?. (Август Платен)
Можно ли иметь дело с человеком, которому нельзя доверять?
Может ли быть неверным благородное сердце?
Подтвердите или опровергните слова Ф. Шиллера: « Верная любовь помогает переносить все тяготы»?
Как вы понимаете слова: «Чтобы сохранить любовь, надо не изменять, но изменяться»? ?(К. Мелихан)
Согласны ли вы с утверждением Н. Чернышевского: «Для измены Родине нужна чрезвычайная низость души»?
Можно ли быть героем, сражаясь против Родины?
Можно ли назвать собаку самым верным другом?
Почему измена друга гораздо болезненнее, чем измена любимой?
Согласны ли вы с изречением Лопе де Вега «Измена другу — преступленье без оправданья, без прощенья»?
Можно ли утверждать, что верность друга – «самое драгоценное, что вообще может быть дано человеку»? (Э. Тельман)
Как Вы понимаете высказывание В. Гюго: «Наполовину друг — предатель вполовину»?
Как Вы понимаете смысл высказывания: «Неверный друг подобен тени, которая влачится за тобой, пока светит солнце».
Нужно ли быть верным самому себе?
Справедливо ли утверждение Л. Сухорукова: «Кто верен только себе, неверен всегда с другими»?
Согласны ли Вы с высказыванием: «Кто никогда не меняет взглядов, больше любит себя, чем истину»? (Жозеф Жубер)
Как Вы думаете, почему предатели предают прежде всего самих себя?
Как Вы понимаете высказывание: «Быть подлинным значит быть верным самому себе»? (Ошо)
Согласны ли Вы с высказыванием А.П. Чехова: «Верность — это то качество, которое утратили люди, но сохранили собаки»?
Согласны ли Вы с народной мудростью: «Верный друг лучше сотни слуг»?
Справедливо ли утверждение: «Кто испытал привязанность к верной и умной собаке, тому нет нужды объяснять, какой горячей благодарностью платит она за это»?.
Может ли верность принести человеку разочарование?
Список литературы для подготовки к итоговому сочинению. «Верность и измена».
А.С. Пушкин «Евгений Онегин», «Капитанская дочка», «Станционный смотритель», «Моцарт и Сальери»Л.Н. Толстой «Война и Мир», «Анна Каренина»
М.А. Булгаков «Мастер и Маргарита», «Собачье сердце»
С.А. Есенин «Гой ты, Русь моя, родная»
М.А. Шолохов «Судьба человека», «Тихий Дон»
А.П. Чехов «Вишневый сад», «Каштанка», «Душечка», «Попрыгунья»
Н.В. Гоголь «Тарас Бульба»
М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени»
В.Г. Короленко «Слепой музыкант»
Б.Л. Пастернак «Доктор Живаго»
Е.И. Замятин «Мы»
И.А. Гончаров «Обломов»
А.И. Куприн «Олеся»
М. Горький «На дне»
Ф. М. Достоевский «Идиот»
И.А. Бунин «Темные аллеи»
Б. Полевой «Повесть о настоящем человеке»
В.Г. Распутин «Уроки французского»
В.К. Железников «Чучело»
Г. Троепольский «Белый Бим Черное ухо»
А. Азимов «Позитронный человек»
Э.М. Ремарк «Три товарища»
Б.Л. Пастернак «Доктор Живаго»
А. де Сент-Экзюпери «Маленький принц»
Дж. Лондон «Мартин Иден», «Белый клык», «Сердца трех»
Дж. Оруэлл «1984»
Дж. Толкиен «Властелин колец»
К. Льюис «Лев колдунья и платяной шкаф» «Хроники Нарнии»
О. де Бальзак «Шагреневая кожа»
Дж. Роулинг «Гарри Поттер»
М. Митчелл «Унесенные ветром»
Ш. Бронте «Джейн Эйр»
Э. Бронте «Грозовой перевал»
А. Дюма (отец) «Три мушкетера», «Граф Монте-Кристо»
Э. Рудник «Малифисента. История истинной любви»
У. Шекспир «Отелло», «Ромео и Джульетта»
В.А. Каверин «Два капитана»
Гомер «Одиссея»
У. Теккерей «Ярмарка тщеславия»
Э. Найт «Лесси»
Р. Матесон «Куда приводят мечты»
М. Твен «Приключения Тома Сойера»
«Евгений Онегин» на Ванкуверском оперном фестивале — эмоциональный роман, требующий предварительного прочтения
Оперный фестиваль в Ванкувере в этом году посвящен русским белым ночам и отдает дань уважения фестивалю солнцестояния, ежегодно проводимому в Санкт-Петербурге. Много чего происходит, но два хедлайнера — это произведения, интерпретирующие важные произведения русской литературы. Одна представляет собой традиционную интерпретацию пушкинского «Евгения Онегина» (произносится «Он-Яй-Ган»), другая — современное воплощение гоголевской «Шинели».
Это классическое произведение — великолепная оркестровка Чайковским злополучного Онегина Пушкина. Это своего рода переворот своего времени, ознаменовавший отход от обычной грандиозной фэнтезийной оперы к опере с реальными психологическими нюансами. Для тех, кто не знает, история гласит….
Некогда харизматичный денди высшего общества Санкт-Петербурга, Евгений Онегин все больше скучает и теряет права на банальность такого очаровательного существования. Чтобы избавиться от банального общества, он переезжает в деревню, унаследовав поместье своего богатого дяди.Там он знакомится с жизнерадостным поэтом Владимиром Ленским, который, в свою очередь, знакомит Онегина со своей невестой Ольгой и, что особенно важно, с ее сестрой Татьяной. Татьяна по уши влюбляется в Онегина и в порыве страсти пишет ему проникновенное, но бесхитростное любовное письмо. Однако Онегин все еще лелеет свою скуку, отвергает ее заявление и в надменной речи говорит ей, что она должна вырасти и познать мирской путь. Позже он сожалеет об этом тщеславном причитании, когда события спустя годы возвращают его к Татьяне, и он понимает, что безумно любит ее.Она стала величественной, но отстраненной женой князя Гремина — прославленного героя войны.
За прошедшие годы Онегин тоже изменился, его преследовала смерть своего друга Ленского (от руки Онегина на дуэли в честь Ольги). Он путешествовал по миру в поисках смысла, но находит только нарастающую депрессию. Увидев Татьяну снова, он охвачен желанием, но на этот раз настала очередь Татьяны его отвергнуть. Она признает, что все еще любит его, но теперь привержена своему супружескому долгу.Под занавесом Онегин обезумел. Теперь он понимает, что в деревне все эти годы назад он был настолько поглощен излишествами роскошной жизни и интеллектуального высокомерия, что не мог принять то, что принесло бы ему счастье, — любовь другого. Реплики драматических душераздирающих арий.
«Евгений Онегин» — классика, и в этом исполнении она была достойна внимания. Это было гладко и тщательно выполнено. Постановка и костюмы искусно отточены, чтобы воссоздать роскошь 19 — веков.Приятный штрих — это проекция задумчивого Онегина (как будто снятого с помощью новейших технологий фотоаппарата) на раскрывающийся экран сцены, чтобы отмечать начало каждой сцены. Это задает настроение и искусно развлекает публику, в то время как сценическая команда меняет декорации. Музыка Чайковского, как всегда, была чрезвычайно увлекательной, и услышать ее в исполнении живого оркестра было настоящим праздником.
Отличными номерами для меня стали Светлана Аксенова в роли Татьяны. В частности, ее передача ночи любовной тоски и ее противоречивое сердце в последней встрече с Онегиным.Еще одним фаворитом было изображение Годердзи Джанелидзе князя Гремина (нового мужа Татьяны). Самые большие аплодисменты в ночь на его арию, описывающую влияние, которое Татьяна изменила на него, изменила его жизнь. Для меня это один из самых критических моментов в спектакле, поскольку он подводит итог для Онегина и публики: любовь от чистого сердца может придать смысл безвкусному существованию. Приятно, что воодушевляющая речь Джанелидзе оправдала это чувство.
Веселость крестьянского танца доставляла особенное удовольствие не только своим техническим мастерством, но и подчеркивающей мораль.Радость, которую простой народ получает от простых удовольствий танца и пения, резко контрастирует с безжалостной тревогой, которую испытывал привилегированный Онегин, несмотря на его богатство, высокое образование и культурный статус.
Меня меньше тронуло исполнение Константина Шушакова в роли главного героя «Онегина». Хотя технически он был превосходен (по крайней мере, для моих ушей новичка), я не мог поверить в него как в замкнутого и угрюмого Онегина. Шушаков, казалось, источал врожденную теплую безмятежность, что, конечно, было желанным атрибутом, но не соответствовало моему восприятию встревоженного Онегина.
Неизвестность персонажа Онегина не только из-за кастинга Шушакова. По композиции оперы трудно понять сущность человека. Жалко, ведь это так важно для понимания движущих тем истории. По правде говоря, виновата, вероятно, оригинальная опера. Не было необходимости трудиться над тем, каким человеком был Онегин для первоначальной аудитории, поскольку они, вероятно, были бы знакомы с историей Пушкина или, по крайней мере, с тем типом привилегированного, но обреченного главного героя, который был распространен в романтической литературе эпохи.
Однако современной аудитории может потребоваться немного больше контекста для внутренней борьбы Онегина. Возможно, было бы полезно показать снимок светского / изнеженного прошлого Онегина (все гротескные / гедонистические смеющиеся лица, окружающие учтивого, но рассеянного Онегина) на большом выпадающем экране, обозначающем начало первой сцены. В любом случае, если вы планируете посмотреть этот спектакль, рекомендую вам заранее ознакомиться с сюжетом. (Собственно, именно поэтому я включил сюда такое подробное предисловие к рассказу).
Купите билеты здесь!
-MG
Евгений Онегин: освободи сердце мое | Петр Чайковский
Я впервые увидел «Евгения Онегина» Чайковского в Королевской датской опере, когда был подростком. Я влюбился в него и в итоге три года изучал русский язык в средней школе, чтобы я мог читать стихи-роман Пушкина в оригинале.
И все же, хотя люди, знающие Евгения Онегина, часто очень любят его, он так и не приобрел такой популярности, как Кармены и Тоски этого мира.Это может быть потому, что в его основе есть что-то, что сопротивляется крайностям оперы. Либретто красивое и тонкое, по большей части оно взято непосредственно у Пушкина, сохраняя сложность его стиха, а не упрощая его, как это обычно делается в либретто. Сам Чайковский на самом деле не хотел, чтобы его экранизация была оперой, опасаясь, что условности жанра утопят его тонкую душу. Он отказался позволить опере Большого театра поставить его, отдав вместо этого Московскую консерваторию, где, как он чувствовал, будет более правдивая, простая постановка, избегая легкой привлекательности гламура и роскоши.
Главный герой — скучающий денди из Петербурга, унаследовавший загородный дом. Он знакомится с молодой женщиной, Татьяной Лариной, которая пишет ему письмо, в котором признается в любви, но он ее отвергает. Спустя годы он встречает ее на светском балу и понимает, что тоже влюблен в нее. Но теперь она замужем и вынуждена отвергнуть его.
Удивительно, но для пьесы, которая по существу посвящена большим эмоциям молодежи, опера полна меланхолии. Он открывается не большими, размашистыми жестами эмоционального излияния, а хрупкой нисходящей линией.И в отличие от многих опер, это не о богах, феях или далеких тайнах. Речь идет о реальных людях, которые переживают реальные вещи, через которые мы все переживаем (за исключением, возможно, дуэлей) и с которыми можем отождествляться: сны, влюбленность, столкновение с отказом. Бывают моменты, полные огромных эмоций, с участием одной из самых соблазнительных когда-либо написанных композиций, но «Евгений Онегин» не пытается быть сексуальным. Это не секс на одну ночь, а, скорее, длительный роман.
Всегда мечтал поставить постановку, но как-то уклонялся от этого.Когда почти два года назад меня назначили оперным директором Королевского оперного театра, я решил, что время пришло. В моей новой постановке, которая открывается в следующем месяце, я хотел развить это меланхолическое чувство. В романе Пушкина история рассказывается в прошедшем времени через рассказчика от третьего лица. В опере музыка Чайковского выполняет для нас эту функцию от третьего лица: она живет с персонажами, захваченными потоком их эмоций, но в музыке также присутствует осознание надвигающейся утраты и, следовательно, атмосфера меланхолии.
Онегин — это, по сути, взросление и оглядывание назад, иногда с сожалением. История состоит из двух частей: первая половина оперы — о взрослении Татьяны; второй о том, что Онегин делает то же самое. Два персонажа усердно взрослеют — из-за вещей, через которые они проходят, — но их не осуждают цинично; скорее, мы страдаем вместе с ними. Итак, моя постановка оперы стала о памяти, о двух людях, которые не могут исправить прошлое; но чтобы понять себя и свое нынешнее затруднительное положение, они вынуждены вернуться и пережить это заново.
Как вы показываете, как кто-то вступает в диалог со своим младшим «я» на сцене? Может ли человек разделиться на две части, а затем снова слиться, чтобы история не сбивала с толку? Это некоторые из вопросов, которые мы сейчас задаем себе в репетиционной комнате, и задача состоит в том, чтобы осуществить это на сцене без необходимости объяснений и жестких сигналов.
Пожалуй, самый известный литературный пример пробуждения воспоминаний — это произведение Марселя Пруста «A la Recherche du Temps Perdu», когда рассказчик кусает мадлен.Торт немедленно переносит его в детство; все мы знакомы с этим чувством, когда наши воспоминания разбегаются из-за какой-то маловероятной вещи. Точно так же в «семи картинах», как Чайковский называл «Евгения Онегина» (а не в опере), каждая сцена представляет собой возвращение к другой главе памяти.
Реальная жизнь, и не в последнюю очередь наша внутренняя жизнь, редко бывает очень реалистичной или рациональной. Благодаря своим словам, музыке, движениям и визуальным эффектам опера дает нам язык для выражения этого внутреннего мира, чтобы показать, каково на самом деле быть человеком, когда мы идем по жизни и изо всех сил пытаемся понять свои эмоции и эмоции других людей.Я надеюсь, что мы сможем создать язык, который позволит аудитории идентифицировать себя с Татьяной и Онегиным, когда они путешествуют по своему прошлому, заставляя людей размышлять о своей жизни и воспоминаниях — так же, как я это делал, когда сидел там подростком много лет назад, и впервые увидел, как Татьяна написала любовное письмо.
Получите беспрецедентную возможность заглянуть за кулисы Королевского оперного театра 7 января на theguardian.com/music. Посмотрите более 10 часов непрерывных программ, включая репетиции новой постановки Каспера Холтена «Евгений Онегин
». 3 января 2013 года в эту статью были внесены поправки, чтобы исправить упоминание Чарльза Сванна, поедающего мадлен, в «A La Recherche du Temps Perdu».
Онегин и Татьяна Программные заметки — Гвидо Мартин-Брандис
(Программные заметки, написанные для моей постановки Онегин и Татьяна , Grimeborn Festival, 2018.)
Онегин и Татьяна
Размышляя о Пушкине и Персонажи Чайковского в контексте создания этого спектакля, мне пришло в голову, что использование проекторов может помочь передать невероятно ярко изображенную тему психологической проекции в опере Чайковского и романе Пушкина.И у Татьяны, и у Онегина происходят радикальные и мгновенные преобразования их внутреннего мира, вызванные простым событием встречи с другим человеком в определенное время и в определенном месте. Психологическая проекция — это отрицание определенных импульсов или черт в себе и приписывание этих вещей исключительно другим. Мы, пожалуй, наиболее знакомы с использованием слова «проекция» в отрицательном смысле, например, для описания ревнивого мужа, который подозревает свою жену в неверности, потому что он не может принять собственное желание иметь внебрачные связи.Но «Евгений Онегин» повсюду имеет дело с позитивными проекциями, то есть рассматривает другого человека как образец добра, целостности или даже как единственно возможный источник счастья и искупления, то есть фигуру спасителя. Это своего рода проекция, которой занимаются многие религиозные писатели, и в ходе драмы и Татьяна, и Онегин достигают духовных метафор, когда говорят друг о друге.
Срезав оперу Чайковского до двух центральных персонажей, я знал, что мне нужно дополнить повествование другим материалом, и я хотел исследовать внутренние миры Онегина и Татьяны более явным образом, чем оперные условности 19 века. разрешается.Помимо повествования и разговорного диалога, я решил использовать репертуар песен, и для этого я обратился к поколению композиторов после Чайковского — Малера, Дебюсси, Штрауса и Рахманинова, которые родились в мире растущего интереса к жизни ума. Романы той эпохи и стихи, которые они выбрали для постановки, часто психологически богаты, полны намеков на мир сновидений и души, и не случайно все они были прямыми современниками Фрейда и Юнга, двух гениев, которые сформулировали их. идеи наиболее полно выражены языком науки.
Таким образом, я поставил постановку в конце 1870-х (вспомните «Анна Каренина, братья Карамазовы»), когда Чайковский преобразовал стихотворный роман Пушкина в либретто, а затем сочинил музыку в ярости раскаленного вдохновения. Произошло это из-за жуткого совпадения жизни и искусства. Чайковский получил тайное признание в любви в виде письма от своей ученицы Антонины Милюковой, всего за две недели до того, как друг предложил Евгения Онегина в качестве сюжета для оперы.Не желая вести себя как Онегин, Чайковский согласился жениться на своей ученице всего два месяца спустя, несмотря на его гомосексуальность, и брак оказался мгновенным и катастрофическим провалом. Чайковский чувствовал огромную вину перед Милюковой, но одновременно терпеть не мог с ней жить. Он излил эти чувства в своей опере, поскольку жизнь имитировала искусство. Его необычайная близость к Татьяне как персонажу является классическим примером проекции сама по себе и побудила его создать одну из величайших опер, когда-либо созданных — в репертуаре нет ничего подобного.
Я надеюсь, что этот спектакль станет хорошим введением к пьесе для тех, кто никогда не видел оперу полностью, и предоставит новые убедительные идеи для людей, которые знают и любят это произведение. Драма «Онегина и Татьяны» — трагедия отечественных масштабов. В нем Чайковский и Пушкин создали один из самых трогательных образов безответной любви, который у нас есть.
Авторские права 2018 Гвидо Мартин-Брандис. Чтобы запросить разрешение на использование этих или других заметок для вашего выступления, свяжитесь с нами на странице контактов .
Страница в оперную сцену: Изменения Чайковского в адаптации «Неадаптируемого» Пушкина «Евгений Онегин»
«От страницы до оперной сцены» рассматриваются истории — реальные или выдуманные, старые и новые, — которые вдохновили оперы, и то, как эти повествования были отредактированы и драматизированы, чтобы соответствовать новой среде. В выпуске этой недели — первом — рассматриваются произведения Александра Пушкина и Петра Ильича Чайковского «Евгений Онегин».
В возрасте 26 лет поэт, прозаик и «отец русской литературы» Александр Пушкин опубликовал первую главу того, что впоследствии стало его великим произведением.«Евгений Онегин» (или неанглийский, но менее распространенный Евгений Онегин ), роман, написанный в «сонетах Пушкина», будет опубликован в восьми главах между 1825 и 1832 годами. Тем не менее, он стал огромным литературным успехом в России. его кажущаяся непереводимость сделала его менее известным в других странах, чем прозаические произведения Толстого или Достоевского.
К 1837 году Пушкин будет мертв, погиб на дуэли. В 1879 году русский композитор-романтик Петр Ильич Чайковский адаптирует это произведение к своей самой известной опере.Успех пришел не сразу — московская публика знала большие отрывки из книги наизусть, поэтому адаптация его либретто казалась меньше по сравнению с ним — но заслужила место в каноне благодаря своей пышной музыке и проницательным психологическим портретам.
Сюжет «Евгения Онегина» относительно прост. Онегин, скучающий петербургский грабитель, недавно унаследовал имение от дяди. Уезжая за город, он дружит с соседским поэтом Владимиром Ленским и семьей невесты Ленского Ольги.Татьяна, старшая сестра Ольги, безумно влюбляется в Онегина и пишет ему любовное письмо, которое он тактично, но холодно отвергает. Несколько месяцев спустя, на праздновании именин Татьяны, Онегин обижается на Ленского за то, что тот привел его, и заигрывает с Ольгой в отместку. Ленский вызывает Онегина на дуэль, во время которой поэт убит. Затем история переносится на несколько лет вперед, когда Онегин возвращается из заграничной поездки и находит Татьяну замужем в московском обществе. Осознав свою любовь, он пытается признаться в этом — но Татьяна, несмотря на собственные нескончаемые чувства, должна его отвергнуть.Роман заканчивается, и занавес опускается.
Несмотря на небольшой состав и относительно простое действие, роман не особенно хорошо поддается адаптации из-за сложной поэтической композиционной структуры и всеведущего рассказчика. Его восемь глав линейны (за исключением воспоминаний в первой главе), но они различаются по охватываемому времени и любым промежуткам во времени между ними. При адаптации «Евгения Онегина» для сцены Чайковский сократил действие до трех действий и семи сцен, все линейно, и открывает не умирающим дядей Онегина (и нетерпением героя на самом деле), а нежной струнной темой Татьяны и любящей семьей. динамический.Он сам написал либретто из стихов Пушкина, но в некоторых случаях сделал грамматический и драматический выбор, переведя слова от третьего лица к первому.
Три дополнительных области подчеркивают необдуманность интерпретационного выбора Чайковского, убирая часть сардонического тона книги в пользу откровенно романтического, глубоко человечного произведения.
Вы против вас
В русском языке есть две версии «ты»: «Вы», формальная форма или форма множественного числа, и «Ты», неформальная, личная, всегда единственная форма.Поскольку большая часть романа рассказывается от третьего лица, Чайковскому приходилось выбирать, как его герои будут обращаться друг к другу. Единственный сдвиг, взятый непосредственно из романа, есть в письме Татьяны, когда она начинает и заканчивается формальным вы, но переключается на ты, когда она увлечена своими эмоциями — вызывающая воспоминания картина молодой любви.
Чайковский берет этот канонический переключатель и адаптирует его также для ариозо первого акта Ленского — его заявления «Я люблю вас» («Я люблю тебя» — формально) переходят в «Я люблю тебя» («Я люблю тебя» — неформально). к концу.Ленский, Онегин и Ольга переключаются между вы и ты во время ссоры в день именин — Ленский начинает свои вызовы другим с формального, но по привычке возвращается к неформальному, Онегин переходит к формальному только после того, как вызов окончен, а Ольга остается дома. неформально, поскольку она не видит причин для перемен. И в финальной сцене Онегин переключается с формального на неформальный после того, как Татьяна признается, что все еще любит его, но сохраняет формальную дистанцию до последнего, неформального глагольного времени «Прощай навек» «Прощай навсегда».
Это мелкие изменения, которые оставляют многое на усмотрение певцов, но они дают ключ к пониманию того, как меняются отношения, что имеет решающее значение в такой интимной драме, как эта.
Дуэль
Ключевым отличием между рассказами Пушкина и Чайковского являются именины Татьяны, ведущие к дуэли Онегина и Ленского. В «Пушкине» Ленский покидает вечеринку в тихом гневе, когда Онегин заигрывает с Ольгой, отправляя свой вызов через Зарецкого на следующее утро, а на следующий день они вступают в дуэль.Между вызовом и дуэлью Ленский отправляется в гости к семье Лариных, где Ольга приветствует его, как будто ничего не случилось. Сцена тихо разрушительна, резко подчеркивая бессмысленность решения молодых людей. Но дуэль должна продолжаться, и наступает трагедия:
«Это уж слишком. Ленский этого не вынесет.
Проделки женщин! Услышь его проклятие!
Он выходит, зовет свою лошадь,
И едет прочь. Пистолеты теперь исправят его;
Две пули и один выстрел
Внезапно решит свою судьбу »
Версия Чайковского — это скорее взрыв насилия, чем секретная история, которая заканчивается смертью.Ленский наедине противостоит Ольге за то, что она выбрала Онегина и Онегина из-за его неосторожного поведения, прежде чем вызвать Онегина на дуэль перед гостями на праздновании именины. Завершается он грандиозным ансамблевым номером, и дуэль происходит уже на следующее утро. Визит Ленского заменяется его знаменитой арией, оплакивающей его потерянные юность и любовь, но на этом пути смерть неизбежна.
Обе версии играют быстро и свободно с дуэльным этикетом дня — с чем Пушкин был бы хорошо знаком — и при этом достигают разных целей.В обеих версиях Зарецкий пренебрегает объявлением Ленского победителем, когда Онегин опаздывает, и позволяет Онегину назначить своего камердинера своим секундантом — пренебрежение к благородной дуэльной культуре. Тот факт, что Зарецкий не попросил у Онегина извинений, еще более отчетливо виден в книге, что могло привести к примирению, а не к кровопролитию. Смысл этой оплошности вызывает споры: является ли это комментарием к бессмысленным социальным давлениям вокруг чести или статус Онегина как более старой и, возможно, более богатой партии рассматривается как какой-то неприкосновенный?
Превосходное сценическое мастерство Чайковского развеивает недоверие.В опере полностью игнорируется та секретность, которую требовали дуэли с грандиозным финалом Второго Акта, Сцены 1. Но огромное противостояние и эмоциональное число, которое позволяет каждому из главных героев делиться своими личными и публичными горестями, создают гораздо лучшую драму, чем письмо, доставленное на следующее утро.
Чем закончитсяИ роман, и опера внезапно заканчиваются; Онегин один, брошенный ныне замужней Татьяной, и, похоже, в тупике в жизни. Однако предыдущие строфы и сцена раскрывают совершенно другой тип противостояния и горя.Пушкинская Татьяна говорит без перерыва, вторя тому, что Онегин отверг ее любовное письмо много лет назад. Она уходит внезапно и окончательно, и собственные чувства Онегина уступают размышлениям пушкинского повествователя о природе любви и жизни — и короткому, нежному прощанию с его антигероем, которое соответствует искрометному тону рассказа.
«Благословен тот, кто уходит немного рано»
Банкет жизни без еды
Или видя дно своей чашки,
Кто преждевременно роняет свой роман,
Внезапно прощаюсь
Как я Евгений Онегин.”
Напротив, финальная сцена Чайковского представляет собой длинный дуэт, в котором оба персонажа отстаивают свои дела. Первоначальные рассуждения Татьяны и вопросы о мотивах Онегина прерываются его пламенным признанием в любви и утверждениями, что еще не поздно. При этом более поздние признания Татьяны, что она все еще любит его, взятые непосредственно из Пушкина, превращаются в разговор о любви и долге и в потрясающий душераздирающий дуэт для двух главных исполнителей.
Как и в дуэльной адаптации, условность и реализм уступают возможностям постановочной драмы, доказывая умение Чайковского адаптировать «неадаптируемый» текст.
Все цитаты взяты из перевода Энтони Бриггса «Евгения Онегина», изданного издательством «Пушкин Пресс»
Онегин (1999) — Онегин (1999) — Обзоры пользователей
[Примечание: следующие комментарии были написаны после предварительного просмотра фильма «Онегин» во вторник 8 октября 1998 года в Уимблдоне, Лондон. Работа над фильмом все еще была незавершенной, нужно было кое-что очистить от звуковой дорожки, а большинство переходов между сценами были довольно дрянными. Фильм назывался не «Евгений Онегин», а просто «Онегин».]Идея экранизации русского романа XIX века о безответной любви явно не понравится всем, особенно с учетом значительного количества предшествующих драм. Однако «Онегин» отличается как ярким сценарием, так и потрясающими локациями, а также выдающимися усилиями как режиссера, так и актеров.
Как чрезвычайно критичный зритель фильма, никто не был удивлен больше, чем я, когда, столкнувшись с листом ответов аудитории на фильм, я не мог вспомнить ни одной сцены, которая мне не понравилась, в то время как у меня не хватало места, чтобы перечислить все сцены, которые Я любил!
Актерский состав во главе с Ральфом Файнсом (Онегин) и Лив Тайлер (Татьяна) отлично себя зарекомендовал, и я буду очень разочарован, если один или оба не получат номинаций на «Оскар» за свои выступления.Тоби Стивенс (Ленский), в одной из ключевых ролей второго плана, одинаково великолепен, особенно когда его разыгрывают как эмоциональную пушку лаконичного и циничного Онегина Файнса.
Места — особенно пруд, на котором происходят некоторые из ключевых сцен фильма — великолепно снят, а операторская работа в целом на голову выше большинства фильмов. Решение режиссера позволить звуку и зрению взять на себя часть индивидуальности центральных персонажей в ключевые моменты только подчеркивает эмоциональное содержание фильма.
Например, когда Татьяна пишет письмо Онегину, камера видит то, что она пишет, только крупным планом — отдельные слова, давая зрителю ощущение одержимости и страсти, которые работают в ней. По мере того как она пишет, ее руки все больше и больше покрываются чернилами, и в конце концов мы видим, как она пытается стереть чернила со своих рук, как если бы она была испачкана чувством вины.
Как я уже говорил, этот фильм не для всех. Здесь мало действий, и большая часть истории основана на простом взаимодействии Онегина, Татьяны и Ленского.Но с мрачной неизбежностью он перерастает в эмоциональную кульминацию, которая оставила меня в странном восторге от того, что все еще есть режиссеры, которые могут снимать по-настоящему великолепные фильмы.
Фильм, который мне больше всего напомнил, был «Остатки дня», но хотя я обнаружил, что это было трудным и разочаровывающим (мне почти хотелось, чтобы центральные персонажи были в комнате, чтобы я мог дать им пощечину за такую глупость), персонажи и ситуации в «Онегине» трагически правдоподобны. Я обнаружил, что симпатизирую всем трем центральным персонажам по совершенно разным причинам.
Я не могу порекомендовать этот фильм всем, кто когда-либо наслаждался исторической драмой, романом девятнадцатого века или страдал от безответной любви. Марта Файнс — режиссер, за которым стоит присмотреться.
7 из 8 считают эту информацию полезной. Был ли этот обзор полезным? Войдите, чтобы проголосовать.Постоянная ссылка
Часть первая, глава 2, вторая заметка
Часть первая, глава 2, вторая заметка Часть первая, Глава 2 Afternote Я.2 делает гораздо больше, чем просто заполняет фон. Ван оформляет главу как празднование романа своего отца с Мариной (который, в конце концов, привел к рождению его и Ады) и прообраз его собственной любви к Аде. В романе нет «горьких маленьких зародышей, шпионящих … за любовной жизнью своих родителей» ( SM 20).Глава делится на две отдельные части: во-первых, волшебное начало романа Демона и Марины и, во-вторых, его внезапный конец в ярости ревности.Это является прообразом разделения между двумя частями ранней истории Вана и Ады, которые заполняют оставшуюся часть первой части романа: во-первых, еще более волшебное начало любви Вана и Ады в Ардисе Первом, а во-вторых, вспышка ревность Ардиса Второго, закончившаяся, как и в случае с Демоном, дуэлью.
В психологическом плане Демон передаст лихой романтизм, который характеризует его на протяжении всей этой главы, Вану и Аде, его детям от Марины. Но «полный крах отношений между Демоном и Мариной, расстояние между их нынешней непривязанностью и интенсивным прошлым, которое они когда-то разделяли, [будет] контрастировать с упорной центральной ролью прошлого Вана и Ады в их развивающемся настоящем, независимо от того, в настоящее время экстатически воссоединены или горько разлучены »(Boyd 1985/2001: 308).
Как и на всем протяжении Ада , Набоков связывает одну фазу действия с другой таким образом, что никак не умаляет индивидуальность ни того, ни другого. Зимняя, городская, театральная обстановка первого завоевания Демонами Марины контрастирует с летней, сельской, естественной обстановкой первых любовных игр Вана и Ады; скорость встречи двух взрослых кузенов контрастирует с нерешительностью двух кузенов-подростков; но романтика и очарование пронизывают оба. И если Ван не мог быть уверен в ответе Ады, мы, как читатели, уже были свидетелями сцены на чердаке и улавливали неоднократные проблески восторга Ады от Вана и страсти к нему, так что его и Ада влюбленность также кажется быстрой нам, если не ему, пусть и без головокружительной скорости Демона и Марины.
После дуэли Демон на короткое время примиряется с Мариной, но снова падает с ней и пишет ей, что он думает, последнее прощание, останавливаясь на своем незабываемом образе ее предательства. Ван тоже унесет от Ады после обнаружения ее неверности ее образ, которого он никогда в жизни не видел, но который будет продолжать преследовать его (296-98). Он будет чувствовать себя слишком обиженным, даже чтобы отвечать на письма Ады, не говоря уже о том, чтобы писать ей, но его горечь приведет к его письму с Терры .
Ада представляет любовь Вана и Ады через призму романной пародии: не зря Ван, впервые приближаясь к Ардису, поворачивает за угол, и «романтический особняк появляется на возвышенности старых романов» (35). Ада в целом исследует отношения между искусством и жизнью, между чувством новизны любви и ее подражанием, между романтикой как человеческим опытом, романтикой как жанром и романтизмом как традицией, и исследует взаимосвязь. между искусством и искусством и работой и работой.Эти темы превращаются в головокружительный вихрь здесь, в I.2, где насыщенный искусством мир Марины-актрисы и Демона-ценителя искусства оттеняет то, что будет контрастировать с первозданным и чистым миром молодых Вана и Ады.
Набоков исследует эти отношения двумя основными способами (искусство-жизнь, роман-романс, арт-искусство, работа) в I.2: через сценическое оформление начала романа Демона с Мариной и его отношения к традиция романа, и через набросок «Ева на клепсидрофоне», и, как ни странно, его отношение к традиции романа.
Роль Марины как актрисы и вдохновляющего Демона, который устремился из аудитории, чтобы овладеть ею до конца первого акта, пародирует романистические традиции театральной сцены (см. Примечание 10.04-12.22), особенно сцены, в которых чувства героев разгораются от сценического действия. Сцена в театре
вызывает две выдающиеся новеллистические традиции. В одном персонаж — например, Татьяна Пушкина, Кихот Сервантеса, Кэтрин Морланд Остин, Эмма Бовари Флобера, Герти МакДауэлл Джойса — живет под влиянием романтических представлений, заимствованных из вымышленных миров.И действительно, Набоков на протяжении Ады исследует — особенно в том, как Ван и Ада Вин повторяют и добавляют к мифам о любви, от Адама и Евы до Венеры и Купидона — то, что Рене Жирар называет «миметическим желанием», подражательной природой эротики. любовь (см. Deceit, Desire and the Novel , Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1965 и A Theater of Envy: William Shakespeare , New York: Oxford University Press, 1991).Но та особая роль, которую играет Марина, — сценическая версия пушкинской Татьяны, которая пишет признание в любви Евгению Онегину, сама по себе является столь же известным литературным примером воздействия на «настоящих» персонажей романтической страсти «вымышленного» мира, как случай Эммы Бовари.В инсценировке сцены из «Евгений Онегин », которую мы смотрим с Демоном, Татьяна страстно пишет Онегину (хотя с молодым хулиганом встречалась только однажды) под влиянием прочитанных романов. Марина, изображающая девушку, воспламененную романтикой воображаемых миров, в свою очередь, эмоционально потрясена воображаемым миром, который она вызывает на сцене, а Демон, в свою очередь, обнаруживает, что ее пыл пробуждает его. В отличие от Онегина, который хладнокровно сопротивляется юношеской теплоте Татьяны, Демон добивается своего с Мариной за считанные минуты.Другая романистическая традиция, затронутая здесь, — это декорации театральной сцены девятнадцатого века.Прекрасный пример — Война и мир , где Наташа в опере внезапно увлекается Анатолием Курагиным. Поначалу непонимание Наташей искусственности оперы — убийственное толстовское обвинение в пустой изощренности. Однако из-за растущей восприимчивости к надуманному вниманию Курагина она начинает получать удовольствие от сценического действия и видеть его естественным — страшное предупреждение Толстого о том, что она впала в ложные ценности и поддельные эмоции.
Обе традиции сливаются в Madame Bovary .В опере, где «elle se retrouvait dans les lectures de sa jeunesse, en plein Walter Scott» («она снова оказалась в чтении своей юности, среди Вальтера Скотта», II.xv), Эмма играет вздыхает и готов к страсти еще до появления Леона.
Набоков ломает эти традиции. Ф. У. Бейтсон указал, что «условность, которую использует роман, отличается … от любой другой литературной традиции: это конвенция об отказе от условностей » («Первородный грех романа», у Стэнли Вайнтрауба и Филиппа Янга, ред., Directions in Literary Criticism , University Park, PA: Pennsylvania State University Press, 1973, 112-20, стр. 115). В первом предложении Ada Набоков высмеивает обычное нежелание романа признать, что он является частью романной традиции. Он пародирует традицию персонажа, погруженного в мир романтики, удваивая ее: Марина сияет, играя воображаемую Татьяну, которая сама пылает, отождествляя себя с экстравагантно страстными героинями сентиментального романа.Он пародирует театральную традицию, не просто проводя параллель между любовью публики и страстями, изображаемыми на сцене, но и перекрещивает одно с другим. Там, где Эмма воображает любящую Лагарди, Демон занимается любовью с la Durmanska . (Бойд 1985/2001: 283-84)
Набоков играет с отношениями между искусством и жизнью по-другому, позволяя воображаемому миру Пушкина перетекать в то, что внутри Ады мы принимаем за реальный мир. Демон, наблюдая за тем, как Марина играет Татьяну из Евгения Онегина , заключает пари со своим соседом по оркестру, которым является не кто иной, как герой Пушкина князь Н., муж Татьяны, что он сможет соблазнить Марину / Татьяну. С большой легкостью Демон проходит за занавеску, словно в мир Пушкина, и торжествующе возвращается к передней части дома, где все еще сидит (теперь «рогоносец») персонаж, отошедший от Пушкина (см. Проекты 254 и 10.13-15н.).
Набоков еще больше усложняет ситуацию, устанавливая еще одну связь между миром на сцене и за кулисами во имя «d’O». назначена на главную мужскую роль, которая также становится сокращенной формой «д’Онского», с которым Демон должен вскоре противостоять как его соперник для Марины в закулисном мире. Затем он снова смешивает смешение жизни и искусства или искусства и искусства, создавая пьесу, в которой Марина играет веселую пародию на Пушкинский Евгений Онегин , и исследует предательство Пушкина в опере Чайковского и ловушки перевод с одного носителя на другой, со страницы на сцену или изображение или перевод с одного языка на другой (см. примечание 10.11-12.20 и другие примечания в этом диапазоне).
Один из триумфов первой половины главы — сочетание скорости повествования и романтической атмосферы Набокова со сложной аллюзией и сатирическим гротеском. Такая же комбинация продолжается и во второй половине.
Вторая половина I.2 переходит от чар влюбленности к мукам ревности. Впервые Демон заподозрил Марину в неверности в феврале 1869 года, когда он позвонил ей на дальнее расстояние, и она сказала ему, что находится «в состоянии Евы, держите линию, позвольте мне надеть пенюар ».В более позднем письме к Марине он вспоминает этот момент, размышляя о том, что «Вместо этого, заткнув мне ухо, вы, я полагаю, заговорили с человеком, с которым провели ночь». Он оказался прав.
Роль Демона как коллекционера произведений искусства дает ему ключ к разгадке. Он приобрел эскиз, сделанный ручкой и стиркой, ранее неизвестный набросок Евы, «обнаженной девушки с похожим на персик яблоком в приподнятой руке, сидящей боком на опоре, увитой гирляндой из вьюрков», которая имеет для него « Дополнительный призыв вспомнить Марину, когда, выйдя из туалета отеля по телефону и усевшись на подлокотник кресла, она заглушила трубку, спрашивая о чем-то своего возлюбленного.«Он идентифицирует эскиз как работу Пармиджанино, но для проверки его атрибуции передает его искусствоведу барону д’Онски, которому« достаточно было лишь взглянуть на это приподнятое плечо и на определенные вермикулированные эффекты нежной растительности, чтобы подтвердить ». Предположение Демона ». На следующий день Демон узнает от подруги д’Онски, что он, должно быть, заметил ей сходство эскиза с обнаженной Мариной: когда она говорит Демону:« Любопытно, как эта ужасная актриса похожа » Eve on the Clepsydrophone »в знаменитой картине Пармиджанино« Демон парирует: «Это совсем не знаменито.«Поскольку никто другой не мог увидеть картину или узнать, что она была сделана Пармиджанино, это, должно быть, сам д’Онский заметил сходство Евы с раздетой Мариной. Д’Онский, правильно заключает Демон, должен быть его соперником. Он вынуждает Марину признать правду о ее неверности, затем преследует д’Онского через Атлантику, чтобы вызвать его на дуэль (см. Boyd 1985/2001: 284-85).
«Маленькая ручка и тряпка», которую нашел Демон, на самом деле представляет собой сплав трех произведений Пармиджанино, фресок Адама и Евы в своде церкви Санта-Мария-делла-Стекката в Парме, и особенно небольшого подготовительный набросок фигуры Адама, находящийся сейчас в Уффици.Поза Адама на эскизе в точности соответствует позе, описанной Набоковым: кто-то сидит боком на опоре, с похожим на персик яблоком, зажатым в его руке, и с поразительно поднятым плечом, поза странно совпадающая с позой человека, «сидящего на нем». подлокотник стула, «заглушив трубку телефона и разговаривая с кем-то другим».См. Предложение «Devant la téléphonne» выше, 13.01-14.05, Набоков отталкивает от Пруста.Искусство и жизнь пересекаются в ревности Демона, как в его первой любви к Марине. Но так же, как театральная сцена также поднимает вопросы об отношениях между одним произведением искусства и другим или между одним видом искусства и другими, то же самое делает и живопись Пармиджанино.Потому что Набоков здесь неожиданно подхватывает и играет с предложением Пруста.
Ада неоднократно и явно ссылается на A la Recherche du temps perdu . Незадолго до того, как начинается вторая глава, и Ван представляет историю Марины и Демона, есть подробное обсуждение Пруста; позже, когда ревность Вана к Аде впервые перекликается с ревностью Демона к Марине, появляется длинная, многозначительная прустовская обличительная речь о ревности.
Здесь, за рисунком Пармиджанино, который напоминает о Марине, разговаривающей по телефону, стоит отрывок из «La Prisonnière».»(Бойд 1985/2001: 285).
В то же время Набоков, который в Аде часто объединяет Пруста и Джойса (см. I.1: 8-9, I.27: 169.33), перекликается с картиной The Bath of the Nymph , которую Джойс связывает с Неверность Молли Блум в Ulysses (см. 13.25n.)
Отношения с Прустом особенно важны. Во-первых, связь между одной из женщин романа и работой старого мастера также является отголоском Пруста.Как и Демон, Суонн (о котором прямо упоминается позже в Аде) является знатоком изобразительного искусства. Как и Марина, Одетта — актриса, и обе они позже явно связаны с отвращением Марины к непристойному и изобретенному Каттлею Ястребиному, игривому отголоску орхидеи Каттлеи, которая становится символом страсти и (как « faire cattleya ») кодом. -слово для занятий любовью для Одетт и Суонн. (Действительно, Набоков нарисовал орхидею Каттлею для обложки оригинальной книги Penguin в мягкой обложке Ada .) Подобно тому, как Демон видит свою Марину в терминах эскиза Пармиджанино, Сванн видит свою Одетту в терминах фрески Боттичелли в Сикстинской капелле. (Boyd 1985/2001: 286; см. Также 13.04-14.05n. Выше)Во-вторых, через «Демон-Марина-Пармиджанино», параллельную Суонну-Одетту-Боттичелли, Набоков признает значительный долг: любовь Демона и Марины в Части 1, Глава 2, предвещает любовную связь Вана и Ады в Ардисе Первом и Ардисе Втором в основная часть романа, точно так же, как роман Суанна и Одетты в Un Amour de Swann предвещает роман Марселя с Альбертиной »(Boyd 1985/2001: 286).
В Прусте страстная, но мучительная любовь Сванна, знатока искусства, к Одетте, что-то вроде актрисы, хотя и скорее кокетки, прообразует страстные муки любви между повествователем Марселем и Альбертиной, появившейся поколением позже («пн amour pour Albertine avait répété, avec de grandes changes, l’amour de Swann pour Odette « [A la recherche , III, 1015]:» моя любовь к Альбертине повторила, с большими вариациями, любовь Суанна к Одетте «). В Ада Ван и Набоков берут на себя ту же структуру, с неожиданной и пародийной сложностью, заключающейся в том, что Демон и Марина не только на поколение старше Вана и Ады, но и являются их родителями.
Книга Пруста В поисках утраченного времени — это долгая медитация о взаимоотношениях между искусством и жизнью. Набоков еще больше усугубляет эти отношения, заставляя Ван повторить структуру пролога Пруста, и в рамках этого — ощущение Суанна о сходстве между Одеттой и старым мастером, а внутри этого — ощущение Марселя возможностей включения современной жизни в искусство в такой картине, как «У телефона».
Но I.2 также не мог быть более непохожим на Пруста.Вместо медитативной истомы Пруста и апатичной скорости повествования Набоков мчится с невероятной скоростью. Если у Пруста Un Amour de Swann занимает пространство обычного романа, то в Ada головокружительное повествование о романе Демона и Марины занимает всего шесть страниц. И если у Пруста любовь между Суоном и Одеттой, при всех ее проявлениях, имеет очарование, которое редко повторяется в затяжных агониях любви Марселя к Альбертине, в Ada контраст работает наоборот.Краткость и ретроспективная бессмысленность романа Демона с Мариной резко контрастируют с необычайной долговечностью — более восьмидесяти лет! — любви Вана и Ады. И если роман Демона и Марины разворачивается в мире, перенасыщенном искусством, роман Вана и Ады развивается в Ардисе, пародии на «нежное возвышение старых романов», но также и раю, Аркадии зелено-золотой естественности, поразительно невинной. , при всей его инцестуозности, в отличие от уловки и циничной изощренности мира И.2.
В I.2 Ван празднует свою любовь к Аде, прославляя романтику ее прообраза любовью Демона к Марине. Но у Набокова другие замыслы: в главе также изображена смерть Люсетт, ставшая следствием любви Вана и Ады.
Демон спешит из зала, чтобы заняться любовью с Мариной, которую он только что увидел на сцене, предвосхищает стремительное движение Вана из «Последний бегство дона Хуана» в ночь смерти Люсетт, как только он видит Аду в роли актрисы на экране.Оторвавшись от кино и настроения сексуального возбуждения, которое установила в нем Люсетта, он дважды мастурбирует, чтобы избавиться от любой дальнейшей сексуальной восприимчивости, проецируя «на экран своего пароксизма» (490) образ Ады. Люсетт, уверенная, что теперь ей никогда не удастся соблазнить Вана, покончила с собой.
Чтобы усилить связь между I.ii и III.v, Набоков снимает фильм, в котором Ада играет еще одну пародию на другую знаменитую сказку (на самом деле, две сказки, Дон Кихот и рассказ о Дон Жуане, особенно в версии Пушкина, Каменный гость ), и связывает порчу Онегина с «d’O».«с распадом Дон Кихота и Дон Жуана на запутанного« Дона ».
Как это часто бывает в Аде , Набоков соединяет одну сцену с другой, несмотря на все различия здесь между Демоном и Мариной в театре и Ван и Люсетт в кино (фильм, а не спектакль, лето в середине Атлантики, а не зима в Манхэттене. , мастурбация, а не завершение): в обеих сценах актриса, вступающая в спектакль, пародия на главную классику, опровергает чувства человека, наблюдающего за ней, который срывается со своего места до окончания шоу и бросается к сексуальной разрядке.
Ван резко переходит от сцены первого занятия любовью Демона с Мариной до обнаружения Демоном ее неверности, чтобы прообразить несоответствие между гармонией Ардиса Первого и обоснованными подозрениями Ардиса Второго. Но опять же, Набоков имеет в виду и Люсетт.
Сходство Марины с рисунком Евы — первый пример женской темы на фотографиях, кульминацией которой является сцена с Люсетт в баре Divan Japonais (сцена, которая воспроизводит плакат Тулуз-Лотрека и вино Barton and Guestier. реклама, которая сама копирует плакат), когда она впервые задумывается о своей последней отчаянной попытке выиграть Ван, и о «появлении Ады» в ночь смерти Люсетт неделю спустя.Подробнее о мотиве картины и его влиянии на Люсетт см. Boyd 1985/2001: 129-44.
Есть еще один уровень значимости для исследования в I.2. Здесь мы впервые видим Марину, которая играет роль Татьяны, пишущей письмо Онегину, или, в этой версии, «Лары», пишущей «d’O». Люсетт пришлет Вану «из Калифорнии бессвязное, неприличное, сумасшедшее, почти дикое признание в любви в десятистраничном письме, которое не будет обсуждаться в этих мемуарах. [См., Однако, немного дальше.Ред.] »(366.12-14). Фактически, Ван включает большую часть письма Люсетт в диалог, происходящий в его комнатах в Кингстоне. Там, где Демон в I.2 мгновенно отвечает на Марину, играющую роль автора любовного письма, Ван сопротивляется Люсетте в II.5, когда она следует за своим собственным «диким признанием в любви», приводя к нему в Voltemand Hall (названный в честь почтальон в Гамлет ) письмо от Ады. Подобно Онегину, который сопротивляется заявлению Татьяны, Ван в Вольтеманде сопротивляется страсти Люсетт к нему.Таким образом, опять же, хотя сцена Марины и Демона в театре кажется прообразом Вана и Ады и их стремительной влюбленностью, сцена письма на сцене особенно прообразует обреченную попытку Люсетт завоевать Вана страстным любовным письмом, как у Демона. он вырывается из своего места, чтобы заняться любовью с Мариной, — это прообраз Ван, который срывается со своего места при видении Ады на экране в ночь смерти Люсетты, чтобы эякулировать, мастурбируя, чтобы убедиться, что он продолжает сопротивляться любовному давлению Люсетты на него.Глава начинается не только с того, что в I.2 Марина играет роль Татьяны, пишущей письмо Онегину; но глава заканчивается тем, что Демон пишет Марине письмо, в котором исключает их бракосочетание. Как уже будет очевидно, тема писем и сообщений пронизывает Ада , и в центре ее внимания находится письмо, которое Люсетт пишет Вану перед тем, как
присоединяется к нему на Tobakoff , который он получает только после того, как она топится, и заканчивается стихотворением о связи между призраком и смертным.Эта тема связана с темой Письма с Терры в романе, которая также включает в себя общение между этим миром и возможным «Следующим миром», а также с темой сообщений, каким-то образом созданных через воду, как в «клепсидрофоне» Марины, ее воде. -мощный телефон. Обратите внимание на письмо Демона Марине о звонке по гидравлическому телефону из «придорожной будки из чистого хрусталя, все еще заплаканной после ужасной грозы» нимфе по имени Марина, которая только что вышла из ванны и поворачивается к любовник по имени д’О.(омофон d’eau , «воды»), и которая первая вдохновила Демона с непреодолимой страстью, когда она написала письмо другому d’O., так многозначительно связывает тему водяных посланий, которые мучают Аква ( 22.32-24.15), и это предвосхищает смерть Люсетт, что само по себе прообразом заостренного паттерна souci d’eau из I.10 (см. I.10, Afternote).
Как я предполагаю (Бойд 1985/2001: 202-36, 248-53, 274-77, 301), роман, кажется, предполагает, что Люсетт каким-то образом общается с Ваном извне, из своей водной могилы, каким-то образом вдохновляет его на написание рассказ о его жизни с Адой каким-то образом разрешает отношения между искусством и жизнью, подтверждая искусство за пределами и за жизнью.Но, как обычно, Набоков гарантирует, что читатели не могут поспешить к этим общим выводам, не погрузившись в сложную артистичность частного.
Мариета
Божович комментирует расширение Eugene
Тема Онегина внесена в роман Демона и Марины в рассказе
Ван и Ада:
«Другая
вариация на тему Онегин открывает центральное повествование Ады , на этот раз как
История любви Вана и Ады. [N: See again
Джонсона «Ада Набокова», 317-18]. Циничный молодой аристократ, изображающий себя по образцу
книги переезжает в деревню и встречает двух сестер, темноволосую старшую и
книжный, младший честный и «нормальный».’Бледная Ада могла быть Татьяной
правнучка: то, что на роль Татьяны сыграла ее мать
подчеркивает внешнее сходство. Ван говорит Аде, что она похожа на «
юная сопрано Мария Кузнецова в сцене письма из оперы Чайкова « Онегин и Ольга » (158) ». («От Онегина до Ада : Набоков и транснациональный императив», Брайан Бойд и
Мариета Божович, ред. Набоков
Upside-Down , Evanston, Ill .: Northwestern University Press, 2017).
Записок Евгению Онегину
Записок Евгению Онегину[Незначительные личности здесь не отмечены. В читатель отсылается к более подробным глоссам в версиях В. Набоков и Джеймс Фален.Я хочу поблагодарить Чарльза Уорда за его вдохновенное преподавание русского языка и Катерина Филипс-Юсвиггу и Майклу Микошу за полезные замечания. Я также благодарю Евгений Хмелевский и Кирилл Михановский; если бы я помог им наполовину много с их английским, поскольку они помогли мне с моим русским, я буду быть довольным.]
- Руслан и Людмила (1820): романтическое стихотворение Пушкин, обеспечивший себе репутацию тринадцатью годами ранее Онегин .В нем рассказывается, как Руслан спас свою невесту, дочку Великий князь Киевский, от похитившего ее злого чародея в брачную ночь. Русский композитор Микаил Глинка написал влиятельная опера на эту тему (1842г.) ‹-
- Его гувернантка. ‹-
- Привал: архаичное значение русского слова, которое я перевели архаичным английским словом (= lame). Слово может также означает «убогий». ‹-
- т.е летний парк в г.-Петербург. ‹-
- До свидания. (Латиница) ‹-
- Ювенал: римский поэт-сатирик, 60—140 гг. Н. Э. ‹-
- Феокрит: греческий поэт-пастырь, третий век, B.C.E. ‹-
- Адам Смит: шотландский политический экономист, 1723-1790, автор Богатство народов. ‹-
- Публий Овидий Насон (43 г. до н. Э. — 17 г. н. Э.), Известный в Англичанин, как Овидий, был великим римским поэтом любви, известным своим Ars Amatoria и Metamorphoses. В год 8 Н.э., император Август отправил его в Томис, недалеко от современного Констанца, Румыния, за неизвестное преступление, хотя считается, что быть связанным с прелюбодеянием внучки императора. Его изгнание было очень горьким, но ему так и не разрешили вернуться в Рим, несмотря на его мольбы. ‹-
- Часы, изготовленные Авраамом-Луи Бреге (ум. 1823 г.). величайший французский часовщик своего времени. ‹-
- живых: потому что чем больше было червей, тем лучше.‹-
- Сложный прыжок в балете. ‹-
- Федра, великая трагедия Расина (1677 г.) ссылка на Клеопатру, вероятно, шекспировская «Антоний и Клеопатра »‹ —
- Денис Иванович Фонвизин (1745—1792): писал комедии, высмеивающие неумелое копирование французских манер и речи; автор Негоросль «Молодой болван» ‹-
- Пьер Корнель (1606-1684): великий француз драматург, автор балета Le Cid. ‹-
- Дидело; много лет проработал в Санкт-Петербурге, и поставил множество известных балетов. ‹-
- Эол: В греческой мифологии бог Эол является правителем ветры. ‹-
- Гримм Фридрих Мельхиор, Фрейгер фон Гримм (1723-1807): Французский критик шведского происхождения, редактор информационного бюллетеня по культуре для иностранные суверены. Он был хорошо известен Дидро и Руссо. ‹-
- Пушкин рифмуется прав , родительный падеж множественного числа pravo «права» с prav , сокращенная форма прилагательное правый , правый.»‹ —
- т.е. жилет, фрак, панталоны (фр.) ‹-
- Русский язык, лишенный французского пуризма, заимствовал много французских, немецких, голландских и английских слов, чтобы охватить все виды новомодных изобретений. ‹-
- Пушкин перенес и ссылку, и заключение. ‹-
- Диана: богиня луны и охоты; Флора: богиня цветов; Терпсихора: богиня танца. Это Здесь можно отметить, что русское слово, обозначающее нижнюю конечность ниже колено покрывает английские «ступни» и «ногу».Я предпочитаю использовать «ногой» в большинстве случаев, поскольку это позволяет избежать фетишистского подтекста «стопы», которые, на мой взгляд, далеки от пушкинского менталитета. ‹-
- доярка: Русский текст говорит нам, что она от Охты, одного из беднейших кварталов Санкт-Петербурга. ‹-
- Что это? (Немецкий) ‹-
- Пушкин погиб на дуэли. ‹-
- Как английские, так и русские термины, цитируемые Пушкин ассоциируется с тем, что сегодня мы называем клинической депрессией.‹-
- Джордж Гордон, лорд Байрон (1788-1824), писал Паломничество Чайльда Гарольда , (1812-1818 гг.), В котором описывается молодой человек разочаровался в жизни, полной удовольствий. Влияние Байрона на Пушкина очевиден, но Пушкин превосходит свою модель, возможно потому что Байрон искренне верил в аристократическую мистику, в то время как Пушкин этого не сделал. ‹-
- Джереми Бентам (1748-1832): английский философ и экономист, основоположник теории утилитаризма; Жан-Батист Сэй (1767-1832): французский экономист, предположивший, что капиталистическая система саморегулируется.Напомним, что Онегину понравился экономика. ‹-
- Город Санкт-Петербург стоит в устье Река Нева. ‹-
- Пушкин объясняет, что думает о Мураеве. стихотворение Богине Невы: Восторженный поэт. видел / благоприятную богиню своими глазами / так что он проводит ночь без сна / опираясь на гранит. ‹-
- Река Брента берет начало в Альпах, проходит недалеко от город Падуя и впадает в Адриатическое море, которое отделяет восточное побережье Италии от Балканских полуостровов.‹-
- Аполлон: сын Зевса, одного из главных греческих богов. Обычно его изображают с луком или лирой. ‹-
- Альбион: название Великобритании. ‹-
- Петрарка: (1304-1374): великий итальянский поэт, известный для любви.
