Можно ли сдавать на огэ искусство: Можно ли сдавать на огэ искусство

Экзаменационные билеты ОГЭ по ИЗО в 9 классе | Материал для подготовки к ЕГЭ (ГИА) по изобразительному искусству (ИЗО, 9 класс) по теме:

Экзаменационные билеты

для проведения государственной итоговой аттестации

по предмету «Изобразительное искусство»

в МБУ средней школе № 31 с углубленным изучением отдельных предметов

г.о. Тольятти

Билет №1

1. Виды изобразительного искусства. Краткая характеристика.

2. Практическая работа. Выполнить по представлению эскизную зарисовку «Красота родного края».

Билет № 2

1. Готика. Краткая характеристика художественного стиля.

2. Практическая работа. Изобразить силуэты деревьев.

Билет № 3

1. Рисунок – основа изобразительного творчества. Виды рисунка.

2. Практическая работа. Выполнить по памяти наброски животных.

Билет № 4

1. Натюрморт как жанр изобразительного искусства.

2. Практическая работа.  «Кукла на ладошке».

Билет № 5

1. Живопись как вид искусства. Живописные материалы.

2. Практическая работа. Из предложенных предметов составить натюрморт и выполнить эскизную зарисовку.

Билет № 6

1. Портрет как жанр изобразительного искусства.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз шрифтовой композиции.

Билет № 7

1. Жанры в изобразительном искусстве. Произведения выдающихся художников.

2. Практическая работа. Выполнить стилизованный орнамент в полосе.

Билет № 8.

1. Композиция. Основные законы композиции.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз буквицы.

Билет № 9

1. Архитектура как вид изобразительного искусства.

2. Практическая работа. Выполнить эскизный набросок интерьера.

Билет № 10

1. Основные направления в искусстве начала 20 века. Искусство граффити.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз фасада избы.

Билет № 11

1. Крупнейшие музеи страны. (Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская Галерея).

2. Практическая работа. Выполнить роспись глиняной игрушки.

Билет № 12

1. Дизайн и формирование вещно-предметной среды.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз русского народного костюма.

Билет № 13

1. Пейзаж как жанр изобразительного искусства.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз карнавальной маски.

Билет № 14

1. Декоративно – прикладное искусство. Истоки и современное развитие народных промыслов.

2. Практическая работа. Выполнить набросок птицы.

Билет № 15

1. Синтез искусств. (Театр, кино, фотоискусство).

2. Практическая работа. Выполнить эскиз плоскостной композиции из геометрических фигур.

Билет № 16

1. Графика как вид изобразительного искусства.  

2. Практическая работа. Выполнить композицию из линий различной конфигурации

Билет № 17

1. Понятие светотени в изобразительном искусстве.

2. Практическая работа. Выполнить цветовую композицию из пятен.

Билет № 18

1. Линейная и воздушная перспектива.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз грима к празднику.

Билет № 19

1. Скульптура как вид изобразительного искусства.

2. Практическая работа. Выполнить натюрморт в технике коллаж.

Билет № 20

1. Орнамент как украшение предметов быта, одежды, архитектуры.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз герба или эмблемы.

Билет № 21

1. Стили в архитектуре.

2. Практическая работа. Выполнить эскиз экологического плаката.

изменения, новости, ОГЭ 2019 года: обязательные предметы

Все предметы

В 2018-2019 учебном году девятиклассникам предстоит сдавать в общей сложности 5 выпускных экзамена, из которых 2 будут обязательными (русский язык и математика), а еще 3 ученики получат возможность выбрать по собственному желанию из списка утвержденных предметов. На экзамен по выбору выносятся:

• история;
• физика;
• химия;
• информатика;
• биология;
• география;
• литература;
• обществознание;
• иностранные языки (английский, французский, немецкий или испанский).

Зная, какие обязательные испытания входят в ОГЭ, вы сможете подтянуть необходимые предметы с успешно сдать экзамены в 2019 году, вступив в желаемые учебные заведения или профильные классы.

Важно! Для многих девятиклассников ОГЭ станет не просто итогом обучения в средней школе, а и первым шагом к желаемой профессии, ведь в 2019 году экзаменационные оценки будут влиять на аттестат, а для профильных классов установлены рекомендованные проходные баллы.

Какие предметы в 9 классе?

Имея школьников знаю предметы, которые есть в 9 классе это:

Геометрия, алгебра, русский язык, иностранный, география, литература, черчение, физика, химия, информатика ( не у всех бывает, в нашей школе так), история, общество, физкультура ( у нас 4 раза в неделю), обж, биология, православие

Технологию отменили в 9 классе ее нет теперь( опять же в каждой школе по разному), последний год в 8 классе этот предмет.

Искусство ( не у всех классов)

В 9 классе школьники продолжают учить алгебру и геометрию, из точных наук также есть в программе физика и химия. Языки — русский и иностранный. Информатика, биология, ОБЖ, история, география, обществознание, физкультура.

Какие предметы будут в 9 классе (список)

Из тех что были в 8 классе:

1. История
2. Алгебра
3. География
4. Литература
5. Иностранный язык
6. Русский язык
7. ОБЖ
8. Информатика
9. Биология
10. Обществознание
11. Физика
12. Химия

Не будет в 9 классе — Черчение.

Новый предмет добавится только:

Естествознание и (возможно) Основы экономики (Экономика).

В 9 классе обязательными предметами будут :

Русский язык, Литература, Физкультура, Алгебра, Геометрия, Физика, Химия, Иностранный язык, Естествознание, Обществознание, Информатика, Биология, География, Технология, ОБЖ, История, ИЗО, Биология.

Для многих девятиклассников год будет последним и ответственным. Одни из главных предметов :

• алгебра/ геометрия,
• литература/ русский язык

По ним в обязательном порядке школьник будут сдавать ЕГЭ.

В гимназиях и лицеях часто урок краеведения и черчения не вводят в девятиклассникам- эти часы заменяют дополнительными часами к подготовке к ЕГЭ — русского языка и алгебры. В остальном предметы повторяются и в расписание уроков входит:

• физика,
• химия,
• биология,
• обществознание,
• физическая культура,
• история,
• география,
• информатика,
• естествознание,
• иностранный язык
• технология

Химия,История,Алгебра,Геометрия,География,Биология,Иностранный язык,Русский язык,Обществознание,Черчение или Искусство,Технология, Физкультура, Физика, Информатика.Кажется все.

Я в 9 классе потому могу сказать точно:

Укр. мова

Укр. лит.

Алгебра

Геометрия

История Украины

История мира

Правознавство

Труды

Физ-ра

Информатика

Химия

Физика

география

Худ. культ.

Вроде все)) И это только 9 класс а что дальше будет подумать страшно.

Девятый класс, когда ученики готовятся сдать ОГЭ важен знаниями по каждому предмету. Обязательно нужно успеть подтянуть математику и русский язык. Поучить историю. Налечь на иностранный язык и физкультуру. Потому что вводится по физкультуре ГТО. Еще будут следующие предметы.

info-4all.ru

После уроков №12 (561) за Декабрь 2019 года

нет комментариев

Что будет если получить двойку на ОГЭ?

Это предварительные результаты. Легко, если ребенок не блещет способностями, а родители страшно далеки от учебы ребенка заняты работой, собой и т. Учителя в школе не особо заинтересованы в успехах учеников, программы способствуют не получению знаний, а получению хаоса в голове, отсюда и результат.

Если ребенок способный, то проблем нет, а если что-то не понял, то объяснить-то никто не рвется, учителю некогда, да и неохота, родители думают, что школа должна, ребенок и забивает на математику, и не только на математику.

В итоге вот такие результаты. У нас ребенок-девятиклассник, сдача огэ по математике была под угрозой, пробники все были на грани двойки. Мы с мужем протестировали ребенка, выявили пробелы и все объяснили, за 2 месяца, благо высшее образование у обоих. За экзамен 4 в итоге. Но скажу вам, что современным детям, которые учатся по этим дебильным программа, составленным не пойми кем, да еще умудряются самостоятельно сдавать экзамены, надо памятник поставить.

Вот тебе и ОГЭ. Учитель за своего ученика не отвечает, да и сам знаниями не блещет. Надо провести разбор полетов. А то только репетиторы спасают МИР,. Ну так упразднить школы, пусть детей репетиторы обучают. Сто процентов репетиторы поднимут всеобуч.

Дети эти с другой планеты, что ли? Они наши, выросли вот в таком обществе, где приветствуются деньги, связи и эффективные менеджеры при полном отсутствии профессионалов.

А вы не пробовали поучиться у тех, кто умеет? Или только детей всех оскорблять, что они не такие, тупые и т. А про учителей что скажете? Сколько среди них тех, кто пошел в педагогический только потому, что больше никуда не пригодился? Сколько тех, кого дети вообще раздражают? А у каждого такого учителя минимум 25 учеников в одном классе, а классов несколько.

Вот и попробуй научись у таких педагогов. А Вы за последние цыфры отвечает, у них мёд. Когда педигоги начинают ставить диагнозы , возникает вопрос: А они свои диагнозы озвучивают? Сталкиваясь с Вами ,понимаешь,что это у некоторых из Вас зпр задержка проф. Не надо свою проф. Признавайте свои недостатки и исправляйте их.

Все несдаашие это Ваш показатель,есть чем гордится и мин. У нас в Забайкалье принято рассуждать так – если ребенок стобальник, это заслуга учителя и минобразования, а если “завалил” экзамен, то это родители плохие, и дети плохие, с диагнозами.

Руководить должны директора самых сильных школ! Они профессионалы! Осипов есть за что А. Томских и О. Кирик освободить! За ошибки извиняюсь,клавиатура залипает. Успокойся медик, что ж вы про свои ошибки при рождении детей скромно умалчивает? Каждый второй с подвывихом, родители бегают после профессиональных акушеров по невропатологам.

Так что сопите тихо в тряпочку. Откуда потом успехи у детей, все с патологиями благодаря вам. Профессионалов сейчас нет ни в одной сфере, одни эффективные менеджеры. Только вот рождение детей зависит не только от акушеров, а еще и от самих мамочек, которые частенько не заморачиваются подготовкой к родам, всю беременность носятся, за рулем до последнего ездят, не думая совсем о ребенке.

А надо бы думать. Есть и зеркальное мнение. Очень часто среди родителей и детей встречается убеждение, что если ребёнок отличник, ну или стобалльник, то это его личная заслуга и его родителей, разумеется. А вот ежели он экзамены не сдал или двоечник по жизни, то конечно же Марьиванна математичка, русичка, физичка.

Ну а дальше – больше: классный руководитель, завучи, директор, комитет образования и т. И заслуга родителей, вернее, их генов. Равно, как и двоечника по жизни природа ничем не наградила. И тех, и других мало, а вот основная часть детей обычны вполне, и их можно и нужно заинтересовать.

Масса примеров, когда ребенок переходит в другую школу и становится отличником, а в предыдущей школе какой-нибудь учитель невзлюбил, и ребенок пал духом. Это всего лишь дети, от них нельзя требовать совершенства, их надо уважать и учить.

Всем вместе, а не спихивать только на школу или только на родителей. А может в бывшей школе оценки завышали, это вы как-то не учитываете. Сами ходите выпрашиваете оценки, а потом учитель виноват. Надеюсь, вы не учитель? С такими-то грамотностью и логикой Если ребенок в новой школе стал отличником, то логично же, что в старой школе оценки занижали, а не завышали.

Или вот пришел ребенок в новую школу, и ему сразу стали завышать оценки? Интересно, зачем? Уж не думаете ли вы, что за взятку? Про грамотность можно поспорить, укажите хоть одну грамматическую ошибку. Так что тут прокололись.

Пунктуация не соблюдается, это да. Но набирая текст на телефоне, смотреть за запятыми и тире смешно. Логика и ваша достаточно странная, почему в другой школе оценки выше.

Ну не было у школьника хороших отношений с одноклассниками, или педагог который по вашему убеждению придирался считает что его предмет ученик глубоко не усвоил.

Пришел в новую школу, отношения другие с одноклассниками , учителю вполне достаточно и таких знаний про предмету, может ваш ребенок на уровне остальных вообще светоч. Так что не обольщайтесь, ни на счёт своих знаний, ни на счёт своего ребенка. Жизнь покажет кто на что способен.

И не надо бегать выклянчивать оценки подкупая учителей, это унизительно и для них и для вас с чадом. В институте тоже будете по привычке подарки носить?

Развелось вас лизоблюдов страну своей подхалимностью продали. То есть, по Вашей логике, учитель тут и рядом не стоял? Неужели у всех, кто здесь пытается изо всех сил не признавать заслугу учителя, не было в жизни встречи с толковым, талантливым учителем, который отдавал всего себя детям?

Не поверю. Они все стали грамотными вопреки деятельности учителей, самородки. Чем больше грязи пускает, тем больший самородок. Не особенно вникаю в то, кто прав, кто виноват. Но все же: вы не пробовали свой текст проверить на орфографические, речевые, грамматические ошибки, пунктуацию и просто опечатки?

Кому с таким набором вы претензии предъявляете? Речевых ошибок нет,матом в отличии от Вас не общаюсь! Крутые видно у вас родственники, до сих пор им словесно мстите. Это Вы с кем сейчас разговаривали? Кто все эти люди? Попытка угадать не удалась.

Ну а мат – это вообще не про меня. Уровень “Сам дурак! Судя по речевым загогулинам, вы на нём ненормативная лексика думаете. Мысль короткая, слабо изложенная, путанная. В одном слове три ошибки А комментируют то не дети.

Для тех кто лезет с комментариями не зная начала поясню, данный комментатор ННЮ педагогов называет как ему вздумается, одно из последних “Педигоги”, поэтому подхватив данное начинание написал так , как захотел.

А вам сиротка чувство юмора бы, да умишка чуточку, но на нет и суда нет. Можете метить территорию и дальше, раз в этой жизни научились только отмечать ошибки, на большее не способны. Только лучше ошибаться грамматически, чем как вы по жизни.

В некоторых случаях у редакции могут появиться вопросы для дальнейшего освещения темы. Укажите свой телефон или email, если это возможно. Данные не публикуются. Если вы даёте согласие на изменение модератором вашего комментария, в случае, если он не соблюдает нижеописанные правила, то модераторы постараются исправить комментарий так, чтобы его было можно опубликовать.

Вопрос — Ответ

Задать вопрос

ааааааааааааааа 09.08.2021

а

примите меня на вне бюджет,иначе я буду горланить под вашими окнами с гитарой

АРСЕНИЙ 09.08.2021

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

ОТНОСИМОСТЬ К ИСКУССТВУ

ЗДРАВСТВУЙТЕ! Я УМЕЮ КАКАТЬ, СТОЯ НА РУКАХ. МОЖНО ЛИ ЭТО СЧИТАТЬ ИСКУССТВОМ? Я ни разу не испачкал спину. Делаю так исходя из своего понимания прекрасного. Хотел бы начать демонстрировать свое творчество, но не знаю с чего начать. Прошу дать мне наводку в самоопределинии творческого пути!

Феодосий 20.07.2021

Поступление

Обязательно ли приходить на консультацию? Можно ли задать вопросы через телефон?

НИНАИда Вячеславовна 17.06.2021

Желание

хочется покакать

Подготовительные курсы

Здравствуйте. Есть ли подготовительные курсы в этом году?

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Жена забрала всю зарплату? З***ботай на заначку!

Оплата кредита наступает на горло? Не знаешь, как решить проблему? Всего один клик — и проблемы иссякли! Никаких специальных знаний, только желание з***батывать! Смотри подробности тут. https://cloud.mail.ru/public/C9LF/jgY4MB17L

axujo

Купити теплу підлогу в Київі можна тут

https://loterm.com.ua/tyoplyj-pol/

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Огромный доход без вложений доступен, прямо сейчас

Каждый, кому нужны деньги, должен попробовать этого робота.
Ссылка — http://www.google.com/url?q=%68%74%74%70%73%3A%2F%2F%68%64%72%65%64%74%75%62%65%33%2e%6d%6f%62%69%2F%62%74%73%6d%61%72%74%23%58%41%6e%71%6d%56%59%5a%51%43%44%6b%54%71%47%71%65&sa=D&sntz=1&usg=AFQjCNHj0YMViwDnudoB5mctDa_yw8HZZA

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Need money? The financial robot is your solution.

Trust your dollar to the Robot and see how it grows to $100.
Link — http://www.google.com/url?q=%68%74%74%70%73%3A%2F%2F%68%64%72%65%64%74%75%62%65%33%2e%6d%6f%62%69%2F%62%74%73%6d%61%72%74%23%57%71%51%56%59%73%67%66%78%43%4f%6a%64%7a%73%54%7a&sa=D&sntz=1&usg=AFQjCNh4Bjw0lRmIrtctKlKmD7LHd8N8KQ

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Каждый ваш доллар может превратиться в 100 долларо

Каждый может з***ботать столько, сколько захочет, судясь с этим ботом.
Ссылка — http://www.google.com/url?q=%68%74%74%70%73%3A%2F%2F%68%64%72%65%64%74%75%62%65%33%2e%6d%6f%62%69%2F%62%74%73%6d%61%72%74%23%52%4b%4b%42%4a%68%43%71%4a%53%53%6a%57%53%72%77%55&sa=D&sntz=1&usg=AFQjCNEdmIBHdsYMp7_fE_OFDfAooF7PxQ

Поступление

Здравствуйте. Будет ли проводиться день открытых дверей для поступающих в 2021? Если нет то как можно подробнее узнать про обучение на отдедении»дизайн »

Вопрос к поступлению

Здравствуйте! У меня есть вопрос. Обязательно нужно ли сдавать медицинскую справку 086у? Если да, то можно ли её принести уже после зачисления или она должна обязательно предоставляться до поступления вместе с другими документами?

подготовительные курсы

какие нужно сдать документы, чтобы посещать подготовительные курсы?

Поступление

МОЖНО ли поступить после 9 класса, если да, то какие предметы надо здавать?

Курсы для любителей

Добрый день! Не проводится ли у вас курсы по живописи для любителей в вечернее время? Было бы интересно посещать такие занятия хотя бы 1 раз в неделю. З***нее спасибо за ответ!

анастасия 22.05.2020

экзамены

Здравствуйте, ОБЯЗАТЕЛЬНО ли ПИСАТЬ ДИКТАНТ ПО РУССКОМУ ЯЗЫКУ ДЛЯ 9 КЛАССОВ?

поступление.

Добрый день. В списке документов для поступления в училище указанно «результаты ЕГэ или гиа». В год моего выпуска из школы таких экзаменов не было после 9 класса. У меня только аттестат и дипломы с профессиями. Как мне быть?

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Перевод

Здравствуйте. Можно ли перевестись с 3 курса университета направления подготовки Архитектура?

Письмо для Директора

У Министерства спорта, молодежной политики и туризма РМ есть срочное письмо для директора Ю.А. Дырина. Просим в ближайшее время прислать адрес электронной почты, куда можно было бы направить письмо.

Наш адрес: [email protected]
Приемная: 24-34-92

Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Перевод

Можно ли перевестись в ваше училище после первого курса в железнодорожном техникуме на второй?

Условия поступления на специальности дизайна и декоративно-прикладного искусства

При поступлении практически на все специальности, связанные с дизайном и декоративно-прикладным искусством, абитуриентам необходимо сдавать дополнительные испытания творческой или профессиональной направленности. Чаще всего это те же экзамены, что и при поступлении на художественные специальности: рисунок, живопись и композиция.

На испытании по рисунку от абитуриента требуется выполнить с натуры графическое пространственно-объемное изображение гипсовой головы, натюрморта из группы  гипсовых геометрических тел либо изображение фигуры в одежде (в зависимости от направления подготовки). Испытание по живописи обычно представляет собой натюрморт. На испытании по композиции абитуриентам иногда предлагается выполнить работу в технике графики и в цвете. Например, создать коллаж или узор из предложенных геометрических фигур. Для создания композиции может быть предложена какая-либо тема. При поступлении на «Дизайн» в качестве творческого экзамена может быть предложено задание по черчению. Поступающие на «Сценографию» и «Технологию художественного оформления спектакля» проходят испытание по художественному конструированию сценического пространства (изготовление из картона макета пространственного построения картины спектакля). Кроме этого еще до участия во вступительных экзаменах абитуриенты этих двух специальностей должны представить в вуз свои самостоятельные работы по рисунку, живописи и композиции. При приеме на некоторые специальности также проводится собеседование. А при поступлении на направление «Технология художественной обработки материалов» никаких дополнительных испытаний проходить не требуется — достаточно лишь результатов ЕГЭ.

____________

Читайте также:

Профили направления «Дизайн» (МХПИ)

Ученикам казанской школы продлят сдачу ЕГЭ и ОГЭ на 1,5 часа :: Общество :: РБК

Фото: Максим Богодвид / РИА Новости

Ученикам девятых и одиннадцатых классов гимназии №175 в Казани, где произошла стрельба, предоставят дополнительные 1,5 часа на сдачу Единого государственного экзамена (ЕГЭ) и Основного государственного экзамена (ОГЭ). Об этом сообщили РБК в пресс-службе управления образования Казани по экзаменам.

«На основании заключения психолого-медико-педагогической комиссии учащиеся 9 классов будут сдавать ОГЭ только по русскому языку и время экзамена с увеличением продолжительности экзамена на 1,5 часа», — говорится в сообщении

В управлении образования добавили, что для учащихся 11 класса время экзаменов будет также увеличено на 1,5 часа. Кроме того, ученикам 9 и 11 классов разрешат выбрать сроки сдачи экзаменов — основной, резервный или дополнительный.

В пресс-службе уточнили, что 19–20 мая организуют психолого-медико-педагогическую комиссию (ПМПК) для учащихся 9 и 11 классов и их родителей для обеспечения благоприятных условий при сдаче экзаменов.

Ранее в пресс-службе Минобразования Татарстана сообщили, что ученики выпускных классов казанской гимназии №175, а также первоклассники вернулись к учебе в очном формате в соседних школах №171 и №174.

Все свободны. Сдавать ЕГЭ теперь не обязательно | ОБРАЗОВАНИЕ: Школы | ОБРАЗОВАНИЕ

Чиновники от образования решили облегчить школьную жизнь бездельникам и лоботрясам. Ссылаясь на коронавирус они оставили государственные экзамены в девятых классах лишь по русскому языку и математике, а в одиннадцатых классах ЕГЭ и вовсе отменили, правда, пока только для тех, кто не собирается получать высшее образование.

Полет нормальный

Впрочем, многим поступающим в институты и университеты теперь тоже будет проще. Единый государственный экзамен по математике базового уровня абитуриентам гуманитарных и медицинских факультетов отныне сдавать не надо. Обязательным для будущих студентов остался один лишь ЕГЭ по русскому языку, остальное – по стандартам вступительных испытаний вуза. В региональном министерстве образования озвучить позицию по отмене ряда госэкзаменов оказались не в состоянии, сославшись на спускаемые сверху нормативы. Последствия? А никаких последствий. Все изменения в порядке проведения ГИА-9 и ГИА-11 никак не повлияли на образовательный процесс в школе, уверены чиновники минобраза. Выпускники продолжают осваивать программы в обычном режиме и готовятся к сдаче экзаменов.

Потеря тонуса

В отличие от работников ведомства, у учителей мнение о сомнительных решениях министерства просвещения РФ есть. Но далеко не у всех и далеко не однозначное. В целом позиция зависит от способности школы обеспечить должный уровень подготовки выпускника. Одно дело 24 школы Петрозаводска и районов, попавшие в список из 500 российских школ с низкими образовательными результатами, другое – гимназии и лицеи.

Фото: Из личного архива

«Почему ввели ЕГЭ по математике базового уровня в 2015 году, который проще выпускного экзамена в девятом классе? – комментирует преподаватель истории Державинского лицея Максим Иванов. – Потому что государство решило облегчить работу педагогам. В районах страшная нехватка учителей, и, к примеру, будь введен обязательный ЕГЭ по истории, процентов тридцать выпускников его вообще не сдаст».

Словом, что толку заставлять прыгать выше головы – все равно ничего не выйдет. В то же время отпускать вожжи тоже неправильно. Как подчеркивает педагог, отмена экзаменов сильно расслабляет учеников, особенно ни на что немотивированных. Раз нет экзамена, то можно балансировать себе на грани двойки и тройки, объясняет логику школьников учитель. Но еще большую беду педагоги видят в отмене государственных экзаменов в девятых классах. Во-первых, оценки по ОГЭ – как и любой внешний контроль – не в пример точнее отметок в дневнике, а во-вторых, подготовка к экзаменам сказывается на выборе профиля в десятом и одиннадцатом классе. Хочешь не хочешь, а экзамены делают его более осмысленным.

Похмельный синдром

Частичная отмена ЕГЭ только на первый взгляд упростит жизнь школьникам, а на деле она выйдет боком. Как отмечает начальник приемной комиссии ПетрГУ Марина Семенова, молодые люди склонны часто менять свои решения. Эйфория от свалившейся на голову свободы пройдет, а потом наступит отрезвление: одноклассники поступают в университеты, а меня ждет участь доставщика пиццы. К сожалению, вуз ничем помочь не сможет, говорит Марина Семенова. По закону об образовании поступать в высшие учебные заведения без сдачи ЕГЭ вправе заключенные, инвалиды, выпускники техникумов и зарубежных учебных заведений.

Наверху с особенностями юного возраста хорошо знакомы, а поэтому выпускникам дали возможность изменить в последний момент как форму сдачи государственных экзаменов, так и перечень предметов. Тем не менее, в приемной комиссии ПетрГУ ожидают сокращение числа абитуриентов. Может, оно и к лучшему. Ведь высшее образование в нашей стране стало слишком доступным, говорит Максим Иванов.

«Я не вижу предпосылок к отмене ЕГЭ, – делится мнением учитель. – Во-первых, каждый год в едином государственном экзамене появляются новые элементы. А во-первых, альтернативы нет – устные экзамены в школах уже проходили. ЕГЭ куда объективнее».

Как поступить в театральное училище

Ежегодно театральные вузы столицы принимают у себя тысячи желающих перенять опыт у признанных мэтров актерского искусства. В погоне за мечтой девушки и юноши штурмуют двери приемных комиссий, однако горящих глаз и энтузиазма недостаточно для того, чтобы получить заветное удостоверение студента. В условиях жесткой конкуренции для поступления в будущие альма-матер предъявляются серьезные требования. Несмотря на это, конкурс из года год остается невероятно высоким, а условия поступления обрастают всё новыми и новыми мифами и байками, что может сбить с толку неподготовленных абитуриентов.

 

• Как поступить в театральный?
• Какие экзамены сдавать в театральный вуз?
• Что нужно чтобы поступить в театральное училище?

Чтобы не попасть в ловушку слухов, рассеянных по просторам Интернета, специально для студентов курса Актерское мастерство для поступающих рассмотрим, какие требования предъявляют приемные комиссии самых рейтинговых театральных учебных заведений Москвы при поступлении на актёрский факультет.

 

 

Общие требования к поступающим в театральный вуз:

 

 

• В первую очередь, всем выпускникам школ требуется предоставить сведения об успешной сдаче Единого государственного экзамена (ЕГЭ) по русскому языку и литературе. Минимальный порог для рассмотрения документов: 38 баллов по русскому языку и 40 баллов по литературе. (Отдельные категории граждан, к которым относятся обладатели высшего образования, иностранцы, имеющие среднее специальное образование по специальности «Актер драматического театра и кино» и, в последнее время, постоянные жители Республики Крым или г. Севастополя, могут поступать без результатов ЕГЭ. Для данных лиц высшие учебные заведения проводят собственные тестирования.)
• К стандартному пакету при подаче документов: также относят аттестат, подтверждающий наличие среднего/высшего образования, медицинскую справку, копию паспорта и набор стандартных фотографий (обычно 4-8 шт.). Юношам дополнительно нужно принести копию прописного свидетельства или военного билета.
• Начальный отбор происходит в апреле — июне, а главным вступительным испытаниям обычно отводится июль — начало августа. Процесс поступления делится на несколько этапов: консультации — прослушивания, конкурсный отбор, в некоторых случаях проходит собеседование.
• Обязательным условием является отсутствие органических недостатков речи и голоса.

Особенности вступительных испытаний в театральные вузы:

 

 

Высшее театральное училище (институт) им. М.С. Щепкина

«Щепка», как часто называют это училище, считается одним их самых консервативных театральных школ. К тому же, актерское мастерство является здесь единственным направлением подготовки. 

Процесс поступления состоит из следующих этапов: отборочная консультация, 3 ступени предэкзаменационных консультаций и вступительные экзамены.
На отборочной консультации оценивается чтение наизусть басни, стихотворения и отрывки из прозы (не менее 2-х произведений в каждом жанре). В случае если абитуриент заинтересует педагогов, ему предложат пройти «экзамен на профпригодность». Обязательным условием для прохождения этого раунда является исполнение 2-3 песен или романсов, в отдельных случаях могут попросить исполнить танец. Возможно так же оценка знаний актёрского мастерства, культуры речи, пластики и собеседование (темы: культура, искусство, политика, общественная жизнь, международная обстановка и др.).

 

Театральный институт имени Бориса Щукина

Абитуриент на специальность «Актер драматического театра и кино» сначала должен успешно преодолеть три отборочных тура, к которым необходимо подготовить 2-3 басни (одна из них обязательно должна принадлежать авторству И.А. Крылова), 3-4 стихотворения и 2-3 фрагмента художественной прозы. И только после этого оцениваются результаты экзаменов по общеобразовательным предметам, творческим и профессиональным испытаниям.
Будьте готовы выступить с чтецкой программой, участвовать в этюдах, показать свою музыкальность и пластичность.
В качестве испытания профессиональной направленности проводится собеседование, для которого желательно ознакомиться со списком литературы, представленным на официальном сайте училища.

 

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Первое, что следует запомнить: РАТИ-ГИТИС является самостоятельным учебным заведением, т.е. он не относится ни к одному театру, что отличает его, например, от Школы-студии МХАТ. Таким образом, в университете не существует единой школы: особенности обучения зависят от студии или мастерской.
На очное отделение отбор проходит в 3 тура, после которых абитуриент допускается к прохождению вступительных экзаменов (2 испытания творческой направленности: мастерство актера и собеседование).
На прослушивание следует подготовить небольшие отрывки из следующих литературных жанров: басня, стихи, проза, монолог. Обратить внимание следует как на классическую, так и на современную отечественную и зарубежную литературу. Помимо этого, приемная комиссия обратит особое внимание на способность к импровизации: например, члены комиссии могут предложить прямо на месте разыграть небольшую простую сценку, спеть песню или исполнить танец.
Что касается собеседования, то оно призвано оценить ваш уровень культуры и познания в области искусств. Однако готовьтесь к возможной смене темы разговора: могут спросить про характеристику театрального процесса или же завести разговор о семье, родителях и хобби. На официальном сайте РАТИ- ГИТИС в разделе «Информация для поступающих» представлен список обязательных для прочтения произведений, с которым следует ознакомиться.

 

Школа-студия МХАТ

Отборочные прослушивания осуществляются традиционно в 3 этапа. Необходимо заранее подготовить интересную программу, состоящую из 3 отрывков из прозы, 3-4 стихотворений и 3 басен.
На специальность «Актёрское искусство» проводятся следующие вступительные испытания: творческое и профессиональное. Собеседование отсутствует.
На творческом конкурсе оценивается исполнение литературного произведения (стихотворение, басня или проза), рекомендуется подготовить исполнение нескольких фрагментов из разных жанров. Особых предпочтений для выбора материала нет.
На профессиональном испытании поступающий проходит проверку голоса и речи, музыкальности (исполнение песни, выполнение упражнений на ритмичность) и пластичности (танец, выполнение упражнений на пластику и координацию движений). На данный вид экзамена необходимо принести спортивную одежду и обувь.
К числу особенностей при поступлении в одну из самых популярных школ сценического мастерства можно отнести то, что приемная комиссия учитывает индивидуальные достижения абитуриентов — подтвержденные соответствующими документами, — и начисляет за них дополнительные баллы. Однако к числу учитываемых достижений относится только одно – наличие аттестата о среднем общем образовании с отличием.

 

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова

Во ВГИКе тоже готовят по специальности «Актёр драматического театра и кино», однако особый акцент в Институте кинематографии делается на подготовке будущих звезд кино и телевидения. Поэтому если театру вы предпочитаете телевизионные и киносъемки, то подавать документы предпочтительно именно сюда.
Испытания творческой направленности осуществляются в 3 тура: фото — и видеопробы, профессиональное испытание (чтение наизусть стихотворения, басни или прозы, проверка музыкальности и пластических данных) и индивидуальное собеседование.

 

Как можно заметить, этапы поступления в главных Вузах столицы практически не отличаются:

• несколько туров предэкзаменационных прослушиваний
• основные вступительные испытания, в которые входят оценка по двум критериям: профессиональные навыки и результаты академической успеваемости.

Для тех, кто хочет заранее подготовиться ко всем неожиданным заданиям приемной комиссии и подобрать свою программу для прохождения творческих конкурсов, предлагаем пройти обучение на курсах Актерское мастерство для поступающих в театральные вузы Москвы в студии «Твоя сцена».

На занятиях этого курса делается упор на актерское мастерство и сценическую речь, осуществляет подбор и анализ литературного материала.

День 27: Оге Мора

Я очень рад приветствовать Оге Мора на коричневой книжной полке, всего через несколько недель после того, как ее дебютная книжка с картинками, Спасибо, Ому , была названа книгой Caldecott Honor , победителем премии Эзры Джека Китса и — ууу ! — обладатель премии Коретта Скотт Кинг / Джон Степто за новые таланты ! (Да, когда я печатаю это, я определенно размахиваю лягушкой Кермитом.) Приготовьтесь к вдохновению!

Путешествие

Я вырос прямо напротив публичной библиотеки в моем районе, так что моя любовь к книгам начинается там.Мой отец подвозил меня и моих братьев и сестер туда после школы, и вечером мы возвращались вместе гулять. Библиотека была в каком-то смысле моим вторым домом.

Я всегда любила рисовать, но моя крестная мать и друг семьи действительно подтолкнули меня к искусству. У моей крестной прекрасные работы черных художников по всему дому (она живет прямо напротив меня), поэтому я всегда видел себя на ее стенах. Еще у нас есть любимый художник Джейкоб Лоуренс.

Мой дорогой друг семьи порекомендовал меня принять участие в программе для доцента в местном комплексе King Arts в Колумбусе, которая познакомила с такими выдающимися местными художниками, как Амина Робинсон.Она также выделила стипендию, чтобы я мог посещать курсы в соседнем художественном колледже. Уроки, которые я посещал при ее поддержке, помогли мне попасть в художественную школу.

В общем, моя община и семья играют большую роль в моей работе. Как художник-коллажист, я восхищаюсь цветом, узором, фактурой и формой.

Я изучал иллюстрацию в Школе дизайна Род-Айленда. В старших классах я прошла курс детской книжной иллюстрации под названием «Картинка и слово».Каждые две недели мы писали новую рукопись на основе запроса и делали сопроводительные иллюстрации. Моя книга Спасибо, Ому! На самом деле началось как одно из моих заданий, которое я превратил в манекен для моей выпускной.

Арт-директор

My Little, Brown Books for Young Readers (LBYR) и один из выпускников RISD попросили PDF-файл с моей книжкой-макетом на моем финальном конкурсе Picture and Word. Мой редактор LBYR написал мне электронное письмо с просьбой отвести манекен на собрание, и я начал работать над своей книгой в последний семестр в колледже.Мой редактор и арт-директор поверили в мое видение книги и помогли мне вывести мой текст и иллюстрации на новый уровень. Я всегда хотел делать книжки с картинками и думал, что когда-нибудь у меня появится шанс. То, что это произошло, когда я учился в колледже, было настоящим вихрем, но я невероятно благодарен за возможность поделиться своими историями со всем миром.

Вдохновение

Джейкоб Лоуренс, Амина Робинсон, Фейт Рингголд, Софи Блэколл, Мелисса Свит, Экуа Холмс и, конечно же, Китс.Этот список можно продолжать и продолжать. На меня много влияний!

Процесс

Если я пишу свой собственный рассказ, я предпочитаю начать с написания. Я начинаю бесплатно писать на блокноте, а затем печатаю оттуда. Немного погодя я беру то, что мне нравится, и вставляю в новый документ. По сути, я делаю это до тех пор, пока не загроможу свой ноутбук вкладками! В конце концов я прихожу к черновику, который мне нравится. На самом деле я не обрисовываю в общих чертах, но мне говорили, что успешные детские книги можно резюмировать в одном предложении. Поэтому, если я пишу черновик, и он не складывается, я пытаюсь разобрать все в одно предложение. Если он не работает, я знаю, что мне нужно еще поработать.

Что касается коллажей, я всегда начинаю с мудборда и работаю над несколькими коллажами одновременно. Я люблю отклеивать все, а затем переставлять вещи в течение нескольких недель. Я выкладываю всю свою работу, чтобы моя палитра оставалась свежей и цельной. Я раскладываю свои бумажные обрывки по цвету в системе ящиков и никогда не выбрасываю их.Моя студия находится у меня дома.

The Buzz

Моя дебютная книга, Спасибо, Ому! выбрано как:

A New York Times Выдающаяся детская книга 2018 года

Лучшая книга издательства за 2018 год за неделю

Лучшая детская книга 2018 года по версии журнала Boston Globe

A Журнал школьной библиотеки Лучшая книга 2018 года

A New York Times Выбор редакции книжного обозрения

Лучшая книга публичной библиотеки Чикаго за 2018 год

Он также получил три отзыва со звездами.Это определенно была захватывающая пара месяцев!

Под радаром

Я думаю, что для меня немного странно видеть кого-то вне поля зрения, учитывая, что я тоже новенький, но я хотел бы поблагодарить своих однокурсников Джули Квон, Кайлани Хуаниту, Присциллу Тей и Эйприл Харрисон! Еще у моего друга, предпринимателя / активиста Елица Жан-Шарля есть удивительная компания под названием Healthy Roots. Эти женщины действительно классные.

Куда мы идем дальше?

У меня есть Спасибо, Ому! Последующее сообщение от LBYR — суббота, , которое я написал / проиллюстрировал, и книги Самая старая ученица: как Мэри Уокер научилась читать (Шварц и Уэйд) и Все в здании из красного кирпича (Бальцер + Брей).Я так рада поделиться ими! Скоро еще!

Рисунок через цветовую линию с детьми

Очень многие дети любят рисовать.Тем не менее, пока все больше и больше внимание уделяется расовому, этническому и другим видам разнообразия в детском книги, мы мало обращаем внимания на разнообразие детских изображений Мир. Наблюдая за своими детьми и разговаривая с другими опекунами и воспитателями, кажется, что большинство детей, в том числе цветные, начинают с рисования белых персонажи. Это было правдой в нашем детстве и остается верным сегодня, даже хотя цветные дети составляют половину всех детей в США.

Мы думаем, что на карту поставлено многое, чтобы научить детей видеть. самих себя и друг друга, независимо от расы, и пригласили некоторых из наши любимые художники-иллюстраторы иллюстрированных книг, чтобы обсудить это.Грейс Лин, Одже Мора и Юи Моралес поделятся своим опытом в детстве, который этого не сделал. видеть людей, похожих на них, в книгах и СМИ. Мы спросим их, чего им стоила эта невидимость и как они создавать образы, которые они хотели бы видеть в детстве. Они также показывают свои рисунки друг друга и отвечают на вопросы и комментарии сообщество EmbraceRace.

В дополнение к просмотру видео с мероприятия «Рисование через цветовую линию с детьми», которое включало более длинное видео и вопросы и ответы с авторами, рассмотрите возможность просмотра более короткой версии беседы Грейс, Одже и Юи и процесса рисования друг друга. (подходящая длина для детей!).Наконец, мы рекомендуем вам использовать советы из этого вебинара, чтобы рисовать вместе с детьми из вашей жизни и показать нам, что вы придумали! Отметьте нас на своих рисунках в Instagram или отправьте нам свои рисунки, и мы продолжим общаться и учиться — вместе!

EmbraceRace, Андрей: Добро пожаловать! Мы очень рады видеть вас здесь.EmbraceRace, для тех из вас, кто не знает, национальная некоммерческая организация. Наша миссия — поддерживать родителей, педагоги, другие лица, обеспечивающие уход за детьми, чтобы помочь этим детям быть внимательными, информированный и храбрый о гонке. Итак, одна из наших проблем, одна вещь мы уделяем много внимания расовому представительству в мире, вид сообщений или изображений, которые видят наши дети. И сегодня вечером возможно, впервые мы обращаем внимание на те представления, которые сами дети творят.

EmbraceRace, Мелисса: Эндрю и я тоже пара, спутники жизни, и у нас двое детей наверху, Черный многорасовые девушки. Этот разговор был вдохновлен их наблюдением за ними. А также когда они начали рисовать, мы увидели много белых персонажей. Они рисовали много белых персонажей, и мы думали: «Ага, это интересно «, потому что они окружены, репрезентативно и с точки зрения людей, таким разнообразным сообществом. И мы вспомнили, как мы узнали рисовать — что мы рисовали, где мы учились, какие инструменты у нас были — мы всегда начинали с белого бумага — и это вызвало много вопросов.

И общение с людьми анекдотично, для дети должны рисовать в основном белых персонажей, независимо от того, как они идентифицировали или были идентифицирован по расовому признаку. Так что исследований по этому поводу не так много, но мы действительно заинтересованы в вопросах и как выполнять эту работу по уходу и воспитанию лучше обойти эти проблемы. И мы так рады, что у нас есть Грейс Лин, у нас есть Оге Мора, и мы пусть к нам приедет Юи Моралес. Мы создали видео с Кейт Гейст, которая является нашим видео режиссер.Мы покажем вам это видео, оно длится около 44 минут. Это разговор между этими тремя иллюстраторами на эти темы. А также затем, на другом конце, они собираются подойти и ответить на ваш вопросы, поэтому обязательно задавайте их в разделе вопросов и ответов, я знаю, что вы отправили некоторые из их уже. Мы взволнованы.

[Начало видеопереговора между Одж, Грейс и Yuyi]

Yuyi Morales: Я много рисовал. практика, рисуя лица других людей.Я помню, как в то время застенчивый и недостаточно храбрый, чтобы выставить себя человеком, любящим рисовать. Тогда я копирую портреты, которые были на стенах моего дома или в альбомах. с фотографиями, и я их скопировал. Но мне всегда нравились лица, это было моим любимое занятие. Я много использовал свое лицо. Я пойду в свою спальню, и я закрою дверь, потому что опять же, я так стеснялся проявить свой интерес. Потому что в то время я рисовал людей из своей семьи, поэтому они были очень знакомы мне.

Но потом, когда я учился в средней школе, один из наших первых упражнения заключались в том, чтобы нарисовать человека, который сидел рядом с нами и что было девочка и ей должно быть 12 лет, мне было около 11. Я не помню быть одним из них, а не быть одним из тех, с кем все хотят дружить с, и этой девушки тоже не было. И я смотрю на нее и смотрю с глаза того, что я вижу, и я поместил это на бумагу, стало упражнением наблюдение. Я не особо задумывался о том, что я собираюсь подключиться с ней или что-то в этом роде.Я просто пытался понять, как она выглядит. Затем я вспомнил, что она была абсолютно счастлива, потому что рисунок выглядел как она. Когда вас видит кто-то другой, особенно если этот человек рисует вас, потому что они должны внимательно на вас смотреть. Как будто я благодарен за это.

Грейс Лин: Ага. Когда вы рисуете кого-то вроде как будто ты действительно их видишь. И когда они видят представьте себе, что они так взволнованы или они что-то чувствуют, потому что это похоже на «О, ты меня видишь?» И я действительно не помню, чтобы рисовал себя, когда я был моложе.Я очень хорошо помню, как вырывала рекламу из журналов и копировала им, и всегда им нравятся красивые женщины с очень длинными ресницами и просто копируя и копируя их снова и снова. И всегда как бы смотрел на них типа: «О, они такие красивые!» И имея эту идею красота недостижима для женщины и очень недостижима для азиатского или кто-то из меньшинства, потому что это всегда был очень, очень красивый белый женщина, которую я рисовал снова и снова и идеализировал.

Честно говоря, я начал рисовать только в колледже. персонажи азиатского происхождения. И я начал рисовать, как мои родители и мои сестры и даже я сама. Я ходил в школу дизайна Род-Айленда, как Оге. Думаю, чтобы попасть внутрь, нам нужно было сделать автопортрет. И я думаю, что это было наверное, один из первых случаев, когда я рисовал себя. И я помню чувствую себя действительно некомфортно, и я помню, что даже подумал, ну, у меня нет быть красивой. Мне просто нужно сделать хороший снимок.Я никогда не считал себя привлекательным, потому что это было не то, что я думал, что было красотой в тот момент. Так это означает все мое детство, и даже в те подростковые годы у меня было представление о том, какая красота была на это всеми видениями и искусством вокруг меня, которые действительно вредили мне для факта что я никогда не рисовал азиатского человека, пока не пошел в колледж. И я представляю, что это чрезвычайно вредно для всех детей, испытавших то же самое.

Oge Mora: Я полностью согласен с что сказала Грейс.Когда я думаю о своих автопортретах, в тот момент от меня требовалось рисовать себя, и это был единственный раз, когда я действительно попробую нарисовать сам. И у меня возникла эта идея, и я иногда думаю, что молодые художники, по крайней мере, в свое время у меня была идея: «О, вот что такое хорошее искусство должен выглядеть или быть ». Потому что в хорошем искусстве не было людей, которые похож на меня, я просто предположил, что типа: «Ну, такие люди, как ты, это не то искусство, которое вы должны рисовать ». И это тоже было для меня придя в себя, я думаю о том, как в старшем классе, и в тот первый год колледж просто осознал это…

У меня действительно был этот действительно интересный опыт в моем первый год колледжа на этом критическом обзоре одежды, где они смотрели на произведение искусства, которое делали эти дети в одежде. И была одна девушка, которая вошла, и у нее были сумасшедшие наряды для своих моделей. И я подумал: «О Боже мой. Им это не понравится. Это нелепо. Что это произведение искусства? Что это за одежда, которую она сшила? »И они на самом деле взяли действительно хорошо к этому. И они такие: «О да, нет, мы полностью понимаем что ты действительно увлекаешься дизайном костюмов.Мы можем точно сказать, как ты вы носите. «И я просто подумал, что это был своего рода момент где я подумал: «Ой». Я начал думать о связи между мной и моими произведениями искусства. И я смотрел на свои работы в это время и Мне нравится, где я в этом? Почему эти изображения? Зачем мне это рисовать, это не то, что я знаю.

А потом я задумался о доме моей крестной матери и одежду, которую любит носить моя мама, и художники, которые преобладают в моем сообщество, о котором, как и я, знал так много, но я просто поместил их в задним числом и просто не отражал их в моих настоящих произведениях искусства.А также Я думаю, что в том, чтобы быть художником, есть что-то действительно сильное, если у тебя есть возможность размещать изображения или помещать людей, которыми вы восхищаетесь, вещи, о которых вы думаете важны, в центре внимания. Это здорово быть иллюстратор, где мы можем пролить свет на подобные вещи. И я начал чтобы больше думать о том, что я уделяю внимание, что я даю свет? И я хочу, чтобы это были вещи, которые были очень важны для мне. И я понял, что до этого момента я этого не делал.

В том, чтобы быть художником, есть что-то действительно мощное, когда у вас есть возможность помещать изображения или привлекать внимание людей, которыми вы восхищаетесь, или вещей, которые вы считаете важными. В том, чтобы быть иллюстратором, замечательно, что мы можем проливать свет на подобные вещи.И я стал более глубоко задуматься о том, что я освещаю, на что я освещаю? И я хочу, чтобы это были вещи, которые были для меня очень важны.

Oge Mora

Грейс Лин: И я прошла через очень подобное было, когда я учился в художественной школе.Я довольно много говорю об этом в некоторых моих разговоров о том, как я был в Риме, Италия. И пока я был в Риме, Италия, и копируя великих, и рисуя римский пейзаж, и изучая все это вещи. А потом понял, что сам никогда не был в своих работах. Ну я встретил итальянец, и он сказал: «Итак, ваши родители из Тайваня и они приехали в Соединенные Штаты. Зачем они приехали в США? »

И в тот момент я понял, что не знаю ответа и что я знал все эти непонятные вещи о римской истории.Я мог сказать ему сколько времени потребовалось для росписи Сикстинской капеллы, но я не мог сказать ему почему мои собственные родители иммигрировали в Соединенные Штаты. Это был такой откровение, что я не был в собственном искусстве, я даже не знал себя. Идея художника — это кто-то, у кого есть видение, или сообщение, или что-то, что они хочу поделиться с миром, а потом понял, что я не художник, делясь чем-нибудь с миром, потому что я никогда даже не смотрел на себя. А также это было преобразующим меня как художника.

Юи Моралес: Это заставляет меня задуматься о например, то, что вы сейчас упоминаете, Грейс, эта способность, которая у нас есть, или мы не иметь иногда, видеть себя с любовью, с восхищением, с благоговение, с любопытством, прежде чем мы сможем передать все это на встречу с кем-то еще. Если мы не смогли практиковать это на себе, как мы можем тогда предложить это кому-нибудь еще, когда мы их увидим? Вы оба выросли в США Штаты, это правильно?

[Одж и Грейс утвердительно кивают]

Юи Моралес: Ага.Итак, я вырос здесь в Мексика и здесь, в Мексике, конечно же, есть расизм, как и везде. Но одна из особенностей Мексики заключается в том, что расизм — это что-то что у нас вряд ли есть против других. Это то, о чем мы говорим мы сами.

Когда мы были колонией, нас учили, что если вы Мексиканец, если ты здесь, ты был менее достоин, менее красив, менее интеллект и все такое, и мы носили это вечно. Так что это заставляет меня понять, как трудно нам быть нежными, добрыми, восхищаться и одобрять мы сами и как тяжело, когда у вас нет такой практики, у вас нет практиковал это на себе.Вы также не можете выложить это там. Так что для меня было путешествие, чтобы научиться смотреть на себя и уважать такие вещи, как то, как я посмотрите, особенно когда они не подходят к изображениям, которыми мы всегда были предоставлено о том, что такое красота, о том, что такое интеллект, о том, что это имеет определенную ценность.

Много детей, когда они въезжают в Соединенные Штаты, но особенно те, которые происходят из латиноамериканских семей, у них также есть боевой. Они также пытаются понять, как гордиться тем, что они выглядят.С тобой такое тоже бывает? Вы видели это в своем сообществе?

Грейс Лин: О да.

Оге Мора: О, определенно. Я был в в школе и я делал мастер-класс по коллажу. У меня есть мое первоклассное изображение, я рисовал сам, и поэтому я попросил детей нарисовать себя. Я работал с детьми и ходят вокруг и смотрят, как они работают с вещами. И я попадаю в маленькая черная девочка, и она любит рисовать, ну, на самом деле она не рисует. Там вроде ничего нет.И я подумал: «Хорошо, что происходит? Как ты делаешь? »И она просто сказала:« Ненавижу свои уши. Я ненавижу свой волосы. Я страшная. Я не хочу рисовать себя «. И она просто хотела такое тяжелое время, и она была очень расстроена этой идеей, что ей пришлось изобразить себя. И я просто сказал ей, я подумал: «Твои волосы такие же, как у тебя. мои волосы. Он красивый, и твоя кожа, и все такое, как у меня ».

Это было вроде как, твои родители всегда тебе скажут типа: «О, ты красивая, бла, бла, бла.»Но когда тебе нравится ребенок, вы не очень любите, поверьте им. Ты такой: «О, ты просто говоря это. «Это было похоже на настоящий эмоциональный опыт, например, видеть, как она проходит через это. А также мысль, что она была только как в первой оценка. И это вроде как заставило меня задуматься о себе и о том, как рано дети усвоить эти образы. И я скажу, что на другой стороне был еще один ребенок который был маленьким черным мальчиком. И ему не хотелось, чтобы я видел его газету. И я был такой: «О, покажи мне свой коллаж.Нравится то, что происходит. Я хочу увидеть что вы рисуете ».

И он такой:« Я должен начать все сначала. я это сделал неправильно ». И я сказал:« Нет, дай мне посмотреть ». И он нарисовал сам. По сути, он нарисовал маленького мальчика из «Спасибо, Ому!» с как маленькие здания сзади, потому что он рисовал себя на пути через это изображение. И для меня это был просто момент. И я подумал, «О, это потрясающе. Продолжайте!» и тому подобные вещи. Но это было просто немного шокирует меня, когда я как бы вспомнил, как важно, что мы делаем, а также как рано эти сообщения вроде бы просачиваются в ваш разум даже не осознавая этого.Как я думаю, если бы я сидел здесь сегодня, я бы не смог Думаю, я могу вспомнить, были ли у меня какие-то проблемы с того возраста, но они есть. Это в тех образах, которые вы постоянно видите и видите, и вы их несете. с вами очень, очень долго, даже не осознавая этого.

Грейс Лин: Ага. И это так душераздирающе, когда ты слышишь и становишься свидетелем этих вещей. До COVID я привык тоже часто бываю в школах, и я бы пошел во многие школы, которые не очень разнообразный, очень похожий на однородный и обычно не разнообразный, то есть в основном белый.Очень часто я ходил в школу, и там была одна азиатка или одна Азиатский мальчик и их лицо, как и я, входят и говорят: «Привет, я автор сегодня «просто хотел бы полностью загореться и подумать» [Удушье] Ты автор? »И они бы такие:« О, черт возьми ». И они всегда подошел бы ко мне сразу после. Типа: «Я тоже китаец». Как будто я не мог сказать.

Но эти взаимодействия, внезапно понимаешь, как для них это имеет значение, потому что это типа: «О, автор, который пришел, что мои учителя придают большое значение, это, очевидно, тот, кто рассчитывает, выглядит так же, как я.«И, черт возьми, это означает, что людям нравится я считаю. «И я думаю, что это то, чего я так жаждал, когда был ребенок так отчаянно. И я думаю, это так важно, что мы пытаемся накормите этим детей сегодня.

Oge Mora: Я думаю о времени когда меня тянули люди, и это всегда был акт любви. Они идут, «О, я так сильно тебя люблю, хорошо? Я хотела тебя нарисовать».

Я не знаю, что вы чувствовали, когда выполняли свои портреты.Я немного нервничал. Мне казалось, что кто-то наблюдает за мной через плечо, что я не думаю, что ни один художник действительно любит кого-то смотреть их, как они рисуют. А ты такой: «О, ты меня нервничаешь. Что, если Я облажался? «И я думаю, что может возникнуть много опасений. когда вы рисуете кого-то другого. И ты такой: «О нет, а что, если это не похоже на них? Что, если я не сделаю это идеально?

Грейс Лин: Что, если я поранию их чувства?

Оге Мора: Ага.И это о добре о том, как преодолеть этот горб и просто показать себя там. А также быть уверенным в том, что первая строчка, которую я поставил, не является идеальной, но это не обязательно должна быть идеальная линия. Я могу просто гулять, и я можно узнать об этом предмете, поскольку я собираюсь об этом и просто получаю удобное размещение линий на странице.

[Видео, на котором Одэ Мора рисует портрет Юи в картине Одэ studio]

Oge Mora: Мне всегда нравится получить простые формы.Итак, вы действительно хотите разбить вещи на похожие круги и квадраты. Потому что я не хочу слишком ценить каждый одна строка, потому что это будет то, чем я собираюсь быть вырезание. Я могу просто пойти и узнать об этом предмете важно, как я собираюсь об этом.

[Одэ представляет Юи и Грейс портрет Юи]

Грейс Лин: О, это прекрасно! Жестяная банка ты ставишь чуть ближе?

Юи Моралес: Вау! И так много в вашем стиле.

Oge Mora: Как на первом рисунке I Это было больше похоже на ваш рисунок. А потом я просто взял свою любимую вещи. Как кольцо в носу, как оно сияет. Я также был одержим твои волосы, маленькие локоны и петли.

Юи Моралес: Ага. Мои волосы и нос кольцо и все.

Грейс Лин: Извините, это был разрез бумага или краска?

Oge Mora: Некоторые из них окрашены. Некоторые его вырезанной бумаги.Так что у меня был набросок под ним, а затем, как я нарисовал, вытащил кусочки, а затем я вырезал бумагу и раскладывал ее по пятнам. Это половина на половину.

Юи Моралес: Вау, мне это нравится.

Грейс Лин: Хорошо, а кто следующий?

[Видео, на котором Юи Моралес рисует портрет Грейс Лин в Студия Юи]

Юи Моралес: Мой рисунок Грейс, даже хотя я сделал это с большой любовью, он не совсем похож на Грейс. И я думаю, что я хочу дать себе разрешение не заставлять его выглядеть точно как Грейс, но чтобы понять, что это комбинация взгляда на меня и изображение Грейс и то, что я делаю своими руками, карандашом, и все мои инструменты и любые навыки, которыми я мог бы обладать.Что-то случилось на бумага. Я назову это переводом Грейс, который должен что-то делать что Грейс есть, но она имеет так много общего с тем, что я должен дать, верно?

[Юи представляет портрет Грейс Одже и Грейс]

Грейс Лин: Ого.

Оге Мора: Это красиво.

Юи Моралес: Я рисовала карандашом во-первых, я могу показать вам, и я пытался скопировать то, что я видел, то, что я видел о Грейс, как и ее брови.Я подумал: «Ой, это как облака которые есть на лице «, а затем я дал вам много цветов для вашей кожи и твои волосы. У меня есть эти пастельные мелки, и вот так я начала рисовать Это. Я вспоминал темы ваших книг и некоторые вещи что вы выложили там для мира, и одна из мыслей, которые пришли в это была ночь, ощущение ночи и неба, поэтому я решил дать Вы — наряд небесной ночи с несколькими звездами и этими маленькими цветочками. Просто вроде экспериментирую.

Грейс Лин: Ой, мне это нравится. Это так красивая, Юи.

[Видео, на котором Грейс Лин рисует портрет Оге в картине Грейс studio]

Грейс Лин: Я чувствую себя как все должны рисовать или раскрашивать, или иллюстрировать, или рисовать своих друзей, и как бы пытаться действительно понять их личность, потому что вы пытаетесь передать ее в Изобразительное искусство. Когда я рисую, все становится более живым для мне. Я начал думать о ней как о действительно ярком и ярком человеке и о том, как она такая открытая и теплая.И все эти характеристики пришли мне в голову как я начал смешивать цвета.

[Грейс представляет портрет Одэ Юи и Одэ]

Грейс Лин: Так я и сделал.

Oge Mora: О, это я! Ты сделал мой очки так хорошо. Я люблю это.

Грейс Лин: Итак, я рисовала гуашью, и я знаю, что не совсем правильно понял твой подбородок.

Oge Mora: Нет, отлично. Я люблю это.

Грейс Лин: Это гуашь, густая акварель, непрозрачная акварель.

Oge Mora: Так что я тоже люблю снаружи отметины. Мне нравится твоя виньетка вокруг меня.

Грейс Лин: Да ну что я на самом деле было действительно приятно получить твои волосы и сделать так, как они упали на рубашку и все так. Это было действительно весело. На самом деле я в основном использую азиатские люди и азиатские персонажи. Что меня прояснило, так это то, насколько разные твои волосы падают на вашу одежду, а когда я рисую волосы, падают на одежду. Это совсем другое ощущение, так что это действительно пролило свет на меня.

Oge Mora: Выглядит так потрясающе.

Грейс Лин: Я очень нервничала показывая это вам.

Оге Мора: О, нет.

Yuyi Morales: Я тоже понял, что это заставило меня нервничать, потому что ты не хочешь, чтобы тебя считали тем, кто этого не делает это правильно.

Грейс Лин: Ага.

Оге Мора: Ага.

Юи Моралес: Это верно? В том, что как ты себя чувствуешь?

Оге Мора: Ага.

Грейс Лин: Ага. Итак, это интересная штука. Когда мы просим детей кого-нибудь нарисовать, как нам это облегчить? волноваться? Потому что, если мы это чувствуем, значит, они действительно должны [чувствовать это]. Может быть, это идея, что они что-то рисуют и не должны показывать это человеку. Хоть Я не знаю. Я даже не знаю, правильно ли это делать, потому что я чувствую, что многое из этого похоже на встречу с другом. Как я уже говорил, когда вы рисуете кого-то, кого знаете, есть такая любовь, которую вы чувствуете, когда Вы делаете это.Так что я бы тоже не хотел, чтобы они просто выбрали анонимного человека что они не имеют никакого отношения и рисуют это, потому что боятся Поделиться. Так что, может быть, это просто больше похоже на то, что всегда будет страх, когда вы создаете искусство, но принимая этот страх и имея смелость идти вперед.

Oge Mora: И только потому, что вы рисуете Кто-то, кого вы знаете, не означает, что вы должны им это показать?

Грейс Лин: Это правда.

Oge Mora: Потому что вы знаете, я думаю о моем собственном альбоме для рисования, и это что-то вроде дневника.Есть части, где я напишу свои мысли, а потом я нарисую свои маленькие секретные личные рисунки люди или вещи, которые я увижу вокруг. Даже с картиной, которую я сделал Юйи, в смысле, я знала, что мне это нравится, и мне это нравилось, но я не знала, как Юи это понравится. Но если бы вы могли сделать иллюстрацию по рисунку вам действительно нравится, может быть, когда вы будете готовы, вы сможете поделиться ими с кем-нибудь еще, но вам не обязательно.

Юи Моралес: Многие дети, которых я хожу к, они считают, что не любят рисовать.Многие из них сравнивают себя или они были обескуражены в своих попытках. И это заставляет меня вспомнить, как оно хрупкое, созидающее. И мы, как художники, это знаем. Я знаю это, когда я просто Начав что-то делать, я почувствую себя такой слабой. Я буду чувствовать себя не достаточно хорош. Я недостаточно способна, чтобы мои рисунки выглядели ужасно. И там этапы нашей работы, которые кажутся настолько хрупкими, что мы даже не хотим показывать им кого угодно, потому что любой жест неодобрения может сломить нас и почувствовать типа: «Хорошо, я останавливаюсь здесь.»И я знаю, что с детьми бывает также. Вот почему большинство взрослых не продолжают рисовать, потому что в какой-то момент их заставили поверить, что если это не похоже на Микеланджело или что-то в этом роде вот так, тогда оно того не стоило.

И думать о том, как дети, которых только что подвергают к идее смотреть другими глазами, смотреть открытыми глазами и что они могут рисовать, они могут чувствовать себя подавленными задачей. И они наверное собираются нарисовать то, что они всегда видели.У меня нет ответа, поэтому я вроде положил это туда. Как будто это заставляет меня задуматься, как мы это делаем? Как мы даем ребенок, которого мы только что встретили, открытый опыт мира того, что они могут рисовать?

Oge Mora: Что меня заинтересовало в рисовании или искусство было рассказами, и просто им действительно нравились истории, и видели картинки и такие вещи. А потом, желая сделать это для себя, типа: «О, я хочу попробовать нарисовать свои истории ». И поэтому думая о том, какие истории или что угодно, будь то фильмы или телевидение, или какие книги, например, ваш ребенок читает или подвергаясь воздействию.Это может вдохновить их на самостоятельную работу. И действительно познакомить вашего ребенка с целым рядом книг, рассказов, сказок и вещи, которые действительно могут их заинтересовать, я думаю, это действительно здорово.

Потому что я думаю о том, что часто замечал, когда поговорить со многими другими иллюстраторами или авторами, о, я рисую эти изображения или я пишу эти слова, потому что не видел себя в книжках с картинками. Но поскольку мы являемся частью этой области и оглядываемся на историю, эти книги и те рассказы, они там были.Многие из этих историй, как будто были истории, которые были там. Но дело в том, что мало того, что эти истории были есть, но как мы можем связать эти истории с детьми? И были ли у детей доступ к этим историям? И удостовериться, что там есть эта связь.

Грейс Лин: Книг мало. И правда в том, что есть эта новая волна, с тех пор, как мы Вышли Need Diverse Books вроде: «Нам нужны разные книги!» и нам действительно нужно разнообразные книги, без вопросов.И нам давно нужны были разные книги. время, но правда в том, что у нас были разные книги. И эти книги всего лишь инструменты и это прекрасные инструменты, но они совершенно бесполезны, если мы их не используем. Итак, важно использовать эти инструменты, чтобы поделиться с ребенком как как можно больше разных книг. И не только книги, хотя конечно мы все как любители книг, но как бы любим смотреть телепрограммы они делают.

Вроде смотрят только передачи, в которых нет персонажей цвета, может быть, побудить их посмотреть что-нибудь еще, чтобы добавить к их репертуар.Попытайтесь представить себе это как попытку дать им медийную диету, которая очень и очень разнообразный. Как они все говорят о том, что когда вы едите, ваша тарелка должна быть красочной, как будто это самая полезная вещь. Хорошо, что то же самое происходит со СМИ, которые они поглощают с точки зрения визуального и чтение и все такое. Он должен быть максимально красочным. Как ищите разнообразия во всем, что вы делаете.

Попробуйте представить себе это как попытку дать им медийную диету, которая будет очень и очень разнообразной.Все говорят о том, что когда вы едите, ваша тарелка должна быть яркой, как будто это самая полезная вещь. Что ж, то же самое и со СМИ, которые они поглощают с точки зрения визуализации, чтения и всего остального. Он должен быть максимально красочным.

Грейс Лин

Юи Моралес: А потом как-то Иногда это может показаться рискованным, например, когда вы смотрите на других глазами восхищения, любопытства.Нас этому не учили. Даже когда мы задавайте вопросы, в большинстве случаев мы знаем ответы. Мы не умеем спрашивать вопросы, даже для нас, взрослых, которые действительно открыты для ответа, на которые другой один собирается дать. Итак, как мы можем рисовать, раскрашивать, наши дети, как мы можем передать то, что их опыт открыт для получения любых ответов, всевозможные черты, цвета, энергии, все? Я поверю, что это жизнь учится, но в то же время я думаю, что надо с чего-то начинать.

Грейс Лин: Как мы выращиваем это как пожизненный процесс? Я действительно думаю, что это процесс на всю жизнь, позволяющий ребенок чувствует себя утвержденным. Как будто им нужно чувствовать себя утвержденными, им нужно чувствовать, что они достаточно важны, не в смысле эго, но они могут такие вещи. И это действительно дело жизни, что родители всегда борется, я думаю. Но в то же время как посторонние, как учителя, как друзья, как авторы только что приходят в класс, да, мы не можем дать это им, но, может быть, мы сможем дать им почувствовать это, потому что я думаю, что это правда.Я думаю, что такая проверка — это то, что им нужно продолжать и строить всю свою жизнь. Но, надеюсь, мы сможем дать им немного этого. и, надеюсь, они смогут получить немного этого через художественный процесс. И я думаю, что во время художественного процесса мы должны подчеркнуть идею что Оге говорил о том, что чувствовать себя уязвимым — это нормально.

Создание искусства всегда будет актом уязвимости, и это всегда будет проявлением смелости. И идея быть похожей на «Неважно, как это выглядит, важно то, что вы это сделали и это отважный, смелый поступок.»И я думаю, что это то, что мы следует делать упор как на воспитателей, так и на людей, которые поощряют детей к творчеству. Это больше поощрение смелости совершения действия, чем действительное вещь. И я думаю, что если мы продолжим это делать, мы будем надеяться, что Помогите добавить монеты в ту самооценку, которую мы все пытаемся развить у детей Эти дни.

Создание искусства всегда будет актом уязвимости, и это всегда будет актом смелости.И идея быть такой: «Неважно, как это выглядит, важно то, что вы сделали это, и это смелый, смелый поступок». И я думаю, это то, что мы должны подчеркивать как воспитатели, как люди, которые поощряют детей к творчеству.

Грейс Лин

Юи Моралес: Вау.Это заставляет меня думать о том, как важно создать место, где в первую очередь можно уязвимый. А может, если мы сможем кого-то нарисовать, это что-то это уважает себя, но также уважает других. Мы должны жить такой жизнью, учит нас, как это делать. Даже когда мы не рисуем, даже когда мы не рисуем создание. Итак, когда мы подходим к столу, берем листок бумаги и начинаем создание, то есть процесс, в ходе которого мы можем взглянуть на свои собственные чувства, наши собственные эмоции, наши собственные мысли, а также обрабатывать их и создавать что-то еще.Это время как бы берет из всего, что мы делали вокруг него, и просто объединяет все воедино и заставляет нас что-то создавать.

Но наверное на ровном месте и просто по рисунку нет обязательно прилеплю. Чтобы быть сильным и иметь что-то, что действительно соответствует нашей душе и даже нашей личности, и тому, как мы видим других должен быть окружен многими другими вещами, как вы говорили, Грейс, как в школе, тогда нам придется решать математические задачи с другой объектив.

Мы идем видеть их еду, которую приносим к столу, не то, что только что пришло с рынка, а то, что человека, настоящего человека нужно было выращивать, и собирать, и транспортировать, и в итоге принести сюда, где мы едим. Так что это должно быть полезно опыт. Чтобы рисование не превратилось только в акт взятия карандаша. и построение линий, тогда это становится способом обработки всего, чем мы являемся. чувство и жизнь в данный момент.

Оге Мора: Ага.

Грейс Лин: Ага. Это так красиво, Я полностью согласен. Я думаю, как то, что мы говорили, что книги — это просто инструмент, я думаю, вы действительно указали, что создание искусства — это просто инструмент для разобраться во всем, что нас окружает.

Oge Mora: И я думаю, что Я действительно восхищаюсь детьми, и я вечно восхищаюсь тем, как хорошо они в этом умеют. Как будто дети такие наблюдательные, и они просто увидеть так много вещей.Например, даже когда речь идет о книгах или книжках с картинками что мы все делаем, как будто я пойду в школу или что-то в этом роде, и ребенок задаст вопрос об изображении. И я скажу: «Как ты вообще заметили это? «Как будто они увидят все эти крошечные детали. Они просто действительно хорошо умеет читать изображения и просто наблюдать. И когда я думаю о моем опыте в детстве, я как будто всегда наблюдал за людьми. я всегда любил смотреть на людей, например, как мне понять, что я вижу на этой странице что-то, что всегда было для меня трудным.

И я думаю, что это по сей день для каждого художника. думаю это то, что у тебя получается лучше, чем больше и больше ты рисуешь. Это как инструмент, на котором эта практика, вы научитесь лучше переводить это. Это не то, что делает вашу работу волшебной или что делает вас волшебным страницы, это факт, что вы видите эту красоту. Это творчество, это просто видеть красоту, которая вас окружает. И дети такие наблюдательный и просто очень осведомленный об этом.

Итак, я думаю, если родители думают вместе со своими детьми, как одна вещь, от которой я всегда стараюсь избавиться от детей, это вы знаете, когда дети первые учатся рисовать, они становятся такими ценными, и они любят делать это как маленькие перистые линии.Как будто вы запускаете их, даже не задумываясь о том, что у них есть нарисовать кого-нибудь вообще, просто заставь их делать отметки, и каракули и просто весело провести время на странице, но что-то на странице.

[сцена, где Грейс проводит арт-проект с группой дети за деревянным столом на заднем крыльце]

Грейс Лин: И я, и мой муж довольно креативны. Мы всегда вроде делать вещи. Одна из вещей, которую мы с мужем поддерживаем в моей дочка — я думаю, что мы действительно создаем атмосферу творчества.Мы только всегда иметь в наличии материалы. И вроде бы, так что всегда есть художественные принадлежности где угодно, как на любой полке, где угодно. Итак, художественные принадлежности и книги всегда имеется в наличии. Так что она все время видит, как мы что-то делаем. Так что она такая: «О, Я тоже кое-что сделаю ».

И я также думаю, что это касается того, о чем мы говорили. примерно с точки зрения уязвимости. Если ты что-то рисуешь и тебе нравится, «О, мне немного страшно показывать это из-за этого, но я очень горжусь делать это, и это заставило меня чувствовать себя так хорошо, делая это, и я чувствую себя таким связанным с человека, которого я рисовал из-за этого, «это то, что они получат, потому что вы делали это с ними или как-то параллельно.

Я думаю, что это то, что я бы посоветовал родителям и сиделки делать. Или хотя бы привлечь художников в комнату в в классе, который показывает, насколько им это нравится, а затем ученики увидят это и они могут подражать этому, и это для них модель. Я думаю, что моделирование — это что-то настолько важное, что мы не уделяли так много внимания в прошлом. Что мы думали, что наших слов достаточно. Типа: «Хорошая работа. Ты люби это. Мне это нравится ». И не то чтобы они не важны.Слова очень важно. Но я думаю, что моделирование и действия имеют гораздо большее значение.

[сцена, где Грейс рисует Оге]

Оге Мора: Я думаю, что там просто что-то действительно лестное и трогательное в том, что кто-то нашел время попробовать видеть тебя. Мы все время смотрим на людей, но кто-то действительно сел и глядя на вас, в частности, и думал о том, как Грейс [Лин] была говорить о том, как мои волосы лежат на моем платье и узоры на нем, и действительно, действительно осознаю тебя.Как будто это очень интимная связь между вами и тем, что вы рисуете, и тем, кто вас рисует и видит это назад, вы знаете?

[Сцена, когда Одэ рисует Юи, а затем Юи рисует Грейс]

Юи Моралес: Да. Да я могу сказать также то, что я чувствую прямо сейчас, я все еще наслаждаюсь тем чувством, что меня видят потому что мне кажется, что меня любили. За то время, которое ты потратил на то, чтобы сделать мою портрет, чтобы посмотреть на меня и на свою работу, с той драгоценной вещью, которая твоя работа, ты что-то сделал со мной.Это похоже на то, кто сделал это для меня до? Очень мало людей, потому что это акт любви, который дарят очень немногие, Я думаю. Не по причинам, не из-за отсутствия любви, а иногда потому что мы не чувствуем себя достаточно милосердными, чтобы делать это таким образом. Есть много способов любви, и это одна из них.

Совсем недавно я учился и учился у других людей о том, как мы интерпретируем любовь, и мы обычно склонны отдавать свою любовь люди, которые нам близки, может быть, наша семья или наши партнеры, люди, которые мы выбираем.И этим народам мы даем им уважение, мы даем им время, мы заботиться о них, но обычно мы не делаем этого для других людей, те, что у нас близкие. Если мы только что встретили кого-то, кажется, мы думаем раньше мы даем им все это, и я не знаю почему.

Нас не учили давать все это людям, которые мы еще не знаем. Вроде эксклюзив. У нас есть это только для моего мама, мой ребенок или мой партнер. Но что происходит, когда у нас есть еще кто-то, кто такой же красивый, достойный, живой и все такое, просто другой человек.Находятся мы способны дать этому другому человеку такую ​​же любовь, то же самое, то же уважение, такое же качество обращения и все те вещи, которые они не должны зарабатывать это, потому что они этого достойны, получать это от каждого один из нас? Итак, в этот момент, когда я вижу рисунок, который вы нарисовали со мной, я просто почувствовал, что любишь меня в то время, и я очень благодарен за это. я просто в восторге.

Есть много способов любить, и это [нарисовать чей-то портрет] — один из них… Итак, в этот момент, когда я вижу рисунок, который ты нарисовал со мной, мне просто казалось, что ты любил меня в то время, и я очень благодарен за это.

Юи Моралес

Грейс Лин: Мне нравится то, что вы сказали, например как тебе не нужно зарабатывать это, и что когда ты хочешь отдать эту любовь… А также Я встречался с Оге всего два или три раза, но после того, как нарисовал ее фотографию, я чувствую себя такой связанной. Честно говоря, мне кажется: «О, она моя лучшая подруга сейчас «, потому что я нарисовал это и подумал о тебе, обо всем этом. И Я думаю, когда ты показала мой портрет, который сделала, Юи, это было так трогательно. Просто удивительно думать, что кто-то думал обо мне, а не только о как я выгляжу, но все аспекты вещей, которые делают меня, и это такая подарок.

И это, наверное, то, что для меня как художника, для меня, для моей истории, для всего, это так много из того, к чему я стремился ибо в той работе, которую я делаю, и в том, кем я являюсь.Это как всегда стремиться быть увиденным и будь достойным только благодаря тому, кто ты есть, понимаешь? И так увидев это на самом деле заставили меня подумать: «Ого, вот что я искал», и так что я думаю, что это дар, который вы получаете, когда вас рисуют.

Юи Моралес: Знаете что? Это делает меня интересно, как сейчас, как мы живем во времена COVID, и мы не можем обнять каждого другие, мы не можем касаться друг друга. Как это могло быть способом показать наши связь, наша любовь и наше любопытство, пока мы снова не сможем обнять и заняться другими вещи.Думаю, это отличный способ сказать «Привет!» и говоря: «Я здесь ради тебя».

Грейс Лин: Ага.

Oge Mora: Когда я думаю о том, почему я художник или почему я люблю искусство, люблю людей. Я люблю рисовать людей, потому что я люблю людей, и я люблю знакомиться с новыми людьми, видеть, что они носят, видеть как они выражают себя и видят тот свет, который у них есть внутри них и пытаясь запечатлеть это сходство в образе, понимаете? И я просто подумайте, что это любовь к людям и любовь к людям, отличная от я и эта любовь узнавать о людях, особенно о других от меня, это то, что действительно мотивирует многие мои работы.Это как произведение искусства, это праздник, понимаете?

Грейс Лин: Ага.

[Конец видеопереговора между Одэ, Грейс и Юи]

EmbraceRace: Здравствуйте! Это был удивительный, замечательный разговор.В этом есть что ценить беседа. У нас есть куча вопросов для всех, потом масса комментариев и тонны признательности за то, что вы только что сказали, или записи того, что они сказали сказал. Кто-то сказал: «Это идеальный вечер на свете!» или что-то в этом роде, посреди COVID!

Перейдем сразу к вопросам, и позвольте мне начать с тот, что мне очень любопытно о себе. Вы сказали, что у всех вас действительно, опыт того, чтобы какое-то время не рисовать, не так ли? Так что я интересно, очевидно, что это изменилось, и вы оба считаете себя достойными предметом вашего собственного искусства, но также видят ваши сообщества и другие вещи, которые вы не видели раньше.

Что разница что имело значение? Что для вас значило уйти от художника, который не привлекли себя, ваше сообщество, к тому, кто сейчас делает?

Грейс Лин: Так что для меня это было абсолютно меняющий жизнь. Думаю, я говорил об этом много-много раз о своих путь создания книг, которые создаю сейчас. Как и во всех моих книгах Азиатские персонажи, что немного безумие, если подумать о том, что я до колледжа никогда не рисовал азиатских персонажей.И правда в том, что я сделал не хочу быть азиатом. Я по сути отверг свою культуру и потратил много время не желая быть тем, кто я есть.

И это через живопись, через создание этих книги, создавая эти образы снова и снова, я наконец почувствовал чувство мира с моей личностью и не просто мир, но гордость, гордость, как чувство: «О, мне не нужно доказывать, достаточно ли я азиат или Достаточно американский. Я такой, какой я есть ». Это было не просто так.Это было как годы и годы создания такого искусства.

EmbraceRace: Что будет поставлено на карту, если мы сможем побудить больше детей делать то же самое, или очевидно, не как профессионалов, а [как создателей]? Оге, ты хочешь поговорить об этом?

Оге Мора: Ага. Я думаю, что акт обладания моя работа воплощает то, кем я являюсь, дает вам чувство свободы. Я чувствую себя так сильно жизнь пыталась. Как будто вы постоянно видите изображения того, кем вы должны быть.Вот какой должна быть черная девушка, или это то, что Человек из Нигерии должен быть похожим, и все эти подобные образы или концепции. И вы постоянно пытаетесь соответствовать этим вещам и соответствовать и согласовываться или вписываться в эти аналогичные установленные формы. Итак, чтобы наконец есть место, где кто-то не должен говорить или решать эти вещи за вас, вы можете решить, какие изображения будут отмечены и показаны, и это очень Я думаю, это освобождение от опыта, особенно для маленьких детей.

А теперь, как бы оглядываясь на себя, я всегда вспоминаю с моими замками, здесь есть один замок, который короче всех остальных моих замки, и это короче, потому что примерно в то время, когда мне было около восьми или девять, я нарезал его, потому что на самом деле я хотел отрубить все свои волосы, потому что я их так ненавидела. И я всегда видел своих друзей с резинки для волос и могли по-разному укладывать волосы, потому что их волосы были прямо, и это просто сработало. И я просто устал не выглядеть так сделали многие из моих друзей.И я начал отрубать себе волосы, потому что я просто не мог больше этого терпеть. И на самом деле моя мама поймала меня и была типа: «О нет, ты не можешь стричь волосы! Ты не можешь стричь волосы! Это красивая «. И она смогла остановить меня.

Но даже по сей день, когда у меня волосы полностью вниз после душа или чего-то в этом роде, и я вижу этот замок, который похож на короче всех остальных. И я помню, было время, когда ты любишь себя, это на самом деле одна из самых прекрасных вещей в ты, было время, когда мир был таким, когда ты думал что это было самое худшее в тебе.И это было интересно вступая во взрослую жизнь и оглядываясь на все то, что я пытался скрыть о себе и стереть о себе и о тех вещах, которые я люблю больше всего обо мне, это просто действительно освобождающее и полное чувство. Ага. А также просто иметь возможность отпраздновать эти события, чтобы, возможно, ребенок в будущем не будет ощущать острой потребности стереть эти драгоценные, прекрасные вещи, которые определяют, кто они.

Я думаю, что то, что моя работа воплощает то, кем я являюсь, дает вам чувство свободы.Итак, чтобы наконец-то появилось пространство, где кому-то не нужно рассказывать или решать эти вещи за вас, вы должны решить, какие изображения будут отмечены и показаны, и я думаю, что это очень свободный опыт, особенно для маленьких детей.

Oge Mora

EmbraceRace: Спасибо, Огэ.Юи сделал вы хотите высказать некоторые мысли здесь?

Юи Моралес: Ага. Ну я думал о том, о чем говорили вы оба, Оге и Грейс, вроде этой попытки всегда пытаемся быть кем-то, кем мы не являемся. Для меня да, конечно, я хотел быть голубыми глазами и блондинкой, когда я был ребенком, потому что в моей школе и в моем сообщество это было то, что было оценено по достоинству. И хотя на самом деле у нас не было книги для детей, все вокруг нас всегда рассказывало, насколько красивы и ценны должен выглядеть.И это заставляет меня думать прямо сейчас, я учусь здесь у все комментарии, которые я вижу внутри, а также из всего этого разговора, имели.

Но опять же, это заставляет меня задуматься, как нам это сделать Дети? Дети просто быстро поймут это, когда мы скажем: «О, ты так прекрасно. Тебе стоит пойти и нарисовать себя? »Большинство детей собираются скажи: «Я тебе не верю!» Как будто они не готовы принять правда, потому что «Ну, этот человек — мой учитель, это моя мама, а она говорит мне, так что, конечно, она мне это скажет.»Но в детстве я не обязательно поверить в это. Я верю в силу искусства, но я также знайте, что исцеление искусства происходит не сразу. Это требует работы. Это нужно, чтобы быть постоянная часть наших ежедневных упражнений, и это должна быть компания искусства жизни.

Если мы находимся в месте, где мы не видим себя то, что стоит, и то, что присутствует, кто-то, кто является человеком, если мы не видим, чтобы таких людей, как мы, чествовали, если мы все время критикуют за то, как мы действуем, или как мы выглядим, или как говорим.я был смотрел видео, и я снова слышал, как я говорю так, как говорю, что вырезан вот так. И я говорю о многих других вещах, которые не являются конкретными к теме, и я бормочу, и мне кажется, что я меньше думаю о том, «Ой Боже мой, так я говорю, и я не знаю, видят ли люди это видео меня поймет ».

Мне нужно время, чтобы остановить эти мысли и сказать: «Я горжусь тем, как я самовыражаюсь. Вот как мой мозг, вот как мои выражение работает, и это нормально.»Итак, если нам, взрослым, будет так тяжело время проявлять доброту к себе и видеть ценность того, как мы выражаем себя, как делаем рисунки, как говорим, как едим, как что-то носим. Если мы есть эти проблемы, что происходит с нашими детьми? И это снова заставляет меня думая о том, как мы создаем наш мир, это пространство и где дети могут практиковать быть самим собой, не подвергаясь нападкам, остановкам, критике за то, кто они есть. И я думаю, что это мир, в который мы, взрослые, собираемся нужно выяснить.

Я верю в силу искусства, но я также знаю, что исцеление искусства происходит не сразу. Это требует работы. Это должно быть постоянной частью наших ежедневных упражнений, и это должно быть общество искусства жизни … Это снова заставляет меня задуматься о том, как мы создаем наш мир, это пространство и где дети могут практиковаться в том, чтобы быть самими собой. без нападения, остановки, критики за то, кто они есть.И я думаю, что это мир, в котором нам, взрослым, придется разобраться.

Юи Моралес

EmbraceRace: Да, я очень ценю что.И то, что вы все сказали. Это забавно, Юи, мне нравится, как вы все выражайтесь, но я говорил об этом Андрею раньше, а также во время видео, в котором Юи всегда задает вопрос, понимаешь, о чем я? Юи всегда говорят, что рецепта нет.

[Юи, Грейс и Одэ утвердительно кивают]

EmbraceRace: И приглашает нас подумать более глубоко, чтобы больше думать об этом и принести больше, чтобы усложнить вещи в на самом деле, чтобы привлечь больше внимания. И я думаю, что это проблема, проблема, с которой мы сталкиваемся Часто EmbraceRace или просто в целом, если вы говорите о расе и детях, это люди хотят рецепт.И если бы у нас был рецепт, EmbraceRace был бы готов, Правильно? Если бы мы знали, как остановить расизм и своего рода негативное расовое обучение.

Но на самом деле речь идет о более серьезных вопросах. Мы знаем некоторые вещи, правда? Но на самом деле речь идет о повышении нашей способности спрашивать вопросы и обрабатывать то, что мы думаем, вносить все это и делать это с наши дети и наши дети также учатся быть критичными, но также обнимать и задавать вопросы, а также учиться быть в их собственном путешествии. Так в любом случае, это так реально, то, что вы только что сказали, я очень ценю.

И я думаю, что это подразумевается в том, что вы сказали, но Юи и все вы действительно задаете критические вопросы и согласны с тем, что у вас нет ответы на них, правда? Или согласны с частичными ответами. Это действительно ясно и действительно для всех вас, чтобы сделать это в этом контексте, и это на самом деле вещь, но несколько человек прокомментировали это в чате. Это удивительно, что они готовы говорить об уязвимости в искусстве, вы готовы быть уязвимыми в том, что вы знаете, чего вы не знаете, в своем переживания, ваши размышления, путешествие продолжается.

EmbraceRace: Это настоящая сила. Это настоящая сила, которая есть у каждого из вас, и которую вы, кажется, действительно проявляете в друг друга, что действительно приятно смотреть.

Что делают советы вы должны помочь детям ориентироваться, а не рисовать расовые стереотипы, если они рисунок через цветовую линию?

Юи Моралес: Вы всегда будете делать ошибки в этом отношении.

Оге Мора: Ага!

Юи Моралес: Мы делаем ошибки, прежде чем сможем сделать это правильно.Потому что я даже не думаю, что знаю ответ на этот вопрос, я не думаю, что ты знать об этом. Когда я пишу свои книги, я тоже совершал всевозможные ошибки. Я родом из места, где разнообразие было не совсем тем, чем мы занимались. А потом когда я приехал в Соединенные Штаты, я помню, как видел так много разных люди, которых я никогда раньше не видел. А еще я приехал в Соединенные Штаты как взрослый, и да, у меня были всевозможные стереотипы о людях. И единственный то, что мне приходит в голову прямо сейчас, это то, о чем мы упоминали в видео что из любопытства, нам нужно быть действительно непредубежденными в отношении того, чтобы видеть других и то, что они нам преподносят, в нашем репертуаре ничего нет.Просто откройся кем бы ни был этот человек передо мной, я ничего не предвидел, не предполагая, что я собираюсь увидеть. И если мы сможем воспитать такого рода из любопытства, это будет здорово. Я знаю, что пытаюсь способствовать этому для себя слишком.

Огэ Мора: Нет, я определенно согласен с Юи. я думаю мы все делают ошибки, мы все учимся, мы все вечные ученики на этом пути о том, как мы отражаем мир вокруг нас в нашем искусстве. Я думаю что-то что обычно является ловушкой, в которую попадают многие профессиональные художники, заключается в том, что когда кто-то говорит: «О, вы пытаетесь кого-то нарисовать.» А вы сразу же просто пытаются выхватить что-то из головы. Дело в изображения — это то, что вы сможете увидеть, даже не осознавая этого, вы знаете. И во многих случаях действительно отличный способ борьбы, просто как бы стереотип или просто отдых на том, что вы, возможно, уже нарисовали, просто рисовать с жизни, рисовать с людей, которые вокруг тебя, или рисовать из ссылок и тому подобного. И не просто попытка создайте образ прямо из вашей головы, если вы здесь в качестве примера, вы рисунок маленькой черной девочки.

Даже для меня я пойду в свой альбом для рисования, потому что я всегда рисовать людей до COVID, рисовать людей в кафе и тому подобное. И просто снимаю те наброски людей, которых я видел вокруг, или воспоминания того, что. Вот так я воплощаю жизнь в свои работы. Это не то, что просто как бы возник из ниоткуда. Например, что-то вроде маленькой девочки в субботу. Да, у нее много вдохновение от меня, когда я была маленькой девочкой. Эти колготки с рисунком из когда я работал в магазине игрушек, вошла маленькая девочка с крутые колготки с рисунком.И я просто подумал: «Вау, это действительно удивительный. Я тоже хочу нарисовать кого-то, у кого есть узорчатые колготки. «Но вы можете только если вы наблюдали, а дети уже такие естественные наблюдателей, которые действительно воодушевляют их в этом процессе, я думать — это всегда здорово.

Грейс Линь: Так что я бы хотел немного другой подход к этому вопросу, потому что я предполагаю, что мы говорим о детях, не так ли? И я думаю, что на самом деле мы говорим обо мне, я думаю, что мы разговаривает с детьми младшего возраста.И идея в том, что если они создадут что-то с расового стереотипа, вместо того, чтобы сказать: «Это ошибка» или получить очень расстроен из-за этого, может дело в разговоре об этом. Когда мы говорим о книг много, и мы говорим о том, что читаем. Я читаю своей дочери, и она скажи что-нибудь, что, на мой взгляд, по своей сути расистское, верно. Это будет похоже, «Ооо», — я вздрагиваю. И моя первая реакция — мне нравится, «О, это неправильно! Нет! Почему ты так думаешь?» А потом попробуй уйти над. Тогда как на самом деле, возможно, лучшая реакция: «О, хорошо.Почему вы думаете, что Черный мальчик такой? » и выяснение более глубокого значения этого.

Итак, когда ребенок создает произведение искусства, полное расовые стереотипы, это такая возможность поговорить о «О, это очень интересно. Как вы думаете, почему этому персонажу нужен такой вид волос? Это потому, что это все, что вы видели в подобного рода характер? «и углубился в это. И сказал:» Если это так, давайте посмотрите на некоторых других цветных людей, давайте посмотрим на некоторых других чернокожих и вы увидите: «О, у них все разные типы волос», и тому подобное.Я думаю, что это возможность накормить их больше, чем возможность быть вроде: «О! Это немного съеживается», что является естественной реакцией, верно. Но я думаю, что если иметь это в виду, вместо того, чтобы идти в съеживается, идя к тому месту, где это ваш ребенок, принимая то, что они видели в мир и выплевывает его. И если они что-то выплевывают, заставляет нас съеживаться, мы должны придумать, что в них лучше вставить. А также вот о чем я думал.

Итак, когда они используют расовый стереотип, и они раскрашивая его, и вы можете видеть это, и это надоедливо, вот тогда я чувствую как будто мы должны начать думать: «Хорошо, почему бы нам не взглянуть на настоящую человек? »И вы пытаетесь сделать так, чтобы это выглядело как можно более похожим на этого человека.И поймите, что Черный человек не … «Чем это отличается от того, что вы действительно рисовали? «И не так, чтобы им стало плохо, а просто чтобы сделайте их более внимательными к тому, что они создают. Я думаю, это то, чем я был мышление.

EmbraceRace: Отлично. И Грейс, я знаете, что вы тоже пользуетесь моделями, не так ли?

Грейс Лин: Ага. Собственно, один из вещи, которые вдохновили все это, на самом деле я очень, очень, очень редко делаю книги, в которых нет азиатских персонажей.Но для моей настольной книги я на самом деле сделал одну с Черный ребенок, потому что это был сериал. Поскольку я решил сделать чернокожего ребенка, я очень волновался, что впаду в расовые стереотипы, потому что я очень чернокожих детей рисую редко. Так что я действительно пошел и специально купил модель. И я специально использовал это, чтобы убедиться, что я не попал в эти слепые зоны, потому что я думаю, что вы действительно можете легко попасть в слепые зоны, даже из самых лучших побуждений.

EmbraceRace: Хорошо.Итак, один из тех решения были бы, как вы сказали, попросить людей нарисовать друга или реального человека, так что вы не рисуете «черных людей», вы рисуете своего друга.

Грейс Лин: Вправо. Вы рисуете Оге. Вы не рисуете кого-то еще, кого воображаете.

EmbraceRace: Вы много говорили о уязвимость, и у нас есть много вопросов об уязвимости с детьми. А также Оге и Юи, вы двое действительно говорили о рисунке как о сотрудничество, верно.Что вы приносите что-то от себя, привлекаете что-то в мире. Так что это своего рода сотрудничество, не говоря уже о том, что это то, что вы приносите.

Если вы рисуете человека, часть заботы, которую вы как художник, и вы все выразили это, когда делали свои разоблачения друг друга, вот как человек это получит, верно. Вам это может понравиться, но они не могут.

Что такое ответственность, которую вы несете [за другого человека]? W Шляпа — это ваша ответственность перед человеком, если вы рисуете. кто-то другой, по сравнению с тем, что у вас есть, что особенное, что вы добавление в коллаборацию?

Oge Mora: Я думаю, что первая отказавшись от мысли, что у вас есть какой-либо контроль над тем, как они собираются возьмите их портрет.Вам это может понравиться, а может и не понравиться им. думаю для этого есть место, потому что искусство иногда бывает настолько субъективным. Кто-то может посмотрите на что-нибудь, и они скажут: «О, это неправильно» или «Это не тот стиль, который мне нравится». А потом еще кто-то посмотрят на него и скажут: «О, мне это нравится. Это прекрасно. Это красиво «. И когда я чувствую себя очень уязвимым или очень робким по этому поводу рисование и этот опыт, мне действительно нравится эта субъективность, и я типа: «Ну, если этому человеку это не нравится, что ж, есть еще кто-то кому это может понравиться.»

Юи Моралес: Да. Я тоже думал об этом вопросе можно обратиться и к нам, взрослым, и я думаю, что наши ответственность огромна. Как взрослые, мы учимся тому, как быть очень ответственно за наши изображения других людей, но теперь для детей, которые это был бы другой вопрос, и я думаю, что и другой ответ. Потому что дети просто остаются самими собой и учатся, что ли то, что они делают, может навредить кому-то другому.И для этого мы собираюсь быть там для них в наших лучших проявлениях, с нашими лучшими из наших инструментов. я чувствую себя писателем, иллюстратором, взрослым человеком, пишу книги для детей моя ответственность огромна, потому что все, что я делаю, если это не очень хорошо сделано, хорошо продумано и не из того места, правда может нанести большой ущерб. И я думаю, что мне нужно, и нам нужно быть очень осторожно об этом.

Думаю, что и нам иногда приходится рисковать. И когда мы положим наша работа будет опубликована, и другие люди увидят это, мы должны быть готовы услышать отзывы других и сделать поправки или все, что нужно сделать, что связано с нашим собственным ростом, нашим собственное обучение.Но я думаю, что для детей это, наверное, другое, потому что они просто учатся видеть других, изображать других и создавать свои искусство и как это искусство приводит меня к лучшему эмоционально, ментально ». И для этого я предлагаю, чтобы все художественные работы, которые делали дети, должны были быть относились с большой заботой и любовью даже к тому, что вы говорили Грейс, даже если картинка стереотипна или на ней есть что-то, чего мы не видим, прежде чем мы передергиваемся, верно, мы задаем правильные вопросы и видим: «О, я вижу, что вы сделал это.Не могли бы вы рассказать мне больше о том, как вам это удалось? «Можем ли мы сопроводить эти дети смотрят на вещи по-другому и выполняют другую работу?

Но я также скажу, чтобы они знали, что произведение искусства, которое они создают принадлежит им. Он не принадлежит нам, он не принадлежит учитель, это не принадлежит родителю. Это их работа, и у них есть право не показывать это, если они не хотят, не делиться им с другими, если они не хочу делиться этим. Потому что другая часть обучения детей — это знать, что все, что они есть, принадлежит им и не должно быть обзор нас как взрослых.Наша работа — любить их и направлять их, а не разрушить их чувство творчества и то, как они видят наш мир.

Оге Мора: Да, нет, определенно. я как раз и вспомнил мой второй момент. Я считаю, что очень важно развивать чувство … Независимо от того, как кто-либо делает снимок, который вы делаете, это ничего не значит о тебе. У нас был такой большой разговор о том, как вы отражены в своих произведениях искусства, и такие: «О, если вы делаете эти автопортреты и тому подобное.»Но я могу нарисовать я и я можем сделать это максимально реалистично. И если кто-то войдет и они говорят: «О, мне это не нравится». Это не имеет ничего общего со мной. Там есть разделение, что картина — это просто картина. Очевидно, что для нас, профессионалов, здесь гораздо больше ответственности. и есть больше наших произведений искусства, имеет большую платформу и несет ответственность и визуальные медиа. Но для ребенка, если картина или у него есть друг, который не нравится их картина, или картина, или что-то в этом роде, что не имеет к ним никакого отношения, даже если это они сделали.

И это даже урок о том, что мы, художники, я не могу говорить для Юи или Грейс, но я должен помнить кое-что в этом роде. И это очень освобождение, где я могу сделать кусок, и он мне может понравиться, или мне может не понравиться это, или кому-то это может понравиться, или им это может не понравиться. Это нормально, это не так действительно имеют ко мне какое-то отношение. Я могу сделать еще одну вещь, или я могу сделать что-то еще, что им может понравиться. Я думаю, когда мы говорим о детях и ценит ли человек, которого они рисуют, произведение, которое они есть, я думаю, есть кое-что важное в снижении ставок.Что если ты можно держать его очень расслабленным, это не такая уж большая проблема, просто чтобы они более расслаблены в процессе творчества, что вы не хотите, чтобы они чувствовали себя так задыхаются от того, что они боятся просто по-настоящему выразить себя.

EmbraceRace: Хорошо. Это прошло очень быстро, мы так благодарны всем за то, что иллюстраторы записали на пленку себя и для рисования друг друга, даже если вы привыкли к вещанию или выкладывать свои вещи в гораздо более длительный процесс.Это было очень смело. Мы действительно хотят побудить людей начать рисовать вместе со своими детьми, моделируйте это для них также. Сделайте это сами и отметьте нас @EmbraceRace, и мы посмотрим, что вы все придумали. И продолжим разговор в другой раз. Итак, мы действительно благодарен. Спасибо всем. Доброй ночи.

Ресурсы

Страницы иллюстратора / автора

Рисование через цветовую линию с ресурсами для детей

Посмотрите веб-семинар — 45-минутное видео, в котором Грейс, Оге и Юи разговаривают и рисуют друг друга, после чего следует вопросы и ответы с сообществом EmbraceRace

Посмотрите более короткую и удобную для детей версию — многие учителя и воспитатели хотят показать своим детям эти видео! В обоих занятиях нет ничего неподходящего для детей.Но поскольку они рассчитаны на взрослых, подумайте о том, чтобы показать детям более короткую версию. Эта версия включает в себя больше времени, когда Грейс, Оге и Юи делают свои рисунки в своих студиях.

Получить руководство к действию! Продолжаем разговор! Ознакомьтесь с этими советами по рисованию через цветные линии вместе с вашими детьми и расскажите нам, как это получается — отправьте нам фотографии, отметьте нас в Instagram, отправьте нам свои мысли.

Контакты — Oge Mora

ogemora @ gmail.com / Instagram / Twitter
Все запросы о публикации можно отправлять Стивену Малку по адресу [email protected].
Все рекламные запросы (письменные интервью, изображения для прессы, фестивали, подписи или панели) можно отправлять по адресу:
Siena Konscol, [email protected] ( Спасибо, Ому! , , суббота, )
Лили Фейнберг по адресу [email protected] ( Самая старая ученица: как Мэри Уокер научилась читать, )

Могу ли я прочитать свою книгу в библиотеке или классе?
Из-за COVID-19 мои издатели ослабили права на чтение моих книг! Если вы хотите прочитать мои статьи, все, что вам нужно сделать, это следовать пересмотренным рекомендациям по ссылкам ниже.
Спасибо, Ому! , Суббота : Маленькие коричневые книжки для юных читателей
Самая старая ученица: как Мэри Уокер научилась читать (2020): Penguin Random House

Посещаете ли вы школу или библиотеку?
Да, я знаю! Я люблю посещать школы и библиотеки. Если вы хотите, чтобы я зашел, отправьте свой запрос по адресу [email protected].

Вы продаете гравюры или оригинальные произведения искусства?
В настоящее время я не продаю гравюры или оригинальные произведения искусства.Тем не менее, я часто раздаю бесплатные распечатки на автографах. Пожалуйста, следите за моими социальными сетями (Instagram / Twitter), если вам интересно их найти.

Вы подпишете мою книгу, если я отправлю ее вам? К сожалению, в настоящее время у меня нет адреса для отправки книг на подпись. Однако есть сказочный независимый книжный магазин RI под названием Books on the Square. Вы можете купить через них любую из моих книг и отправить их вам. Просто поместите запрос на персонализацию в свой заказ, и они свяжутся со мной.Пожалуйста, проверьте мои социальные сети (Instagram / Twitter) на предмет предстоящих подписаний книг. Я могу быть в вашем районе!

Как вы произносите свое имя?
Огэ произносится как «о-ГЕЙ».

Почему нет рецепта тушеного мяса в задней части Спасибо, Ому! ?
Мне часто задают этот вопрос. Не включать рецепт тушеного мяса в спину было сознательным решением с моей стороны. Я хотел, чтобы было ясно, что Спасибо, Ому! — это не еда, а благодарность.Вы можете прочитать больше о моем объяснении этого здесь.

Есть еще вопрос или сообщение для меня?
Не стесняйтесь обращаться!
[email protected] / Instagram / Twitter

Let’s Talk Picture Books: Let’s Talk Illustrators # 86: Oge Mora

Чтение авторского дебюта Oge Mora Спасибо, Ому! — это все равно что есть сытный суп, завернувшись в одеяло, в кругу семьи. Это заставляет вас чувствовать тепло, безопасность и любовь, и напоминает нам, что доброта бывает всех форм и размеров, даже в форме тушеного мяса.И, конечно же, это напоминает нам о том, что создание сообщества и объединение людей за вкусной едой никогда не приведет вас к ошибке. Было здорово поговорить с Оге об этой книге и ее личных связях с ней, и я очень рад поделиться этим разговором со всеми вами сегодня. О книге: Все в округе мечтают отведать восхитительное тушеное мясо Ому! Один за другим они следят за своим носом в сторону восхитительного аромата. И один за другим Ому предлагает часть своей еды. Скоро горшок опустеет.Неужели она была настолько щедрой, что ничего не оставила себе?
LTPB: Подходили ли вы к этой книге иначе, потому что это такая личная история? Что было самым особенным в вашей работе над этой книгой?
OM: Ну, я определенно подошел к этому, как и к любому другому рассказу. Самое замечательное в моем пребывании в RISD было то, что у меня действительно была возможность найти правильный баланс между личным, но в то же время несколько отстраненным. Я использую свой собственный опыт как основу повествования и вплетаю в него свои истории.Для меня это единственный способ писать. Вы должны исходить из точки зрения, которую вы хорошо знаете, и люди могут чувствовать, когда вы это делаете. Я никогда не хочу чувствовать, что сдерживаю свою работу. Для меня важны честность и открытое выражение.
Что было особенным в этом процессе, так это то, что когда вы вкладываете свое сердце, люди делятся с вами своими сердцами. В прошлый понедельник я был во время рассказа, когда потом ко мне пришла женщина и поделилась со мной своими воспоминаниями о своей бабушке.Это было невероятно особенным, и этот опыт напомнил мне, почему так важно говорить от чистого сердца.
Мне нравится доводить свою работу до определенного уровня завершения, оставлять все отклеенным и оставлять ее в моей студии на неделю или две. Я думаю, что могу сделать некоторые из моих самых больших открытий, если ненадолго отойду. Так что, хотя я могу быстро собрать вместе более крупные элементы, я действительно могу потратить месяц на поиск правильного рисунка для прихватки. Не могу передать, как я был счастлив, обнаружив старую карту, которую использовал для карты Ому! Определенно счастливый танец!

ЛТПБ: Это ваш авторский дебют, да? Какие различия вы обнаружили между созданием книги с картинками самостоятельно (текст и иллюстрации) и иллюстрированием чужого текста?
OM: Мне часто задают этот вопрос, но, честно говоря, я мало о нем думаю.С тех пор как я пошел в школу иллюстраций, я определенно почувствовал себя более подготовленным к рассказам других людей, а не к своим. Это другой процесс, но мне действительно нравится просто иллюстрировать почти столько же, сколько делать свою собственную работу. Люди придумывают истории, о которых я бы никогда не подумал, и поэтому это прекрасная возможность испытать себя в творческом плане.

LTPB: Что вы использовали для создания иллюстраций в этой книге? Это ваш предпочтительный носитель? Как ваш процесс меняется от книги к книге?
OM: Я использую практически все виды бумаги, которые попадаются мне в руки, но в основном я рисую или конструирую большую часть своей узорчатой ​​бумаги.Мне очень нравится коллаж, но я думаю, что мне нравится рисовать немного больше. Надеюсь, скоро у меня будет возможность написать книгу! Не думаю, что люди заметят разницу слишком сильно, потому что я добавляю элементы коллажа в свои картины, но я бы заметил! Я надеюсь, что с каждой книгой, которую я пишу, я буду смотреть в ее суть и адаптировать к ней свой стиль. Какая цветовая палитра лучше всего передает его? Какие документы соответствуют истории? Мне нужно его раскрасить или создать коллаж? Он должен быть более подробным или более выразительным? Это все, что я принимаю во внимание.
ЛТПБ: Над чем вы сейчас работаете? Что вы можете рассказать нам о The Oldest Student ?
OM: В настоящее время я работаю над своей следующей книгой с Little Brown и над The Oldest Student . Я не хочу раскрывать слишком много, очевидно, но Самый старший ученик — такая невероятная история. Молодая Мэри Уокер получила библию от миссионера, и ей сказали, что ее гражданские права изложены на страницах. Пройдут годы, прежде чем у нее появится возможность читать и видеть собственными глазами.Мне нравится эта история, потому что она напоминает нам, насколько важен и силен дар грамотности. Чтение открывает мир, и я думаю, детям было бы неплохо увидеть, как кто-то намного старше их проходит этот путь. Многие документальные рассказы, особенно афроамериканские, посвящены таким крупным фигурам, как Мартин Лютер Кинг или сестры Уильямс. И в этом нет ничего плохого! Есть действительно невероятные книги. Мне просто очень понравилось, как это была история обычной женщины и ее выдающихся личных достижений.В истории Мэри Уокерс часто не замечают, и я рад возможности пролить свет на их рассказы.

LTPB: Если бы вам пришлось писать автобиографию в виде книжки с картинками, кем (живым или мертвым!) Вы бы хотели ее проиллюстрировать и почему?
OM: Какой невероятно интересный вопрос! Вау, это действительно сложно … Я думаю, с тех пор как я так молод, мне сложно представить свою автобиографию! Думаю, я бы выбрал Мелиссу Свит или Шона Куоллса. Мелисса, потому что она делает потрясающие научно-популярные произведения, и мы разделяем любовь к старым бумагам и обрывкам книг.Шон, потому что его картины смелые и красочные, и я бы хотел, чтобы моя автобиография была такой же. Я искренне восхищаюсь их работой. Простите, что выбрал два!

Профиль учащегося: Кэти Эрл и Оге Эрике

SVACE: В чем уникальность цифровой вышивки?

KE: Цифровая вышивка позволяет вам рисовать стежками за одну сотую того времени, которое вам потребуется от руки, и это невероятно приятная техника, потому что после того, как вы правильно запрограммировали свое изображение, вы просто расслабляетесь и позволяете машина творила свое волшебство.Факультеты Джудит Солодкин и Эйми Моргана, каждая по-своему уникальна, смогли показать мне невероятную универсальность вышивальных машин и показать, как преодолеть их ограничения, чтобы получить желаемую глубину тона и дизайн. Я влюбился в процесс цифровой вышивки, и у меня постоянно возникают идеи для других проектов, которые я могла бы реализовать на машинах. Работая в студии волоконного искусства, у вас также есть доступ к цифровой печати, швейным машинам и инструментам для изготовления одежды, которые позволяют еще больше расширить возможности того, что вы можете создавать.

SVACE: Ваше искусство (с соавтором Оге Эрике) было выбрано для показа после того, как вы подали заявку на участие в конкурсе SVACE «Call for Art». На что это было похоже?

К.Э .: Нам с Оге предложили витрины, чтобы показать нашу работу NYC (см.) Все . Это серия фотографий, запечатлевших серию «Нью-йоркских минут», напечатанных на полисатиновой ткани, которые затем украшены вышивкой. Выставочные витрины красивые и хорошо освещенные, и они были отличным местом для демонстрации наших работ.У нас был очень положительный опыт, когда персонал непрерывного образования настраивал и снимал работу, и это была прекрасная возможность пригласить людей посмотреть на нашу работу.

SVACE: Привела ли выставка в SVA к новым возможностям для экспонирования ваших работ?

К.Е .: Да. После того, как мы пригласили друзей посмотреть работы в SVA, нам предложили, где мы должны выставиться в следующий раз. У нас была двухнедельная выставка в галерее Sensei Art Bar Gallery в Нижнем Ист-Сайде, и мой инструктор SVA постоянно поощрял меня представлять работы другим галереям, где мы можем выставить их в следующий раз.Выставка SVA стала отличной стартовой площадкой для дальнейших выставок наших работ. Это дало нам возможность увидеть работы правильно выставленными, и дало нам стимул подготовить работу к установке, теперь, когда работы готовы для дополнительных выставочных возможностей.

Я невероятно благодарен программе и особенно преподавателям за то, что они побудили меня сделать следующий шаг и способствовали демонстрации работы в пространстве проекта ContinuED.

Версия этой функции появляется в весеннем выпуске 2018 SVA ContinuED. Следите за обновлениями и историями на наших страницах в Facebook, Twitter, LinkedIn и Instagram!

Центр критических запросов в Интернете Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе приветствует дальновидного рассказчика Оге Эгбуону в качестве художественного руководителя и первого рассказчика в резиденции

Центр критических интернет-запросов Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (C2i2) имеет честь объявить о назначении режиссера и визионера Одже Эгбуону художественным руководителем и рассказчиком в резиденции. Огэ Эгбуону — широко известный режиссер, известный своим вниманием к подрывным и вдохновляющим повествованиям.

Огэ Эгбуону присоединяется к C2i2 в рамках новой программы Artist in Residence, которая привлекает художников к решению проблем, возникших из-за создания несправедливых технологий и эксплуатации систематического расизма. Эта программа создает захватывающую возможность для разработки культурных артефактов, основанных на исследованиях Центра, которые могут изменить повествования как для массовой аудитории, так и для технических работников, на более целенаправленное использование и создание технологий таким образом, чтобы не причинять вреда другим.

C2i2 Со-директор Др.Сафия У. Ноубл сказала: «Наша цель — поделиться критически важной работой Центра с более широкой аудиторией. Это важное сотрудничество с известным режиссером Оге Эгбуону поможет нам рассказать больше историй, которые могут вдохновить нас на срочные изменения, необходимые для преодоления кризисов социальных сетей и алгоритмического вреда. Мы благодарны Omidyar Network за щедрую поддержку в признании силы культуры и рассказывания историй как движущей силы перемен ».

Документальный фильм

Oge (IN) VISIBLE PORTRAITS был недавно приобретен Oprah Winfrey Network (OWN) и премьера состоялась 2 марта 2021 года.Фильм разрушает ложные рамки сегодняшней реальности, прославляя исключительное наследие исключительных чернокожих женщин, пробуждая надежду для следующего поколения. Эгбуону описывает фильм как «любовное письмо чернокожим женщинам и перевоспитание для всех остальных».

В ответ на свое назначение Эгбуону сказала: «Я с нетерпением жду возможности тесного сотрудничества с C2i2 в UCLA, чтобы переосмыслить более справедливый мир, который концентрирует и усиливает голоса, идеи и приоритеты наиболее уязвимых.”

The UCLA Center for Critical Internet Inquiry (C2i2) — это междисциплинарный университетский исследовательский центр при Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, стремящийся переосмыслить технологии, отстаивать расовую и экономическую справедливость в технологическом секторе и укреплять демократию через культуру и государственную политику. Работа. Центр является домом для Инициативы Миндеро в области технологий и энергетики, инициативы, которая исследует социальное влияние цифровых технологий на более широкое общественное благо.

Знакомство с партнерскими консультантами OGE | Офис глобального образования

Home & rtrif; Новость & rtrif; Представляем коллеги-консультанты OGE

Опубликовано в News Story

Что такое равноправный советник?

консультантов-сверстников — это студенты, которые уехали за границу и теперь работают в Управлении глобального образования (OGE) в качестве ресурса для студентов, планирующих учиться за границей. Сверстники-консультанты могут помочь несколькими способами, поделившись своим опытом, чтобы помочь вам решить, где учиться за границей, какое жилье выбрать или на какой срок поехать.Они также могут помочь вам с процессом подачи заявки, когда вы подадите заявку на участие в желаемой программе.

Вы можете связаться с коллегой-консультантом, посетив мероприятие Study Abroad 101 или отправив свои вопросы по адресу [email protected], где коллега-консультант может помочь по электронной почте или настроить масштабирование вместе с вами. Вы также можете связаться с нами, чтобы запросить презентацию об обучении за границей для вашей студенческой организации или группы.

В этом году у нас есть два новых консультанта, которые помогут ответить на любые ваши вопросы об обучении за границей.

Анжелика Осиняк

Год: Старший

Класс: SFS ’21

Специальность: международная политика; Сертификат: CERES

Обучение за рубежом: Барселона, лето 2019; Польша, Осень 2019

Анжелика — поляк, но она никогда не жила в Польше в течение длительного периода времени. По этой причине она решила провести семестр в Польше, чтобы больше узнать о своей культуре.

В ноябре мы пошли на футбольный матч между Польшей и Словенией на национальном стадионе.Получение билетов было хлопотным делом, но оно определенно того стоило. Мы сидели справа от одной из ворот, несколькими рядами позади, так что у нас был прекрасный вид на игру. Я смотрел, как мой любимый игрок забивает гол прямо передо мной! Польша выиграла матч со счетом 3: 2, и я чувствовал энергию толпы, пульсирующую на стадионе — она ​​была наэлектризованной. Метро было закрыто, поэтому нам пришлось пройти милю до наших общежитий. Люди аплодировали и пели на улицах, полные национальной гордости. В тот момент я почувствовал невероятную связь с Польшей и людьми, живущими там, и испытал настоящее чувство национальной общности.

Дженни Сюй

Год: Старший

Класс: COL ’21

Специальность: Правительство; Несовершеннолетние: история и искусство

Дженни училась на вилле Le Balze во Флоренции, Италия, весной 2020 года. Хотя ее семестр был сокращен, она все же смогла многое узнать о себе и месте, в котором находилась.

До семестра за границей я не решался проводить так много времени вдали от Джорджтауна; Я всегда был рутинным человеком, не желавшим выходить слишком далеко из своей зоны комфорта.В первые несколько недель у меня были потрясающие моменты, когда я исследовал Флоренцию с одноклассниками, но я никогда не чувствовал себя достаточно уверенным, чтобы испытать это на себе. Однажды я решил, что пора выпить и отправиться в город одному; Я хотел погрузиться в искусство и атмосферу, не отвлекаясь. Итак, я пошел на свидание! Я оделся, сел на автобус №7 до города и пошел в галерею Уффици, чтобы посмотреть мое любимое произведение искусства — «Рождение Венеры» Боттичелли. После этого я пошел в Caffe Rivoire, заказал капучино и посмотрел на людей с площади Синьории, сосредоточившись на том, чтобы чувствовать себя комфортно, сидя в одиночестве.Это чувство безмятежности и уверенности — это то, что я смог взять с собой и после того дня, но я рад сообщить, что нашел его во Флоренции.

.